Camillo Gannelli - PUNCTUM AUREUM

完璧な静寂の練習。初見ではほとんど何もないように見える。ベージュ系のキャンバスの中央に、折り畳まれた体積の小さな敷物が置かれている。そしてこの偏心、寸法の謙虚さこそが、彼女の最初にして力強い芸術的ジェスチャーだ。叫ぶことなく人目を引こうとすることを拒否している。これは絵画ではなく、壁掛けの彫刻だ。木製の35の小さなモジュールが格子状に、交互に配置され、ひとつの編み込みのようだ。各モジュールは二つの表面を生み出す——光の面と陰の面だ。作品は斜光なしには存在しない。斜めの光こそがそれを彫り、一様に見える表面を震わせる。動かない動く仕事である。少し歩けば影が変わり、リズムは崩れ、また再び整う。フォンタナとカステラーニのミニマリズムを思わせるが、より現代的で、より侘び寂びを感じさせる柔らかさだ。 そして右下に唯一の異物、金箔を貼ったモジュールがあり、皺だらけで不完全だ。装飾的なディテールではない。それは意図的な誤り、概念的な金継ぎだ。ベージュの厳格さ、トーン・オン・トーンの瞑想の後、金はふとした躍動のように現れ、物質が屈服して貴重なものを潜ませているかのように見える。 これは秩序と、その必然的な破壊についての作品である。建築、上から見た都市、古い布のことを語る。しかし何より価値について語る——無色に近い世界の中で、本物の光を一グラムだけ——つや消しの金ではなく、落ち着いた金の色で——全てに意味を与えるのだと教えてくれる。決して部屋を装飾するためではない。居住するための作品だ。詰め込む必要のない、呼吸できる interiors のために作られている。何度見ても飽きがこない作品のひとつで、見るほど同じ影を二度と見せない。