Anoop Kamath - Playfulness

“India Contemporary curated by Veer Hooda” は、ヨーロッパのコレクターとアート愛好家に、確立されたインド現代アーティストの原作作品を入手し、世界でも最も活気があり成長著しい美術市場の一つと結びつく希少な機会を提供します。

オークションは、国際的に高く評価されているインド＝ヨーロッパ系アーティストである Veer Hooda が、ニューデリーのNIV Art Center の高名な協力のもと、Catawiki の独占的提供で開催されます。

作家について：

Anoop Kamath は、正式な美術教育を受けたインドの現代美術家で、二十年以上にわたる専門的実践を持つ確立したアーティストです。1990年代後半から活動を開始し、絵画と写真に並行してデジタルアートに真剣に取り組む初期のインド人アーティストの一人でした。これは彼の作品の中心に据えられてきた、学際的アプローチです。

Kamath は、Gallery Nvya、Gallery Ragini、Lalit Kala Akademi、Nitanjali Art Gallery、Crimson Art Resource、Arushi Art Gallery、Alliance Française、The Stainless Gallery など、国内外の主要な機関・商業プラットフォームで、ニューデリー、ムンバイ、バンガロール、コーチ、香港などでソロおよび多数のキュレーション・グループ展に参加してきました。履歴書には、国内外の交流展、チャリティー・美術館主催展、画期的なグループ展への参加が含まれ、現代美術の実践を広範な現代・社会文化的対話の中に位置づけています。

近年は、Beyond Boundaries や Man – The Elephant in the Room における Presence of Absence など、キュレーション・プロジェクトの範囲も広げており、単に作家としてだけでなく、環境、人間の責任、集合意識といったテーマに取り組む概念的なファシリテーターとして also 活躍しています。

この長年にわたる展覧会履歴と学術的基盤・キュレーションのリーダーシップが、An oop Kamath を現代インド美術の成熟した信頼できる声として位置づけています。

Anoop Kamath の展覧会：

2026年：Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — グループ展、The Stainless Gallery、ニューデリー（2026年2月21–25日）。キュレーター：Anoop Kamath & Anuradha Nalapat。
2025年：Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — 動物福祉のためのチャリティー展示、The Stainless Gallery、ニューデリー（2025年3月23–30日）。キュレーター：Anoop Kamath & Anuradha Nalapat；Maneka Sanjay Gandhi の支援で開幕。
2024年：Beyond Boundaries — The Stainless Gallery グループ展、ニューデリー（Fall 2024）。キュレーター：Anoop Kamath。
2011年：The Red Room — Gallery Ragini 主催 グループ展。
2010年：Within Reach –II — Gallery Nvya、ニューデリー、2010年6月。
2010年：Nature — 写真展、Prabhat及び環境省（Delhi Govt）、2010年4月20–25日。
2010年：City of Djinns — グループ展、Gallery Ragini、ニューデリー、2010年3月17日。
2010年：India Rising — Byati Art Gallery、Ambassador Hotel、ニューデリー、2010年。
2009年：Within Reach — Gallery Nvya、ニューデリー、2009年6月。
2009年：NGO Four Steps の利益ためのグループ展 — Nitanjali Art Gallery、Stainless、ニューデリー、2009年。
2008–09年：Five-person Show — Crimson Art Resource、バンガロール、2008年12月17日–2009年1月9日。
2008年：Group Show — Nitanjali Art Gallery、香港、2008年9月。
2008年：Harvest 2008 — Arushi Art Gallery、Visual Arts Gallery & Stainless、ニューデリー、2008年8月。
2008年：Art Beat — Shrine Gallery、ニューデリー、2008年7月。
2008年：Body X Body — Nitanjali Art Gallery主催、Alliance Française、ニューデリー、2008年7月。
2008年：Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Group Show、ニューデリー、2008年4月。
2008年：Continuum — Sushma Bahl による Udayan Care、2008年4月。
2007年：Art for a Sunnier Tomorrow — Savera 主催、ホテル インターコンチネンタル、ニューデリー、2007年11月18–19日。
2007年：Coming Together — Suneet Chopra 主催グループ展、À La Dream Art Gallery、Visual Arts Gallery、ニューデリー、2007年11月7–12日。
2007年：Ernésto, Paintings on Che — Suneet Chopra 主催、Travancore Art Gallery、ニューデリー、2007年10月。
2007年：South by South West — Lalit Kala Akademi 主催、Travancore Art Gallery、ニューデリー。
2007年：Reflections Within — Dr. A. K. Raghvanshi 主催、Lalit Kala Akademi、ニューデリー、2007年2月。
2006年：Rock — Himanshu Desai 主催、Gallery Art Resources Trust、ムンバイ、2006年12月。
2006年：Lalit Kala Akademi 第48回美術展、2006年3月。
2006年：15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition、2006年1月。
2005年：Kerala Images — Group Show、Travancore House、ニューデリー、2005年11月。
2005年：Fly High My Beloved Birds — Asokan Poduval を偲ぶグループ展、2005年10月。
2005年：Elements — Johny M. L. 主催グループ展、2005年4月。
2005年：Kerala Lalit Kala Akademi グループ展、津波支援基金、コーチ、2005年1月。
1999年：Group Show Sudhasattabasu 主催、Gallery Timberdrome、1999年2月。

