serena grassetti - Safeguard

二つの手が小さなうずくまる像を優しく守り、その人間の脆さの象徴となる。彫刻はケアと保護の美を表現し、力が窒息させることなく受け入れられる様子を見せる。

私の美術的探求は、素材を通じて内面と形を探る。

樹脂と大理石の粉末を用いた彫刻作品では、形が強い意志で浮かび上がり、手作業で成形されることで存在感と深さを与える。

各作品は、物質を固形から感情のつかめる形へと変える、慎重で繊細なジェスチャーの結果であり、空間・素材・観察者の間に対話を生み出す。

このシリーズは、私の絵画と整合した道筋を辿り、内省と素材とアイデンティティの間の緊張を引き続き探求する。

素材：樹脂と大理石の粉末

Edition LIMITED of 50 pieces.

* 作品はアーティストによる署名入りのオリジナルピースで、真贋証明書が付属。

アーティストは現実と内面、人物とその消失の境界を探る視覚的研究を展開する。直感的でありながら同時に制御された絵画と彫刻を通じて、彼女の作品は失われ、断片化し、変容する瞬間の人間を語る。画材の質感、未完の印、滴りは感情的な言語となり、単なる表象ではなく喚起を生む。

それぞれの顔、痕跡は、忘却に抗う存在の断片である。彼女の作風は、具象と抽象の緊張によって特徴づけられ、新現代絵画・彫刻の風景の中でアイデンティティ・沈黙・変容といったテーマと対話する。

彼女の作品は、観る者へ直接語りかける内なる力と普遍性を伝える。

セレナ・グラセッティは現代のイタリア人アーティストである。彼女は中部イタリアを拠点に生活・制作している。

彼女の仕事は、自然素材・純色・本能的なジェスチャーを統合した深く個人的な探求で際立つ。セレナは感受性が高く、革新性と情動の強さを持つ人物として描かれる。

自然色素・土・木炭・粗い布を用い、傷・記憶・内面の変容を語る抽象的で質感のある作品を生み出す。その作風は絵画と視覚的詩情の間を行き来し、白い滴り、 incomplete な顔、層状の質感といった要素が作品ごとに個性と識別性を生み出す。

国内外で個展・グループ展を開き、作品ごとに真贋証明書が付され、内面的で素直な探求の一部として生まれる。


その作品は、混成技法と自然色素を用い、画筆的な動作を純粋な感情へと変換する力を秘める。色の奥深さの中には、 Francis Bacon の筆致、 Jackson Pollock の躍動、 Lucian Freud の内省と同じ緊張感を感じさせる。現代美術市場のコレクションに位置づけられる一作であり、ニューヨーク・ロンドン・パリ・香港のギャラリーの視覚エネルギーと対話する力がある。 Basquiat・Rothko・Gerhard Richter らの名を残した場に響く、強い感情的衝動を持つ作品を求めるコレクターに最適である。

形を超えた芸術の価値を理解する人のための一作であり、心の表現に深く浸透する作品として、時を超えてパブロ・ピカソ・グスタフ・クリムト・エゴン・シーレの歩んできた道を辿る。筆致のダイナミズムとサインの深さが、このキャンバスをコレクターと愛好家にとって極めて価値の高い、ポップアートや概念芸術の大物たちの間に自然に収まるピースへと変える。

美術コレクション愛好者にとって唯一無二の作品で、ギャラリーや富裕層投資家に最適なラグジュアリーアートとして時を重ねて価値を高める作品。

アンディ・ウォホル、キース・ヘリング、バンクシー、KAWSといったポップアートの巨匠が支配する世界にあって、この作品は完全自然由来の色彩を用い、各ピースを唯一無二にする特別さを特徴とする。独自の署名と真正性を求める現代美術の選択肢としての希少性を持つ。

作品は地元・国内外の展示会で発表され、統一感のある独自の視覚言語を確立するのに寄与してきた。

作品はプライベートコレクションと国際的な美術ギャラリーのコレクションの一部となり、 Dubai・New York・Berlin・London・Paris などの都市で販売され、芸術市場と投資対象としての重要性を示す。伝統と革新を結び付け、深い表現力を持つ唯一無二の作品を求める人に最適。


技術的特性:
材料: エコプリント布、炭素紙のデザイン
署名: 正面にアーティスト本人の署名
作品は唯一無二: 真贋証明書同梱


自然派のアーティストとして国際的に認められ、欧州をはじめ世界中で高く評価を得ているセレナ・グラセッティ。彼女はイタリアに暮らし、活動している。彼女の作品は個人的で深い探求を特徴とし、自然素材と純粋な色彩、直感的なジェスチャーを組み合わせている。セレナは繊細で革新性があり、感情的な力を持つ人物として語られる。

自然素材・土・木炭・粗い布を用い、傷・記憶・内的変容を語る抽象的で物質的な作品を生み出す。彼女の作風は絵画と視覚的詩情の間を揺らぎ、白い滴り・ incomplete な顔・層状の質感といった要素が作品ごとに独自性と識別性を与える。

長年にわたり個展・グループ展を通じて国内外で発表され、作品には真贋証明書が添えられ、内面的で正直な探求の一部として生み出されてきた。


セレナ・グラセッティ: 自然と人間性を結ぶ芸術として

セレナ・グラセッティは、エコプリンティングと木炭の技術を優雅に融合させ、自然と人間の深い結びつきを祝福するユニークな作品を生み出すビジョンを持つアーティストである。自然美に囲まれた小さな町で育ち、有機的な世界と人間の経験の微妙な均衡からインスピレーションを得ている。

彼女の美術教育は木炭デッサンの伝統とエコプリンティングの革新を両立させ、持続可能性と技術の腕前を絡み合わせた独自の芸術言語を生み出している。彼女の作品は力強いポートレートと自然の質感を特徴とし、観る者に世界の美しさとそれを守ることの重要性を考えさせる。

近年、セレナは地元の著名アーティストSanticriやSagrasseの影響を受けてスタイルを確立し、遠くから憧れていた道を自ら追究するようになった。現在、彼女の作品は国際的に評価され、芸術と自然の融合に対する彼女の献身を物語っている。


セレナ・グラセッティ: 自然と人間性を結ぶアートとして

セレナ・グラセッティは、エコプリンティングと木炭の技法を優雅に融合させ、人間と自然の深い結びつきを称えるユニークな作品を生み出すビジョンを持つアーティスト。自然の美しさに囲まれた小さな町で育ち、自然界と人間の経験の繊細な均衡からインスピレーションを得ている。

彼女の芸術教育は木炭デッサンの伝統とエコプリンティングの革新を組み合わせ、持続可能性と技術の熟練を織り交ぜた独自の芸術言語を生み出している。力強い肖像と自然のテクスチャを特徴とする作品は、観る者に自然の美と保全の意義を考えさせる。

近年、セレナは地元の著名作家SanticriとSagrasseの影響でスタイルを確立し、かつては遠くから眺めていた道を今や自ら進むようになった。現在、彼女の創作は国際的に評価され、芸術と自然の融合に対する彼女の献身が広く認識されている。