Joaquim Falco - BRIGITTE BARDOT IN YELLOW-WHITE
11
days
19
hours
17
minutes
53
seconds
Current bid
€ 100
Reserve price not met
 | €100 |
|---|
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 142317 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Joaquim Falcó, Brigitte Bardot in Yellow-White, original hand-signed acrylic painting on cotton canvas, 138 x 106 cm, multicolour Pop Art work from 2026 in the fashion theme.
AI-assisted summary
Description from the seller
彼の絵の一部は美術ギャラリーで€30,000€で販売されています。
欧州連合からEU圏内向けに税なしで出荷されます。
cottonキャンバスに手描き、サブリメーション済み。 UNIQUE（唯一無二）。FALCÓによる認定。
2026 Bluewave Awards バルセロナ。
2025 Oscar della creatività per le arti visive. モンテカルロ・モナコ
2025 Barcelona（スペイン）Studio 46での展覧会
2024 年 Artista dell'Anno 2024. イタリア
2024 First Prize. Grand Master of International Art Giotto. フィレンツェ。イタリア。
FIACパリ、ARTEボローニャ、ARCOマドリッド、ART Shanghaiなど、最も重要なアートフェアに参加。
"Joaquim Falcó – A Contemporary Master of Pop Art and Expression
生年1958年。ホアキン・ falcóは、ポップアートにおける鮮やかで表現力豊かなアプローチで高く評価されているスペイン人アーティスト。数十年にわたるキャリアを通じて、現代絵画の名手として確立し、太い色彩、力強い構図、象徴的な文化的リファレンスを見事に融合している。
彼の作品は世界中の一流ギャラリーや美術館で展示され、国際的なアートシーンの要人として位置づけられている。2021年には Marilyn Speaks を創作し、象徴的で高く認識される作品となり、2022年には補足的な「姉妹」作品が続いた。彼の作品は多くの私的コレクションにも収蔵され、コレクターや美術愛好家の間で幅広い支持を受けている。
Falco の独特のスタイルはポップカルチャーから着想を得て、有名人やシンボルを新鮮で現代的なひねりで再解釈している。ポスターや絵画は主要な展覧会で発表され、アート界への貢献は多くの賞を受け、2024年にはフィレンツェでの「Grand Master of Art」栄誉を含む。
卓越した多様性と異なる美術スタイルを横断して革新する能力を持つホアキン・ファルコは、境界を押し広げ続け、現代の真の巨匠としての遺産を確固たるものにしている。
（重要情報：島嶼部および海外領土には送付されません。シチリア島、サルデーニャ島、カナリア諸島を含む場所にお住まいの場合は購入しないでください。現時点で中国、台湾,香港、マカオ、日本への発送は行っていません）
真正性証明書付きのユニーク作品。
2024 Artist of the Year。個人的な美術的・創造的貢献を評価してのアワード。Artexpo。イタリア・チェセナティコ市。
，2023 Michelangelo International Art PrixおよびStar Art and Market Prix。ローマ。イタリア。
2023 Artistic Career and Artistic Value賞。サンレモ劇場カジノ。イタリア。
2023年 exhibitions：パリ、上海。
2022年 exhibitions：ローマ、パリ、ヴェネツィア、ニューヨーク、マイアミ、ポルト。
額装方法:
