Ben Dauchez - An after noon at Majorelle #6





€59 | ||
|---|---|---|
€54 | ||
€30 | ||
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 142857 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
An after noon at Majorelle #6, a 50x50 cm Fine Art Giclée print, edition 3/10, hand-signed, dated 2025.
Description from the seller
シリーズ「An after noon at Majorelle」
- タイトル At Majorelle 1
- ティラージュ Fine Art 50X50 数量限定サイン付き 2/10 のフォーマット
- 認証証明書(Certificat D'Authenticité)
二つの世界の融合:多重露光はこれら二つの世界を重ね合わせることを可能にします――形式美のバウハウスの厳格さと、モロッコの感覚的で歴史的な豊かさ。その結果、バウハウスの洗練されたラインがモロッコの建築モチーフと絡み合い、アーチ、モザイク、土壁や石の質感といった要素が交差します。この融合は現代性と伝統の視覚的対話を生み出します。
コンセプト的アプローチ:多重露光の使用は、過去と現在、現代的な建築と伝統的建築の相互作用というアイデアを象徴することもあります。モロッコは豊かな文化的象徴を持ち、ここでは西洋的なバウハウスの概念を、より東洋的で地中海的な文脈へと転写するための実験場として見做されるかもしれません。
光と色の遊び:バウハウスのはっきりとした影と、モロッコ特有の暖かく拡散する色(オーカー、赤、青、オレンジ)のコントラストが強調される可能性があります。各重ね合わせの画像が、動き、変容、東洋と西洋の混在空間への没入感を喚起する詩的な側面を提供するかもしれません。
多重露光の影響:
時間性と空間性
:複数の瞬間や空間を重ねることで、多重露光の技法は時空間的な体験を示唆し、モロッコを巡る異なる時代や異なる認識を旅するような感覚を生み出します。時間と空間のこの遊びは、バウハウスの流動性と移行の概念を呼び起こしつつ、モロッコが体現する多層的な意味と歴史から影響を受けています。
文化的・美学的二元性:最後に、この作品は、西洋と東洋の文化、欧州の機能主義とモロッコの形の官能性との関係についての省察を表現しているかもしれません。多重露光は、二つの世界が対立するのではなく、同じ芸術的ビジョンの中で互いに繋がっている雰囲気を生み出すことができます。
--Serie Bauhaus Bleu Maroc #1
- ティラージュ Fine Art 50X50 数量限定サイン付き 3/10
- 認証証明書(Certificat D'Authenticité)
写真への情熱は幼い頃からで、ベン・ドーシュ(Ben DAUCHEZ)はラ・ロシェルの地区スタジオで写真の基礎を学びました。古典的な技術、撮影、レタッチ、ラボ作業までを一連で習得しました。22歳の時、まだ新卒で、パリへ移り、 Daguerre、Le Petit Oiseau va sortir、Studio Zéro のセットのアシスタントとして研鑽を積むための養成を受けました。彼は Bettina RHEIMS、Patrick DEMARCHELIER、Terry RICHARDSON、Ellen VON UNWERTH、Marcus MAM ら、最も才能あるフォトグラファーの助手・共作を経験する幸運にも恵まれました。 André RAU、Bettina RHEIMS(過激な展示「INRI」と同名の書籍がアルビン・ミシェル編集部から出版)および Peter BEARD(2009年のボツワナのPirelliカレンダー)との決定的な出会いが、美しい作品や長期的なコラボレーションのきっかけとなりました。
彼の写真は、Conde Nast Editions(仏語版・国際版)、Première、Wallpaper、ID、Madame Figaro、Lifestyles、Dandy Magazine などに掲載されています。彼の世界観は、Dior(ビューティー)、L'Oréal、Peugeot、Philip Morris、Burger King など、異なるアイデンティティを持つブランドの企業キャンペーンや広告にも適合してきました。
