Nuno Barbedo (1983) - Double mode (XL Size Painting)





Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 142317 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Original mixed‑media painting by Nuno Barbedo (THECAVER), titled Double mode (XL Size Painting), 100 cm high by 85 cm wide, 2026, multicolour graffiti‑inspired Pop Culture artwork, hand-signed, sold direct from the artist with certificate of authenticity.
Description from the seller
混合技法、キャンバス上で。
100%オリジナル、手描き。
管で発送、毎週月曜にDHLまたはCTTで
アーティストによって署名・日付入り。
真作証明書同梱。
ポルトガル・ポルトのアトリエで制作されたオリジナル作品。
アーティストの略歴
リスボン生まれのヌーノ・バルベド、芸名THECAVERとして知られ、グラフィティから現代壁画への移行を最も確固たるものにしてきた作家のひとりです。1998年、まだ思春期の頃にグラフィティの表現の自由とグラフィックの緊急性を発見し、それが彼を永遠に形作りました。
それ以降、創造的な一貫性を軸にしたキャリアを築き上げました。大型壁画、アーティスト・レジデンスでのコラボレーション、グループ展、グラフィックデザイン、彫刻、タトゥー、イラストレーションなどの分野にも跨る活動です。この多様性は散漫さではなく、壁だけにとどまらない美術表現の語彙を広げる必要性の翻訳です。
彼の作品は、鮮やかな色彩、はっきりした輪郭、具象と抽象の間を揺れ動く構図で容易に識別できます。THECAVERの universe はハイブリッドな世界を創出し、都市のキャラクターやシンボルが有機的な形と共存し、路上のエネルギーと内面の静かな詩性との対話を示唆します。
ポルトを拠点に、世界各都市を巡りながら、THECAVERは国境を越えるアーティストとして確固たる存在感を高めてきました。反抗的でありつつも制度的でもあり、グラフィティのルーツに忠実でありながら現代美術と伝統美術にも開かれています。
彼の作品は路地とギャラリー、国際フェスティバル、広告の屋外スペースのどちらにも、生活しています。
多分野に跨るアーティストというより、THECAVERは今日のポルトガル美術シーンで欠かせない存在感を放ち、グラフィティと共に育ち、それを別の領域へと広げつつ、創始の反逆精神を決して失うことはありません。
1998/2006 – 路上グラフィティの不法活動を開始
2006 – ルレス市立ギャラリーで個展
2007 – Eastpak グラフィティ・コンテスト1位、ポルティマオ・スケートパーク
2008 – Visual street Performance – 京都会議ではないが、リスボンでグループ展
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – バイーア・グラフ・フェスト(ブラジル・サルバドール)へ国際参加
2010 – UATコレクティブ、Montana Shop & Gallery、リスボン
2011 – UATコレクティブ、Waves n Woods、リスボン
2012 – ポルト再生の壁画
2014 – ポルトのMassarelos地区で彼の代表作のひとつを制作、大規模面とタイポグラフィとイラストの融合を示す
2015 – イミネント祭(オエイラス/リスボン)参加
2015 – 春の音色祭(ビセウ)参加
2015 – SM'arte祭(ブラーガンサ)参加
2016 – アジタゲダ祭(アゲダ)参加
2017 – CNJS、Circus Network(ポルト)展
2018 – アートInstallation、Boom Festival(世界中のイドアンハ・ダ・ノバ)
2019 – 「Artista Super Bock」パートナーシップ開始
2019 – 国際都市アート祭RUDA、ボゴタ(コロンビア)参加
2019 – Wool Fest(コビリャーニャ)参加
2019 – 国際フェスティバル「聖アンデモン」(カーボベルデ) 参加
2020 – ESTAUフェス(エスターレジャ)参加
2021 – 個展、Bギャラリー(レイリア)
2021 – STAD WANDT KUNST 国際フェスティバル参加(マンハイム、ドイツ)
2021 – DeltaのGO CHILL番組で美術審査員
2021 – 『GRAFFITI COMEDY COMIX』個人版出版
2021 – 国際フェスティバルZUART(ミラノ、イタリア)参加
2022 – Circus Network(ポルト)個展
2022 – NUMU FEST(エクアドル)参加
2022 – Putrucaフェス(フレアムンデ)参加
2022 – 個展 Crack Kids(リスボン)
2022 – VANSのクリスマス商業窓装飾
2022 – 国際フェスティバルVIGO CIDADE COR(ビゴ、スペイン)参加
2022 – MUROフェス(リスボン)参加
2023 – 個展、Pitoresco Festival(ヴィラ・レアル)
2023 – ADIDASの壁画制作
2023 – Fazuncharフェス(フィゲイロー・ダス・ヴィーニョス)参加
2023 – CONVERSAS NA RUAフェス(アマドーラ)参加
2023 – Galería Maraca(ビゴ、スペイン)個展
2023 – MAUフェス(パルメラ)参加
2025 – アーティスト・レジデンス/個展 LAC(ラゴス)
2025 – Ettelbrook国際フェス(ルクセンブルク)参加