ファルコのキャンバス作品は壁に2つの方法で掛けられます:
内部木製フレームと外部フレームを組み合わせた伝統的な方法、または外部木製フレームや金属フレームと、全体のキャンバスを保護するメタクリレートまたは透明ガラスを用いた方法で、折り畳まずに展示します。
本作はアーティスト自身のスタジオから直接出荷され、新品で、これまで美術館・ギャラリー・オークションで販売・展示されたことはありません。アーティスト自身の真正証明書付きで、美術ギャラリーではなくアーティスト本人の保証です。
アクリル絵具ほか、混合技法を用い、キャンバスはインクでサブリメーション済み。スペインの著名アーティストJoaquim Falcó（1958）の技法で、ポップアートの天才アンドyー・ウォーホルと同様の手法に近い。
作品の色味は閲覧する画面によって異なることがあります。
Googleで「Joaquim Falcó」を検索。
作品は巻いてお届けします。
前面および背面に署名入り。
内部木製シャーシ構造に合わせたキャンバスの準備（厚み2〜3 cm、未同梱）。
外部装飾フレームなし。
作品は輸送時の保護として大きな筒に巻いて発送されます。
作者の真贋証明印、署名、タイトル、日付が背面に記載されます。
ファルコは1979年以降、世界中のギャラリーや美術館で絵画を展示してきました。
現在まで400点以上の展覧会を重ねています。
彼の作品は、ポップアートに対する個人的かつ批評的なスタイルで、学校を作り上げてきた点で主要コレクターから高く評価されています。
また、アンディ・ウォーホル、ロイ・リキテンスタイン、パブロ・ピカソ、サルバドール・ダリなどの著名アーティストと共に作品を展示しています。
コカ・コーラ（アトランタ）、フェラーリ（イタリア）、ア Absolut Vodka（パリ）といった重要美術館・ブランドの絵画も制作しています。
Catawikiの住所とメールアドレスが正確かどうかを確認してください。返品を避けるため。
海外発送は追跡付きで3〜10日程度かかります。
関税は配送費には含まれません。関税は通知後、作品が発送されたときに買い手が支払う必要があります。EU圏外の国のみ対象。
Seller's Story
ホアキム・ファルコ – ポップアートと表現の現代の巨匠
1958年生まれのホアキム・ファルコは、鮮やかで表現力豊かなポップアートの手法で高く評価されているスペインのアーティストです。数十年にわたるキャリアを通じて現代絵画の達人としての地位を確立し、大胆な色使い、ダイナミックな構図、そして象徴的な文化的参照を見事に融合させています。
彼の作品は世界中の名高いギャラリーや美術館で展示され、国際的な美術シーンの主要人物となっています。2021年にはアイコニックで非常に recognizable な作品「Marilyn Speaks」を創作し、翌2022年にはそれを補完する「 sister」的作品を発表しました。彼の作品は多くの私蔵コレクションにも所蔵され、コレクターや芸術ファンから広く支持を得ています。
ファルコの独特なスタイルはポップカルチャーに触発され、著名な人物やシンボルを新鮮で現代的なひねりを加えて再解釈します。ポスターや絵画は主要な展覧会で展示され、芸術界への貢献により多数の受賞を受けており、2024年にはフィレンツェでの「グランド・マスター・オブ・アート」称号を含む栄誉を獲得しています。
その卓越した柔軟性と異なる美術様式を横断して革新する能力を持つホアキム・ファルコは、境界を押し広げ続け、本物の現代の巨匠としての遺産を確固たるものにしています。
alcó 略歴
ホアキム・ファルコは1958年12月15日、カタルーニャ州バレスに隣接するマンレサで、金属加工と関連のある家族に生まれました。長年にわたり、彼の絵画工房は道具や機械、そして家族の一部とともに囲まれてきました。恐らくこのため、彼の作品は身近で親しみやすく感じられるのでしょう。彼はカタルーニャ地方バジェスの国際的なアーティストの一人としても知られています。
「私は9歳の時に drawing と painting の世界を始めました。両親が私をマンレサのポスト印象派の画家エスタニスラオ・ビラホサナのアカデミーに入学させ、技術を学び、13歳になるまで通いました。」
