Tijs Dragtsma (1992) - Venus Traced in Wild Bramble

Venus Traced in Wild Brambleは、芸術史で最も引用される身体、ルーヴルの欠けた大理石の女神に、 restoration ではなく欠如を通じた表面を再び与える。ここでは彼女が深緑色の鏡ガラスに深く刻まれた細かな擦り傷の野原から形成され、その振り向いた頭部、巻き毛、露出した胴体が、着色された表面が足されるのではなく取り去られた場所に立っている。

Greenは神話を自らの条件で前進させる。これは月桂樹と蔦の色であり、古い遺跡の周りに野生のように育つものの色であり、白い美術館の大理石よりも黙示的に地へと近い何かにヴィーナスを定着させる。愛の女神は、ガラスの向こうに閉じ込められるのではなく、自然に根ざした姿として再び現れる。

その周囲で、深緑色の鏡ガラスが部屋を抱きしめる。作品を眺めると、あなたの背後の壁や、近くに立つ誰かの形も、女神を包む同じ緑の野原へと引き寄せられているのが見える。彼女は提示されるが、彼女が掛かっている空間から決して閉じ込められることはなく、観る者は構成の一部となる。

画像は常にそこにある。部屋を横切る一本の強い光源が対比を深め、個々の痕跡の野原が光を捕らえ、保持するのを可能にするが、見るために何かを点灯させる必要は全くない。光がこのヴィーナスを生み出すわけではない。光はそれをシャープにするのだ。

近づくと大規模な像は微細な擦り傷の野へと溶け込み、それぞれが髪、肩、腰のたくし上げる布の中を走る大きな流れの一部となっている。後退してみると、女神は自らを再組成し、輪郭は完全だが手足は不完全なまま全体を再現し、二千年間続く亀裂をまだ抱えている。

この作品は、Tijs DragtsmaのArt on Mirrorシリーズを継承しており、擦り傷のある映像が着色された鏡ガラスの上に置かれ、鑑賞者が作品の一部となる。破損は破壊ではなく構造であり、鏡が見ることを参加へと転じる視覚言語だ。これは独自の作品である。

「彼女は発見されるより以前に壊れており、それでも彼女は立っている。」

Art on Mirror – Green について
Art on Mirrorは、画像が着色された鏡ガラスに擦り傷として刻まれ、作品の前にある世界がそれ自身の一部となる作品群である。すべての線は深緑色の鏡面アクリルガラスへと深く刻まれている。擦り傷は常にそこにあり、色に対して明るく、周囲の表面は部屋、日光、そしてそれを見る人を映し返し続ける。

遠くから見ると、画像は明瞭で完全に読める。緑の野原に holding された淡い姿である。近づくと作品は繊細な個別の痕跡の網へと開き、細く意図的で、それぞれが全体にとって不可欠である。痕跡の背後と間で、鏡は鏡が果たす役割を果たす。部屋と観る者を構成へと運び、掛かる場所と共に周囲が変化する一方、図像自体はしっかりとその場所に留まる。

光は像を生み出さない。光はそれを鋭くする。緑の地は吸収し、反射する。擦り傷の線は捕らえ、保持する。焦点を絞ったスポットライトの下で対比は深まり、図像は彫刻的で、ほとんど光を放つような質感を帯びる。柔らかな光の中では、色が前へ出て、作品は静かなレジスターへと落ち着くが、主題を決して失わない。

緑は成長の色であり、森と、それが繰り返し戻ってくるものの色である。それがこのシリーズの全作品が置かれた情緒的な地であり、主題はそれに属するよう選ばれている。

Art on Mirrorは、Tijs DragtsmaのArt with Scratchの擦り傷の映像を新しい地で継承する。黒の作品が欠如から力を引くのに対し、これらは反射から力を引く。鑑賞者はもはや単に作品を見ているのではない。鑑賞者はその中にいる。

作者について
私の名前はTijs Dragtsma、TD Fine Art Studioの創設者です。
画家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い欲望に駆られており、芸術を固定されたスタイルとして捉えるのではなく、材料・構造・光・感情が結びつく進化する発見の場とみています。
私の作品は多くの場合、単純な問いから始まります。材料はどうすれば新しい言葉を語れるか。硬さはどうすれば親密さになれるか。正確さはどうすれば感情を生み出せるか。その探求が私の創作の核にあります。
TD Fine Art Studioの内部では、各作品群はそれ自身の世界として捉えられ、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持ちます。リズム、反復、構造によって作られるものもあれば、不在、影、反射、緊張を通じて現れるものもあります。結びつくのは、独自性、明晰さ、感情的なPresenceへの共通のコミットメントです。
私は対比に魅了されます。強さと脆さの間、制御と感情の間、見えるものと解釈の余地が残されているものの間。私の目標は、単に画像を作ることではなく、関心を引きつけ、内省へと誘い、時間をかけて自らを開示し続ける作品を創ることです。
TD Fine Art Studioは、これらの探求が一堂に会する空間です。それは単なるスタジオではなく、好奇心・精度・独自性と生き生きとした存在感を持つ作品を生み出すという野心によって形作られる、進化する芸術的宇宙です。