Étienne Pixa - Rêve aérien- Large abstract painting

即興、レイヤー、消去、再制作という spontaneous なプロセスを通じて発展したジェスチャー・アブストラクトの絵画。ジェスチャー、材料性、リズムがダイナミックな均衡を生み出し、絵画の過程が目に見える形で残る。作品は predetermined なイメージではなく、直感と偶然、そして絵画という身体的行為との連続的な対話の中から生まれる。各ジェスチャーがそれ以前のものを変容させ、制御と予測不能性の移ろう均衡の中で絵画は発展していく。最終的な作品は開かれたままで、作者によって完全に完成されることは決してなく、その最終段階は観者のものとなり、観者は作品と関わり、その動きを追い、個人的な連想と想像力に経験を完成させることができる。

作品サイズ：114 x 150 cm
年度：2026
技法：キャンバスにアクリリック
署名：裏面に作家による手書き署名
来歴：作家のスタジオ直送

真正証明書には、作品の title、技法、寸法、完成年が明記された署名入りの証明書が同梱されます。

キャンバスと額装

本作は綿キャンバスに描かれており、国際輸送の安全性と経済性を考慮して、巻きの状態で未額装のまま発送されます。

キャンバスの寸法には、各辺に追加の5〜10 cm の余白の描画素材が含まれています。この余白は、作品を枠に美しく張り合わせる際の専門的な伸張を可能にします。

キャンバスは輸送用に確実に梱包され、追跡番号とともに発送されます。

写真と色彩

照明条件、撮影機材、カメラ設定、画面・表示機器の違いにより、原作と写真との間で色味がわずかに異なる場合があります。

一部の写真は、異なるインテリア設定で作品を示すためにデジタルに演出・構成されることがあります。これらの画像は説明目的のみのものです。そうした設定での作品の比率や実寸に見える大きさが、実際の寸法と異なる場合があります。作品の正確なサイズについては、リストに表示された寸法を参照してください。

作家について

エティエンヌ・ピクサはベルリン拠点のフランス・ドイツ系アーティストです。グラフィックアーツとデザインを伝統的に学んでおり、若い頃には写真習慣も培い、鋭い観察眼と視覚的構成力を磨きました。

2000年以降は独学の画家でありミュージシャンでもあり、作品は即興と自発的な痕跡づくりを軸に展開します。抽象と具象の間を自由に行き来し、キャンバスを実験の開かれた場として捉え、予期せぬ事象を受け入れ、形を解体・再構成して動的な均衡を追求します。

直感と創造的自由を中心に据え、観る者が作品と関わり、自身の知覚をキャンバスに投影することを促す、オープンエンドの視覚的物語を提供します。

彼の作風は、ジェスチャー、動き、色彩を通じて、抽象と具象の間の空間を探求します。主にアクリル絵具を用い、自発的な痕跡づくりと層状の構成を組み合わせ、表現主義、抽象表現主義、アクション・ペインティングの伝統に触発されています。

Instagram: @etienne.pixa


選定されたソロ・グループ展

2001年 — St’Art International Contemporary Art Fair, Club de la Presse, Strasbourg, France
2002年 - Hôtel de Ville Strasbourg, SAAMS Jeunes Talents, France
2003-2004: Stadthalle Kehl, Germany
2011–2012 — 48 Stunden Neukölln, Berlin, Germany
2013 — Macht Kunst, Deutsche Bank, Berlin, Germany
2014–2015 — Sigmund Freud University, Berlin, Germany
2026 — Art Basel Week – ArtboXY Live, Basel, Switzerland
2026 — Expo Milano, Milan, Italy
2026 — Galerie Le Chien d’Or, Canada
2026 — Nicoleta Gallery, Berlin, Germany
2026 - Swiss Art Expo