シミ、飛沫、線、滴る絵具を通して、ファルコは自然とポップアートの作家となっていますが、元来は印象派の魂を持つ人物です。初期の頃は風景画と美術 portraitに情熱を注ぎました。初の個展は1979年、マンレサのサラ・ダート・キセル（Sala d'Art Xipell）の壁を彼の初作品が彩り、 decade をまたぐ前に、ファルコは二つのギャラリーと契約を結び、完全に絵画へ専念できる道を開きました。
次の飛躍はイタリアから訪れ、コレクターが彼の作風に魅了され、フェラーリの案件を度々依頼されるようになりました。その後アメリカへ進出し、現代的な色遣い・質感・動きを駆使した「爽やかな飲み物」シリーズを展開します。表現的な線と強い色彩の対比は、彼の特徴の一つです。
彼自身が語るように、彼の絵は“接近”して描かれており、キャンバスと自身の身にまとう有機体との“体と体”の距離感で作られています。いくつかの作品は、地面に描かれたままの状態で、手の圧力やファルコの体の力が加わって制作されたものもあります。地図のように広げられ、壁に掛けられる前に完成させるという過程も、長い歴史を感じさせます。汚れを避けられないのは、織物の繊維と顔料に近づくことで生まれる独自のエッセンスの一部です。
彼の絵画は、家の前のバーでコーヒーを飲む人の日常生活の中に根ざした物体であり、幻想性・優しさ・模倣的な感情・子供時代の記憶といった要素を、ピカソ、ゴッホ、セザンヌ、ベラスケス、ゴヤなど偉大な画家の作品から受けるインスピレーションと混ぜ合わせながら表現します。仮に比喩的にでも、それらの画家の息子であると誇りに思う画家もいるでしょうが、ファルコは自らの作品を通じて彼らに敬意を捧げています。
この多様なアイコノグラフィーは、美術史・消費財・動物・自然へのオードであり、ネオ・インプレッション主義に近い、非常に個人的な語彙で再解釈されます。画家が作品を生み出す喜びを鑑賞者よりもむしろ自分が享受しているのか判別が難しいほどです。
「絵を描くこと、描画をすることは私の情熱であり、仕事ではありません。作品を通じて、私たちの環境の情緒を映像として表現します。」
ファルコの平面の中には、厚い筆致の世界が広がり、コラージュのような質感が生まれ、私たちを取り巻く物体たちに付加価値を与え、他の現代作家の作品と一線を画します。
彼の感情的な強さ、絵画の魅惑的な輝き、そして20世紀前衛の画家たちへの敬意は、より高まった真実性を表現する美的言葉の結合として現れています。）
Translated by Google Translate彼の絵の一部は美術ギャラリーで€30,000€で販売されています。
欧州連合からEU圏内向けに税なしで出荷されます。
cottonキャンバスに手描き、サブリメーション済み。 UNIQUE（唯一無二）。FALCÓによる認定。
2026 Bluewave Awards バルセロナ。
2025 Oscar della creatività per le arti visive. モンテカルロ・モナコ
2025 Barcelona（スペイン）Studio 46での展覧会
2024 年 Artista dell'Anno 2024. イタリア
2024 First Prize. Grand Master of International Art Giotto. フィレンツェ。イタリア。
FIACパリ、ARTEボローニャ、ARCOマドリッド、ART Shanghaiなど、最も重要なアートフェアに参加。
"Joaquim Falcó – A Contemporary Master of Pop Art and Expression
生年1958年。ホアキン・ falcóは、ポップアートにおける鮮やかで表現力豊かなアプローチで高く評価されているスペイン人アーティスト。数十年にわたるキャリアを通じて、現代絵画の名手として確立し、太い色彩、力強い構図、象徴的な文化的リファレンスを見事に融合している。
彼の作品は世界中の一流ギャラリーや美術館で展示され、国際的なアートシーンの要人として位置づけられている。2021年には Marilyn Speaks を創作し、象徴的で高く認識される作品となり、2022年には補足的な「姉妹」作品が続いた。彼の作品は多くの私的コレクションにも収蔵され、コレクターや美術愛好家の間で幅広い支持を受けている。
Falco の独特のスタイルはポップカルチャーから着想を得て、有名人やシンボルを新鮮で現代的なひねりで再解釈している。ポスターや絵画は主要な展覧会で発表され、アート界への貢献は多くの賞を受け、2024年にはフィレンツェでの「Grand Master of Art」栄誉を含む。
