TALASKY - Double Prism: A Study in Reflection - No Reserve

Double Prism: 反射の研究
TALASKYによる混合媒材のアート作品
額装サイズ: 27 x 27 x 6 cm
信頼証明書

TALASKY（生誕1990年）、本名Gyula Takacsとして生まれた多分野に跨るハンガリーのアーティストで、建築家としての学位を持ち、インダストリアルデザイナーでもある。彼の作品は構造的思考と概念的表現を融合し、デジタルと手工技法の双方を用いて制作される。作家はデザインと美術の国際的な賞を受賞しており、彼の作品はヨーロッパ、アジア、北米の20か国以上で収集・販売されている。ミラノ、ヘルシンキ、ベルリン、ブダペストなど欧州でのソロおよびグループ展にも出展してきた。作家名TALASKYの下で、彼は幾何学、鮮やかな色の組み合わせ、戦略、チェス盤の詩的な緊張感を探求する、力強く飛び出すような混合媒材の作品を生み出す。チェスプレイヤーとして、彼は戦略的洞察を直接作品にもたらす。

この作品で、TALASKYはチェス盤を権力・結果・長い闘いの最終的な静寂を瞑想する彫刻へと変換している。

手作りの幾何学的ボードから浮かび上がる、彫刻的に立ち上がる抽象チェス形態は、色彩・構造・陰影の相互作用によって、動と静の緊張を喚起する。フレームを越えて広がるピースは、“取られた”または盤外に置かれたものを表しており、敗れてもなお影響が残る人物像を示す。その格子の外への配置は、すべての勝利、すべての局面、すべての必至手が、以前の犠牲の上に築かれていることを思い起こさせる。

盤内には、残された駒が決断の最終的な瞬間を握る。王冠が落ちる瞬間だ。ここでチェックメイトは敗北として描かれるのではなく、変容として描かれる：支配から受容へ、戦略から明晰さへと移行する。

チェスのドラマを色・形・空間へ凝縮することで、TALASKYは観る者に盤を人生そのものの肖像として捉える視点を提示する。構造的でありながら無限の可能性に満ち、束縛されていながら過去のすべての一手によって形作られてきた、前へ進むすべての歩みの影響を受ける、という見方である。」}} )