Anton Kaestner - #349 - L - " Forms ".

#349 - L -「Forms」。
パリのアトリエから直接届く、アントン・ケストナーの単品作品・オリジナル作品。

3mm厚のプレキシガラス板にスプレーで塗装したアクリル画（UVカット）。この絵はプリントではありません。艶やかな“グロッシー”な仕上がりは樹脂を塗布した時のように独自で、オリジナルの油彩作品です。
細部と透明感をじっくりご覧ください。見る人を驚かせるでしょう。

寸法：インチ 24.2 × 17.3 × 0.12 / cm 61.5 × 44 × 0.3 枚組みなし。
この絵は額なしでお届けします。
ドイツブランドNielsenの高品質アルミ額（オークまたは他の材）推奨・在庫あり・発送時追加料金120€でご用意可能（インチ 0.23 × 1.38 / 0.6 × 3.5 cm）。

作品は裏面に署名されています。
正規品証明書が付属します。
配送には保険がかけられています。

アントン・ケストナーは、パリ在住のスイス出身の画家・彫刻家・作家です。作品はヨーロッパ全域、スイス、ドバイで展示されています。詳しい情報とお選びは www.antonkaestner.com へ。

次回個展 - ジュネーブ 2027年1月。

"Biography

ジュネーブ生まれのスイス人として、祖国の自然美と文化的豊かさに囲まれて育ちました。創造性は家族の価値であり、亡き祖父は職人であり芸術家で、彼の影響が私の人生の情熱となる種を蒔きました。
1993年、私は私的に絵を描き始め、A4およびその後A3のノートに無数のアクリル絵具を試しました。最初は非具象絵画と抽象表現主義に惹かれました。時が経つにつれ、私は無神論者であると自認しつつも、精神的な素材に対して好感を抱くようになり、人間の existence、憂鬱、自然と生命の深い真理と共鳴しました。
しかし、本当に芸術家になる道はすぐには見つかりませんでした。
30年以上にわたり、私は国際的なビジネスキャリアを追求し、米国からモロッコ、ベルギー、アジア、フランスと世界を駆け巡りました。旅は私の視野を広げ、多様な文化の影響を受けさせました。どこへ行っても、現地の美術シーンに没頭し、その地のクリエイティブなエネルギーと関わりました。
ビジネスに専念する一方で、芸術は私の中に常に存在しており、長い間、静かな瞑想の形として絵を描くことは私にとって現実世界から解放され、自分の内面に集中する方法でした。
私は絵を描くことに大きな満足を見出してきました。新作ごとに、創造性を試し、新しい技法を探求し、実体験を生きる旅です。私の芸術を通じて、他者が美と真実を新たな視点で見つめ、自分の人生を振り返るきっかけを提供したいと常に願っています。
2021年、ビジネスキャリアを退職後、私は絵画に完全に専念することにしました。パリにスタジオを構え、芸術活動へ没頭。2023年末までに公的な美術活動を開始し、驚くべきことに私の作品は欧州全体、特にフランス、ポルトガル、ドイツ、オランダの私的コレクションに急速に収蔵されるようになりました。

芸術的履歴

私の最初の個展「Échos」は2024年末、パリで開催され、伝統的な絵画技法から離れた独自のアプローチを提示しました。私はアクリル、金属顔料、スプレーをリサイクルされた押出し加工済みプラスチックガラスの裏面に塗装します。軽く、滑らかで艶のある表面で、時には壊れやすいこともあります。
この過程では作品が成長する様子を自分では見ることができません。制作過程には視覚的なフィードバックやコントロールはなく、それを歓迎します。偶然の実験—理性をショートさせるためのあらゆる試み—が最終的な結果、層、鏡面効果を導き、作品が公開されるときには啓示と発見の余地を残します。この写真の暴露と固定の過程と共鳴するこのアプローチは、挑戦的で解放的です。構図の価値は層と透明性によって豊かにされつつ、各作品に「禁欲的」な質感を与えます。つまり、静寂と光の中で私たちが見つける可能性のある「不可約な必然」を認識できたときに私は喜びを感じます。

私は意図的にシンプルなアプローチを保っています。