2024 – Dedicated Store個展(リスボン、スペイン)
2025 – Pompeii Street Art国際フェス参加(イタリア)
2025 – アーティスト・レジデンス/ LACのグループ展(ラゴス)
2025 – Sofia Street国際フェス参加(ソフィア、ブルガリア)
2025 – SNOSATRA国際フェス参加(ストックホルム、スウェーデン)
2025 – STREET ART FRAUENFELD国際フェス参加(スイス)
混合技法、キャンバス上で。
100%オリジナル、手描き。
管で発送、毎週月曜にDHLまたはCTTで
アーティストによって署名・日付入り。
真作証明書同梱。
ポルトガル・ポルトのアトリエで制作されたオリジナル作品。
アーティストの略歴
リスボン生まれのヌーノ・バルベド、芸名THECAVERとして知られ、グラフィティから現代壁画への移行を最も確固たるものにしてきた作家のひとりです。1998年、まだ思春期の頃にグラフィティの表現の自由とグラフィックの緊急性を発見し、それが彼を永遠に形作りました。
それ以降、創造的な一貫性を軸にしたキャリアを築き上げました。大型壁画、アーティスト・レジデンスでのコラボレーション、グループ展、グラフィックデザイン、彫刻、タトゥー、イラストレーションなどの分野にも跨る活動です。この多様性は散漫さではなく、壁だけにとどまらない美術表現の語彙を広げる必要性の翻訳です。
彼の作品は、鮮やかな色彩、はっきりした輪郭、具象と抽象の間を揺れ動く構図で容易に識別できます。THECAVERの universe はハイブリッドな世界を創出し、都市のキャラクターやシンボルが有機的な形と共存し、路上のエネルギーと内面の静かな詩性との対話を示唆します。
ポルトを拠点に、世界各都市を巡りながら、THECAVERは国境を越えるアーティストとして確固たる存在感を高めてきました。反抗的でありつつも制度的でもあり、グラフィティのルーツに忠実でありながら現代美術と伝統美術にも開かれています。
彼の作品は路地とギャラリー、国際フェスティバル、広告の屋外スペースのどちらにも、生活しています。
多分野に跨るアーティストというより、THECAVERは今日のポルトガル美術シーンで欠かせない存在感を放ち、グラフィティと共に育ち、それを別の領域へと広げつつ、創始の反逆精神を決して失うことはありません。
1998/2006 – 路上グラフィティの不法活動を開始
2006 – ルレス市立ギャラリーで個展
2007 – Eastpak グラフィティ・コンテスト1位、ポルティマオ・スケートパーク
2008 – Visual street Performance – 京都会議ではないが、リスボンでグループ展
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – バイーア・グラフ・フェスト(ブラジル・サルバドール)へ国際参加
2010 – UATコレクティブ、Montana Shop & Gallery、リスボン
2011 – UATコレクティブ、Waves n Woods、リスボン
2012 – ポルト再生の壁画
2014 – ポルトのMassarelos地区で彼の代表作のひとつを制作、大規模面とタイポグラフィとイラストの融合を示す
2015 – イミネント祭(オエイラス/リスボン)参加
2015 – 春の音色祭(ビセウ)参加
2015 – SM'arte祭(ブラーガンサ)参加
2016 – アジタゲダ祭(アゲダ)参加
2017 – CNJS、Circus Network(ポルト)展
2018 – アートInstallation、Boom Festival(世界中のイドアンハ・ダ・ノバ)
2019 – 「Artista Super Bock」パートナーシップ開始
2019 – 国際都市アート祭RUDA、ボゴタ(コロンビア)参加
2019 – Wool Fest(コビリャーニャ)参加
2019 – 国際フェスティバル「聖アンデモン」(カーボベルデ) 参加
2020 – ESTAUフェス(エスターレジャ)参加
2021 – 個展、Bギャラリー(レイリア)
2021 – STAD WANDT KUNST 国際フェスティバル参加(マンハイム、ドイツ)
2021 – DeltaのGO CHILL番組で美術審査員
2021 – 『GRAFFITI COMEDY COMIX』個人版出版
2021 – 国際フェスティバルZUART(ミラノ、イタリア)参加
2022 – Circus Network(ポルト)個展
2022 – NUMU FEST(エクアドル)参加
2022 – Putrucaフェス(フレアムンデ)参加
2022 – 個展 Crack Kids(リスボン)
2022 – VANSのクリスマス商業窓装飾
2022 – 国際フェスティバルVIGO CIDADE COR(ビゴ、スペイン)参加
2022 – MUROフェス(リスボン)参加
2023 – 個展、Pitoresco Festival(ヴィラ・レアル)
2023 – ADIDASの壁画制作
2023 – Fazuncharフェス(フィゲイロー・ダス・ヴィーニョス)参加
2023 – CONVERSAS NA RUAフェス(アマドーラ)参加
2023 – Galería Maraca(ビゴ、スペイン)個展
2023 – MAUフェス(パルメラ)参加
2025 – アーティスト・レジデンス/個展 LAC(ラゴス)
2025 – Ettelbrook国際フェス(ルクセンブルク)参加
2024 – Dedicated Store個展(リスボン、スペイン)
2025 – Pompeii Street Art国際フェス参加(イタリア)
2025 – アーティスト・レジデンス/ LACのグループ展(ラゴス)
2025 – Sofia Street国際フェス参加(ソフィア、ブルガリア)
2025 – SNOSATRA国際フェス参加(ストックホルム、スウェーデン)
2025 – STREET ART FRAUENFELD国際フェス参加(スイス)