卓越した多様性と異なる美術スタイルを横断して革新する能力を持つホアキン・ファルコは、境界を押し広げ続け、現代の真の巨匠としての遺産を確固たるものにしている。
（重要情報：島嶼部および海外領土には送付されません。シチリア島、サルデーニャ島、カナリア諸島を含む場所にお住まいの場合は購入しないでください。現時点で中国、台湾,香港、マカオ、日本への発送は行っていません）
真正性証明書付きのユニーク作品。
2024 Artist of the Year。個人的な美術的・創造的貢献を評価してのアワード。Artexpo。イタリア・チェセナティコ市。
，2023 Michelangelo International Art PrixおよびStar Art and Market Prix。ローマ。イタリア。
2023 Artistic Career and Artistic Value賞。サンレモ劇場カジノ。イタリア。
2023年 exhibitions：パリ、上海。
2022年 exhibitions：ローマ、パリ、ヴェネツィア、ニューヨーク、マイアミ、ポルト。
額装方法:
ファルコのキャンバス作品は壁に2つの方法で掛けられます:
内部木製フレームと外部フレームを組み合わせた伝統的な方法、または外部木製フレームや金属フレームと、全体のキャンバスを保護するメタクリレートまたは透明ガラスを用いた方法で、折り畳まずに展示します。
本作はアーティスト自身のスタジオから直接出荷され、新品で、これまで美術館・ギャラリー・オークションで販売・展示されたことはありません。アーティスト自身の真正証明書付きで、美術ギャラリーではなくアーティスト本人の保証です。
アクリル絵具ほか、混合技法を用い、キャンバスはインクでサブリメーション済み。スペインの著名アーティストJoaquim Falcó（1958）の技法で、ポップアートの天才アンドyー・ウォーホルと同様の手法に近い。
作品の色味は閲覧する画面によって異なることがあります。
Googleで「Joaquim Falcó」を検索。
作品は巻いてお届けします。
前面および背面に署名入り。
内部木製シャーシ構造に合わせたキャンバスの準備（厚み2〜3 cm、未同梱）。
外部装飾フレームなし。
作品は輸送時の保護として大きな筒に巻いて発送されます。
作者の真贋証明印、署名、タイトル、日付が背面に記載されます。
ファルコは1979年以降、世界中のギャラリーや美術館で絵画を展示してきました。
現在まで400点以上の展覧会を重ねています。
彼の作品は、ポップアートに対する個人的かつ批評的なスタイルで、学校を作り上げてきた点で主要コレクターから高く評価されています。
また、アンディ・ウォーホル、ロイ・リキテンスタイン、パブロ・ピカソ、サルバドール・ダリなどの著名アーティストと共に作品を展示しています。
コカ・コーラ（アトランタ）、フェラーリ（イタリア）、ア Absolut Vodka（パリ）といった重要美術館・ブランドの絵画も制作しています。
Catawikiの住所とメールアドレスが正確かどうかを確認してください。返品を避けるため。
海外発送は追跡付きで3〜10日程度かかります。
関税は配送費には含まれません。関税は通知後、作品が発送されたときに買い手が支払う必要があります。EU圏外の国のみ対象。
Seller's Story
ホアキム・ファルコ – ポップアートと表現の現代の巨匠
1958年生まれのホアキム・ファルコは、鮮やかで表現力豊かなポップアートの手法で高く評価されているスペインのアーティストです。数十年にわたるキャリアを通じて現代絵画の達人としての地位を確立し、大胆な色使い、ダイナミックな構図、そして象徴的な文化的参照を見事に融合させています。
彼の作品は世界中の名高いギャラリーや美術館で展示され、国際的な美術シーンの主要人物となっています。2021年にはアイコニックで非常に recognizable な作品「Marilyn Speaks」を創作し、翌2022年にはそれを補完する「 sister」的作品を発表しました。彼の作品は多くの私蔵コレクションにも所蔵され、コレクターや芸術ファンから広く支持を得ています。
