VANTA - Particle V - NO RESERVE

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Maurizio Buquicchio
Expert
Gallery Estimate € 2,000 - € 2,400
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DE
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Description from the seller

ホリデーによる遅延出荷のお知らせです。出荷見込みは8月11日〜13日!!!

Particle
140x100
Particleは、光を“粒子状のもの”として捉える絵画シリーズです。滑らかな場ではなく、無数の小さな点が散らばる集積体であり、それぞれが自分の小さなカラーの電荷を宿しています。各作品は、流れ出る物質から構成されているように見える柔らかな発光体を中心に据えています。空間に浮かぶ顔料の雲が、密な核へと集まり、外へと広がっていくうちに個々の粒子が純粋な大気へとぼやけていく様子です。宇宙的でも顕微鏡的でもある効果——星雲、静止した電場、落下途中のカラーのゆっくりとした雨——の間に位置します。

作品はジェームズ・ターレルの知覚空間への探究と対話しており、マーク・ロスコーの色彩場、イヴ・クラインの彩り豊かな没入感、オラファー・エリアソンの大気的なインスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料の工作、ヨーゼフ・アルバースの色の瞑想、ヴォルフガング・ティルマンスの抽象写真の柔らかなグradientsといった作家たちの影響を受けています。彼らは「色・縁・過渡」が、他の場で線や形が担う重さを担っているのです。背景には草間彌生のドットの執拗なファイルや、ヴィヤ・セリムスの静かな微細な夜空といった作家たちの系譜もあり、多くの小さな痕跡が集まって一つの光り輝く全体になる様子に興味を持つ人々の伝統が感じられます。

各作品の基盤は、キャンバス上にアクリル絵具だけで完全に構築されており、私自身がデザインした自作の絵画装置によって作られています——昔のシルクスクリーン機材に緩く触発された setup。初期の構成は、手で切ったプラスチック模板を用いて、円・楕円・長方形といった単純な幾何形状でキャンバス上に最初の彩度の高い領域を直接配置します。その後、作品は同じDIY装置に戻り、柔らかい刷毛の縦横の動きで表面を移動させ、数多くの機械的なパスを重ねて絵具の領域を混ぜ整え、絵具がほとんど透明になるまで薄め、下地の白が透き通るのを光として感じられるまでにします。

この発光する地表が完成すると、その上に粒状の層をインクで作ります——噴霧、点描、そして様々な重なりを持つステンシルで移動させ、適用の間にステンシルを少しずつ移動させることで、ドットの大きさ・密度・集合が変化します。結果として、光る色の下地の上に浮かぶ、インクの粒状の皮膚が生まれ、光の中に捕えられた物質の散乱が生まれます。強い保護ニスが各作品を仕上げ、光沢のある反射性の肌を形成し、表面を見るのではなく“中を見る”感覚を深めます——長期的な収蔵・展示に適した保存性のある仕上げで、私的な住まい、デザイン志向の空間、ギャラリー設定のいずれにも合います。

サイン入りの現代抽象画、キャンバス作品。
Particleは、光を物質として捉え、最も小さな visible 単位へと分解された色と、無数の点の小さな雲が一つの光るものへと静かに結びつくさまを描くシリーズです。

発送:
作品は額装なしでお届けします(専門梱包、筒状に巻いて配送)。専門家が再張りしても、自分で再張りしても問題なく、額装済み作品を送る場合の追加費用よりも安く済みます。

表示されている寸法は、帆布が張られて frame に取り付けられた状態の作品の寸法です(実際のキャンバスの寸法は、2〜4cm厚のフレームに取り付ける余裕を確保するため、より大きくなります)。

免責事項:
リストに含まれる処理写真は、下絵・作業中の作品、キャンバス構造を示すクローズアップ写真を含みます。

Seller's Story

VANTAは、署名的な主題というよりも、中身を横断する実験を絶えず、ほぼ執拗ともいえる衝動で進める若いオーストリア人アーティストです。絵画、ミックスメディア、彫刻的な実験、素材のテストが同時並行でスタジオを駆け回り、各新シリーズは「アイデアをどこまで押し通すと別のものに変わってしまうのか」という特定の問いへの答えとして届きます。ウィーンを拠点に、VANTAはウィーンの現代美術イベントの中でも代表的なものの一つであるViennacontemporaryやParallel Viennaアートフェアをはじめ、Budapest ContemporaryやContemporary Istanbulでの国際的な発表とともに展示を行ってきました。作風は決して静止せず、太く高対比の白黒抽象と、具象的な解剖学的油彩、静かな色域の構成、雰囲気のあるグラデーション、流動的な墨の作品が並び、その一見別々の作家に属するように見える bodies of work が共通の糸口を共有します:頭の中にある非常に特定のイメージを追求すること、そしてそれを世界に出現させるための正確な素材プロセスを探すこと。既知のスタイルへ落ち着くのではなく、VANTAは各シリーズを独立した自己完結的な探究として扱います。ある作品群は、顔料が純粋な輝度へと溶け出す閾値を探るかもしれません;別の群は、手で切った型抜きと層状アクリルで水平な色の密度を築くかもしれません;また別の群は油彩の人間像へと向かうか、墨の緩く予測不能な筆致へと崩れていくかもしれません。彼らを結ぶのはプロセスそのものです――想像から表面へとアイデアを追いかける規律、そしてその追求が求めるあらゆる技法を創造する意欲。活動の中心には、単純で頑固な問いがあります:作られた物体は、心に最初に描かれたものにどれだけ近づくことができるのか。各シリーズはその答えを試みる別の試みです。
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ホリデーによる遅延出荷のお知らせです。出荷見込みは8月11日〜13日!!!