Ben DAUCHEZ はまた、多くの有名人のポートレート(IGGY POP、Woody ALLEN、Grace JONES、Jean DUJARDIN、Gilles LELLOUCHE、Olivier MARCHAL、Carole BOUQUET、Charlotte GAINSBOURG など)、美人・世界の男たち(Olivier DASSAULT、Jacques SEGUELA など)、旅人たちの肖像も多数手掛けています。
この写真表現は、以来、各人の美しさ、人間性、美的・精神的な側面を自由に捉え続ける手段となっています。
シリーズ「An after noon at Majorelle」
- タイトル At Majorelle 1
- ティラージュ Fine Art 50X50 数量限定サイン付き 2/10 のフォーマット
- 認証証明書(Certificat D'Authenticité)
二つの世界の融合:多重露光はこれら二つの世界を重ね合わせることを可能にします――形式美のバウハウスの厳格さと、モロッコの感覚的で歴史的な豊かさ。その結果、バウハウスの洗練されたラインがモロッコの建築モチーフと絡み合い、アーチ、モザイク、土壁や石の質感といった要素が交差します。この融合は現代性と伝統の視覚的対話を生み出します。
コンセプト的アプローチ:多重露光の使用は、過去と現在、現代的な建築と伝統的建築の相互作用というアイデアを象徴することもあります。モロッコは豊かな文化的象徴を持ち、ここでは西洋的なバウハウスの概念を、より東洋的で地中海的な文脈へと転写するための実験場として見做されるかもしれません。
光と色の遊び:バウハウスのはっきりとした影と、モロッコ特有の暖かく拡散する色(オーカー、赤、青、オレンジ)のコントラストが強調される可能性があります。各重ね合わせの画像が、動き、変容、東洋と西洋の混在空間への没入感を喚起する詩的な側面を提供するかもしれません。
多重露光の影響:
時間性と空間性
:複数の瞬間や空間を重ねることで、多重露光の技法は時空間的な体験を示唆し、モロッコを巡る異なる時代や異なる認識を旅するような感覚を生み出します。時間と空間のこの遊びは、バウハウスの流動性と移行の概念を呼び起こしつつ、モロッコが体現する多層的な意味と歴史から影響を受けています。
文化的・美学的二元性:最後に、この作品は、西洋と東洋の文化、欧州の機能主義とモロッコの形の官能性との関係についての省察を表現しているかもしれません。多重露光は、二つの世界が対立するのではなく、同じ芸術的ビジョンの中で互いに繋がっている雰囲気を生み出すことができます。
--Serie Bauhaus Bleu Maroc #1
- ティラージュ Fine Art 50X50 数量限定サイン付き 3/10
- 認証証明書(Certificat D'Authenticité)
写真への情熱は幼い頃からで、ベン・ドーシュ(Ben DAUCHEZ)はラ・ロシェルの地区スタジオで写真の基礎を学びました。古典的な技術、撮影、レタッチ、ラボ作業までを一連で習得しました。22歳の時、まだ新卒で、パリへ移り、 Daguerre、Le Petit Oiseau va sortir、Studio Zéro のセットのアシスタントとして研鑽を積むための養成を受けました。彼は Bettina RHEIMS、Patrick DEMARCHELIER、Terry RICHARDSON、Ellen VON UNWERTH、Marcus MAM ら、最も才能あるフォトグラファーの助手・共作を経験する幸運にも恵まれました。 André RAU、Bettina RHEIMS(過激な展示「INRI」と同名の書籍がアルビン・ミシェル編集部から出版)および Peter BEARD(2009年のボツワナのPirelliカレンダー)との決定的な出会いが、美しい作品や長期的なコラボレーションのきっかけとなりました。
彼の写真は、Conde Nast Editions(仏語版・国際版)、Première、Wallpaper、ID、Madame Figaro、Lifestyles、Dandy Magazine などに掲載されています。彼の世界観は、Dior(ビューティー)、L'Oréal、Peugeot、Philip Morris、Burger King など、異なるアイデンティティを持つブランドの企業キャンペーンや広告にも適合してきました。
Ben DAUCHEZ はまた、多くの有名人のポートレート(IGGY POP、Woody ALLEN、Grace JONES、Jean DUJARDIN、Gilles LELLOUCHE、Olivier MARCHAL、Carole BOUQUET、Charlotte GAINSBOURG など)、美人・世界の男たち(Olivier DASSAULT、Jacques SEGUELA など)、旅人たちの肖像も多数手掛けています。
この写真表現は、以来、各人の美しさ、人間性、美的・精神的な側面を自由に捉え続ける手段となっています。