ファルコの独特なスタイルはポップカルチャーに触発され、著名な人物やシンボルを新鮮で現代的なひねりを加えて再解釈します。ポスターや絵画は主要な展覧会で展示され、芸術界への貢献により多数の受賞を受けており、2024年にはフィレンツェでの「グランド・マスター・オブ・アート」称号を含む栄誉を獲得しています。
その卓越した柔軟性と異なる美術様式を横断して革新する能力を持つホアキム・ファルコは、境界を押し広げ続け、本物の現代の巨匠としての遺産を確固たるものにしています。
alcó 略歴
ホアキム・ファルコは1958年12月15日、カタルーニャ州バレスに隣接するマンレサで、金属加工と関連のある家族に生まれました。長年にわたり、彼の絵画工房は道具や機械、そして家族の一部とともに囲まれてきました。恐らくこのため、彼の作品は身近で親しみやすく感じられるのでしょう。彼はカタルーニャ地方バジェスの国際的なアーティストの一人としても知られています。
「私は9歳の時に drawing と painting の世界を始めました。両親が私をマンレサのポスト印象派の画家エスタニスラオ・ビラホサナのアカデミーに入学させ、技術を学び、13歳になるまで通いました。」
シミ、飛沫、線、滴る絵具を通して、ファルコは自然とポップアートの作家となっていますが、元来は印象派の魂を持つ人物です。初期の頃は風景画と美術 portraitに情熱を注ぎました。初の個展は1979年、マンレサのサラ・ダート・キセル（Sala d'Art Xipell）の壁を彼の初作品が彩り、 decade をまたぐ前に、ファルコは二つのギャラリーと契約を結び、完全に絵画へ専念できる道を開きました。
次の飛躍はイタリアから訪れ、コレクターが彼の作風に魅了され、フェラーリの案件を度々依頼されるようになりました。その後アメリカへ進出し、現代的な色遣い・質感・動きを駆使した「爽やかな飲み物」シリーズを展開します。表現的な線と強い色彩の対比は、彼の特徴の一つです。
彼自身が語るように、彼の絵は“接近”して描かれており、キャンバスと自身の身にまとう有機体との“体と体”の距離感で作られています。いくつかの作品は、地面に描かれたままの状態で、手の圧力やファルコの体の力が加わって制作されたものもあります。地図のように広げられ、壁に掛けられる前に完成させるという過程も、長い歴史を感じさせます。汚れを避けられないのは、織物の繊維と顔料に近づくことで生まれる独自のエッセンスの一部です。
彼の絵画は、家の前のバーでコーヒーを飲む人の日常生活の中に根ざした物体であり、幻想性・優しさ・模倣的な感情・子供時代の記憶といった要素を、ピカソ、ゴッホ、セザンヌ、ベラスケス、ゴヤなど偉大な画家の作品から受けるインスピレーションと混ぜ合わせながら表現します。仮に比喩的にでも、それらの画家の息子であると誇りに思う画家もいるでしょうが、ファルコは自らの作品を通じて彼らに敬意を捧げています。
この多様なアイコノグラフィーは、美術史・消費財・動物・自然へのオードであり、ネオ・インプレッション主義に近い、非常に個人的な語彙で再解釈されます。画家が作品を生み出す喜びを鑑賞者よりもむしろ自分が享受しているのか判別が難しいほどです。
「絵を描くこと、描画をすることは私の情熱であり、仕事ではありません。作品を通じて、私たちの環境の情緒を映像として表現します。」
ファルコの平面の中には、厚い筆致の世界が広がり、コラージュのような質感が生まれ、私たちを取り巻く物体たちに付加価値を与え、他の現代作家の作品と一線を画します。
彼の感情的な強さ、絵画の魅惑的な輝き、そして20世紀前衛の画家たちへの敬意は、より高まった真実性を表現する美的言葉の結合として現れています。）
Translated by Google TranslateDetails
アーティスト
Joaquim Falco
エディション
Original
販売元
Direct from the artist
フレーム付き
いいえ'
作品タイトル
BRIGITTE BARDOT IN YELLOW-WHITE
技法
Acrylic painting, Mixed technique
署名
Hand signed
原産国
Spain
年
2026
コンディション
Excellent condition
カラー
Multicolour
高さ
138 cm
幅
106 cm
重量
700 g
描写/テーマ
Fashion
スタイル
Pop Art
時代
2020+
Sold by
