Harukawa Eishō / 春川英笑（江戸中期に活躍）— 彦山権現敵討の図 - Harukawa Eishō - Japan - Edo Period (1600-1868)

Description

垂直の往復三枚続（三枚続）から成る大作で、彦山権現敵討（ひこさんごんげんかたきうち）と題された歌舞伎劇『彦山権現敵討』のクライマックスの復讐場面を描く。舞台は筑前国の彦山の山中神宮の聖域域に設定されている（現在の福岡県、九州）。右上の右側の紙には題字「彦山権現敵討の図」が入る。

構成は、稀に見る豪壮なパノラマ舞台絵として構想されている。三枚にわたる全体は、社の格子柵の perimeter が広大な空間を囲み、主要な対決がその上で展開される。中景・遠景には百人単位の武将・家臣・見物人が緊密な整然とした列を成して配置され、海の青・松林の山、右図には城か神社の複合物のように見える山並みが背景として後退する。左上前景には見事にうねる松が聳え、左後方には枝の後ろに紅の朝日が現れ、正式な対決の場面を淡い早朝の光で照らす。

中心の対決は中央紙の題字で名が示される。主導的な男性像は、青い着物と紫模様の鉢巻を着け、長刀を低く構えた半身で繰り出す姿で、「毛谷村六助」（Keyamura Rokusuke）として劇の名ヒーローが描かれる。彦山の山職人であり、力の強さで知られ、江戸時代の吉岡派剣術の一族対立の世界へと導かれる。対して左下の低い位置から武器を水平に構えた女性戦士が対峙する。彼女の題字は博多と関連付けられており、劇中の女性戦闘キャラクターと一致する。おそのという吉岡派と結びつく女性が六助に己を証明させ、復讐の仲間として迎えるべきかを問うという、有名な武芸の受難の試練を描く。描かれている場面はこの試練であり、歌舞伎舞台の中でも最も celebrated なエピソードの一つであり、復讐劇の conventions における女性の武芸能力を劇化している。

左の紙は、二次的な戦闘へと連なる場面を拡張する。戦闘する女性を含むさらなる戦闘員、伏せる者たち、そして集まる観客隊列の続きが描かれる。右の紙は神社儀礼の formal な要素を導入する。大太鼓、 Formal な衣装を着た女性侍女たち、そして彦山権現の参拝域を示す木造の儀礼構造物が、劇の聖域としての設定を与える。

歌舞伎劇 彦山権現敵討（別稱 彦山権現誓助剣、Hikosan Gongen Chikara no Sukedachi — 「彦山権現の力の復讐剣」）は、吉岡派剣術流に結びつく実在の vendetta（系譜的復讐）伝承に根ざした時代物の歌舞伎史劇である。その山の舞台設定は修験道（山岳行者）と復讐の武芸劇を組み合わせ、江戸時代を中心とする復讐劇の大衆演劇と比べて独自の地方色を帯びている。江戸時代中頃以降、上方（上方=大阪京都）と江戸の劇場で上演され、19世紀のレパートリーにおける定番となった。

作家

春川英笑（はるかわえいしょう）は江戸時代の木版画デザイナーとして記録されているが、詳しい伝記は現存して公開可能な形で残っていない。三枚続のパンプルアの構図は、背景の見物人の多さ、個別肖像のクローズアップよりも劇場空間を重視する演劇絵画の伝統と、景観と建築を舞台絵に統合する場面組みを特徴とする Kamigata（大阪・京都地域）の演劇浮世絵制作の慣習と一致している。群衆場面の扱い、構内空間の正式な配置、竹垣／格子柵を空間構成の道具として扱う点は、総じて中期江戸時代の木版画制作に通じ、劇場を一つの総合的な見世物として楽しむ観客層を想定して作られている。

状態

縁の裁断、皺、汚れ、中央折り目（中オレ）、紙の補修が記録されている。写真に示された状態。 antique woodblock print にみられる aged wear。入札前に写真をよくご確認ください。

発送

作品は丁寧に梱包し EMS で発送します。入金確認後、おおよそ 10–14 日程度で発送手配を行います。目的国で課される関税、付加価値税（VAT）、その他の輸入税は落札者のご負担となります。国際発送手続きに関するご理解とご協力をお願いいたします。