Particle
140x100
Particleは、光を“粒子状のもの”として捉える絵画シリーズです。滑らかな場ではなく、無数の小さな点が散らばる集積体であり、それぞれが自分の小さなカラーの電荷を宿しています。各作品は、流れ出る物質から構成されているように見える柔らかな発光体を中心に据えています。空間に浮かぶ顔料の雲が、密な核へと集まり、外へと広がっていくうちに個々の粒子が純粋な大気へとぼやけていく様子です。宇宙的でも顕微鏡的でもある効果——星雲、静止した電場、落下途中のカラーのゆっくりとした雨——の間に位置します。

作品はジェームズ・ターレルの知覚空間への探究と対話しており、マーク・ロスコーの色彩場、イヴ・クラインの彩り豊かな没入感、オラファー・エリアソンの大気的なインスタレーション、アニッシュ・カプールの顔料の工作、ヨーゼフ・アルバースの色の瞑想、ヴォルフガング・ティルマンスの抽象写真の柔らかなグradientsといった作家たちの影響を受けています。彼らは「色・縁・過渡」が、他の場で線や形が担う重さを担っているのです。背景には草間彌生のドットの執拗なファイルや、ヴィヤ・セリムスの静かな微細な夜空といった作家たちの系譜もあり、多くの小さな痕跡が集まって一つの光り輝く全体になる様子に興味を持つ人々の伝統が感じられます。

各作品の基盤は、キャンバス上にアクリル絵具だけで完全に構築されており、私自身がデザインした自作の絵画装置によって作られています——昔のシルクスクリーン機材に緩く触発された setup。初期の構成は、手で切ったプラスチック模板を用いて、円・楕円・長方形といった単純な幾何形状でキャンバス上に最初の彩度の高い領域を直接配置します。その後、作品は同じDIY装置に戻り、柔らかい刷毛の縦横の動きで表面を移動させ、数多くの機械的なパスを重ねて絵具の領域を混ぜ整え、絵具がほとんど透明になるまで薄め、下地の白が透き通るのを光として感じられるまでにします。

この発光する地表が完成すると、その上に粒状の層をインクで作ります——噴霧、点描、そして様々な重なりを持つステンシルで移動させ、適用の間にステンシルを少しずつ移動させることで、ドットの大きさ・密度・集合が変化します。結果として、光る色の下地の上に浮かぶ、インクの粒状の皮膚が生まれ、光の中に捕えられた物質の散乱が生まれます。強い保護ニスが各作品を仕上げ、光沢のある反射性の肌を形成し、表面を見るのではなく“中を見る”感覚を深めます——長期的な収蔵・展示に適した保存性のある仕上げで、私的な住まい、デザイン志向の空間、ギャラリー設定のいずれにも合います。

サイン入りの現代抽象画、キャンバス作品。
Particleは、光を物質として捉え、最も小さな visible 単位へと分解された色と、無数の点の小さな雲が一つの光るものへと静かに結びつくさまを描くシリーズです。

発送:
作品は額装なしでお届けします(専門梱包、筒状に巻いて配送)。専門家が再張りしても、自分で再張りしても問題なく、額装済み作品を送る場合の追加費用よりも安く済みます。

表示されている寸法は、帆布が張られて frame に取り付けられた状態の作品の寸法です(実際のキャンバスの寸法は、2〜4cm厚のフレームに取り付ける余裕を確保するため、より大きくなります)。

免責事項:
リストに含まれる処理写真は、下絵・作業中の作品、キャンバス構造を示すクローズアップ写真を含みます。

Seller's Story

VANTAは、署名的な主題というよりも、中身を横断する実験を絶えず、ほぼ執拗ともいえる衝動で進める若いオーストリア人アーティストです。絵画、ミックスメディア、彫刻的な実験、素材のテストが同時並行でスタジオを駆け回り、各新シリーズは「アイデアをどこまで押し通すと別のものに変わってしまうのか」という特定の問いへの答えとして届きます。ウィーンを拠点に、VANTAはウィーンの現代美術イベントの中でも代表的なものの一つであるViennacontemporaryやParallel Viennaアートフェアをはじめ、Budapest ContemporaryやContemporary Istanbulでの国際的な発表とともに展示を行ってきました。作風は決して静止せず、太く高対比の白黒抽象と、具象的な解剖学的油彩、静かな色域の構成、雰囲気のあるグラデーション、流動的な墨の作品が並び、その一見別々の作家に属するように見える bodies of work が共通の糸口を共有します:頭の中にある非常に特定のイメージを追求すること、そしてそれを世界に出現させるための正確な素材プロセスを探すこと。既知のスタイルへ落ち着くのではなく、VANTAは各シリーズを独立した自己完結的な探究として扱います。ある作品群は、顔料が純粋な輝度へと溶け出す閾値を探るかもしれません;別の群は、手で切った型抜きと層状アクリルで水平な色の密度を築くかもしれません;また別の群は油彩の人間像へと向かうか、墨の緩く予測不能な筆致へと崩れていくかもしれません。彼らを結ぶのはプロセスそのものです――想像から表面へとアイデアを追いかける規律、そしてその追求が求めるあらゆる技法を創造する意欲。活動の中心には、単純で頑固な問いがあります:作られた物体は、心に最初に描かれたものにどれだけ近づくことができるのか。各シリーズはその答えを試みる別の試みです。
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Details

アーティスト
VANTA
フレーム付き
いいえ'
販売元
Direct from the artist
エディション
Original
作品タイトル
Particle V - NO RESERVE
技法
Mixed media
署名
Hand signed
原産国
Austria
コンディション
Excellent condition
高さ
140 cm
100 cm
スタイル
Abstract Expressionism
時代
2020+
Sold by
オーストリアVerified
469
Objects sold
100%
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