Veer Hooda について : IG : @vi_hov

Veer Hooda は、ウィーンに拠点を置く Indo-European（オーストリア系）現代美術家で、インドのルーツへの深い結びつきと欧州を現在の居住地とすることへの強い思いによって作風が形作られています。

Veer Hooda は世界のトップギャラリーや展覧会で作品を発表しており、最近はマイアミ・アート・バーゼル2025で完売公演を終え、2026年にはヴェネツィア・ビエンナーレ、アートエキスポ・ニューヨーク2026、欧州各地・オーストリアでの複数の展覧会、年末には再びアート・バーゼル・マイアミへ戻る予定です。

自身の作品は長年の創作・職業経験を通じて培われた強い概念性・素材感を反映していますが、同時に Hooda は明確な使命感にも突き動かされています。それは、優れたインドの美術才能を欧州の美術市場の中でより可視化し、アクセスしやすくすることです。

インドと欧州の狭間に位置する Hooda は、文化的な架け橋として、アーティストや物語への早期アクセスを提供し、すでに国際的な評価を急速に高めつつある声を伝えています。これにより、キュレーションと美術のビジョンは、インド現代美術にとって転換点となる内部者視点として際立っています。

About NIV Art Center: IG : @nivartcenter

NIV Art Centre はニューデリーを拠点とする現代美術の先鋭機関で、グローバルな枠組みの中で美術・映画・新メディアの実践を推進しています。国内の文化的ビジョンと国際的な展望を併せ持つ NIV は、芸術研究・制作・交流のダイナミックなプラットフォームです。

国際レジデンシープログラムを通じ、NIV はインドと世界のアーティストを結びつけ、専門的なスタジオ空間を提供し、アジア有数の影響力を持つ大都市の美術環境の中で学際的な協働を育みます。

NIV はアートエコシステムの架け橋として機能し、アーティスト・機関・観客を結びつけ、文化対話・革新・グローバルな美術交流の拠点となっています。

Veer Hooda と NIV Art Center の協力関係：

Veer Hooda と NIV Art Center の独占的な協力関係は、キュレーションされた交流と長期的な協働を通じて、インドの現代アーティストをヨーロッパの美術市場へ届ける決定的な一歩です。

インドの現代美術シーンは、 dynamic で知的、多様な声があり、世界的な知名度と投資価値の双方で急速に成長しています。国際的なコレクターや機関の関心が高まる中、ヨーロッパのコレクターがインド現代美術を世界的な高まりの重要な時期に関与するには、まさに好機です。

この協力関係では Veer Hooda が個人的に、NIV との協力で確立したインド現代美術の卓越した作品を厳選して選出します。これらは、芸術的深み・独自性・長期的関連性を基準に選ばれ、今日のインド美術の多様性と強さを体現し、国際的なコレクター層に響く作品群です。

キュレーションされた作品は Catawiki のオークションを通じて独占的に提供され、ヨーロッパのコレクターと美術愛好家が信頼できる国際プラットフォームを介して museum レベルのインド現代美術へ直接アクセスできる機会を提供します。

この協力関係は単なる展示ではなく、 gateway：インドの最も魅力的な現代詩的 Voices を欧州のコレクターへ慎重に紹介する機会であり、市場が活気にあふれ前進している今こそ、機会が満ちています。

作品について：

作家：Anoop Kamath
作品名：Playfulness
制作年：2012
サイズ：4フィート×4フィート×5 cm（約122 cm×122 cm×5 cm）
技法：キャンバスにアクリリック
署名・真正性：全作品は作家自身が手署名、NIV Art Center による真正性証明書を全作品に付与します。
梱包・保険：作品は専門的に梱包され、筒状のケースで発送されます。購入者への輸送中は作品が完全に保険に加入します。
関税と輸入：原画の輸入関税は多くのEU諸国で0%ですが、国によっては輸入VAT（5–12%）や通関料が適用される場合があり、納品前に購入者がオンラインで支払う必要があります。通常は配送会社のサービスを通じてオンラインで手続きします。手続きは比較的簡易ですが、必要に応じて私たちが喜んでお手伝いします。