Anna Bila - Where Things Meet





€55 |
|---|
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 142824 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Anna Bila, Where Things Meet, a 100 × 100 cm original mixed‑media canvas from Italy (2026), signed on the reverse and accompanied by a Certificate of Authenticity, shipped stretched on its wooden stretcher and ready to hang.
Description from the seller
Anna Bila — つながる場所 — XL
2026
綿布キャンバスの縫い合わせた作品にインクと顔料
継ぎ目シリーズ
Where Things Meet は Anna Bila の新シリーズ「Seams(継ぎ目)」に属し、キャンバスの別々に描かれた断片を物理的に結合して一つの作品を形成します。
キャンバスを中立な表面として扱う代わりに、Bila は個々のピースを切り取り、組み合わせ、縫い合わせていきます。継ぎ目は露出したままとなり、構図の一部となる――異なる色彩、痕跡、素材の歴史が交わる境界線です。
本作では、オーカー、オリーブ、ヴィオレットの三つの垂直的な領域が一つの表面に結びつけられています。各セクションはそれぞれ独自の特徴を保ちます:染み、不揃いな移行、液体の移動と吸収によって残された痕跡が見えるままに、縫い目の境界がこの流れを遮り、連続性と断裂の間に緊張を生み出します。
このシリーズは、変容と過渡的な状態に対する Bila の継続的な関心を展開します。ここでの変容は画像の内部だけでなく、作品自体の物理構造の内部にも生じます。分離されていたものが再構築される一方で、その分離の痕跡は依然として visible です(英語表記のままではなく、日本語として「見えるまま」にしています)。
作者は水、インク、顔料を用い、吸収、重力、偶然をプロセスに参加させつつ、同時に画像の形成へ介入を続けます。
作家について
Anna Bila は現在イタリア・トリノで活動するウクライナのビジュアルアーティストです。
“なるべくなら“なるべく”なる過程”が彼女の芸術実践の核にあります。移行状態、人物・画像・形が二つの状態の間に存在する瞬間――もはや以前の姿ではなく、 yet 新しいものでもない、という状態に興味を抱いています。
作家にとって、世界の何も完全にはなりません。生物と非生物の自然も、非常に短い秒の内に変化が生じようと、はるか長い時間を要しようと、変容の連続状態にあります。
選抜展示
2025年 — 「JUICY JUNE」
グループ展、Marktgalerie、デュッセルドルフ、ドイツ
2022年 — 「DESENSITISATION」
ソロ展、オデーサ西洋・東洋美術館、オデーサ、ウクライナ
2022年 — 「SENSING PLACES, PLACING SENSE」
グループ展、ODPギャラリー、ライプツィヒ、ドイツ
2022年 — 「ODESA REFLECTIONS」
グループ展、GOLAB、ミラノ、イタリア
公式サイト:annabila.art
この作品は原作・唯一の作品であり、署名はアーティストが裏面に行い、真作証明書が付属します。
作品は元の木製キャンバス上に張られた状態で発送され、到着時にはすぐに掛けられる状態です。安全な輸送のために丁重に梱包されます。
Anna Bila — つながる場所 — XL
2026
綿布キャンバスの縫い合わせた作品にインクと顔料
継ぎ目シリーズ
Where Things Meet は Anna Bila の新シリーズ「Seams(継ぎ目)」に属し、キャンバスの別々に描かれた断片を物理的に結合して一つの作品を形成します。
キャンバスを中立な表面として扱う代わりに、Bila は個々のピースを切り取り、組み合わせ、縫い合わせていきます。継ぎ目は露出したままとなり、構図の一部となる――異なる色彩、痕跡、素材の歴史が交わる境界線です。
本作では、オーカー、オリーブ、ヴィオレットの三つの垂直的な領域が一つの表面に結びつけられています。各セクションはそれぞれ独自の特徴を保ちます:染み、不揃いな移行、液体の移動と吸収によって残された痕跡が見えるままに、縫い目の境界がこの流れを遮り、連続性と断裂の間に緊張を生み出します。
このシリーズは、変容と過渡的な状態に対する Bila の継続的な関心を展開します。ここでの変容は画像の内部だけでなく、作品自体の物理構造の内部にも生じます。分離されていたものが再構築される一方で、その分離の痕跡は依然として visible です(英語表記のままではなく、日本語として「見えるまま」にしています)。
作者は水、インク、顔料を用い、吸収、重力、偶然をプロセスに参加させつつ、同時に画像の形成へ介入を続けます。
作家について
Anna Bila は現在イタリア・トリノで活動するウクライナのビジュアルアーティストです。
“なるべくなら“なるべく”なる過程”が彼女の芸術実践の核にあります。移行状態、人物・画像・形が二つの状態の間に存在する瞬間――もはや以前の姿ではなく、 yet 新しいものでもない、という状態に興味を抱いています。
作家にとって、世界の何も完全にはなりません。生物と非生物の自然も、非常に短い秒の内に変化が生じようと、はるか長い時間を要しようと、変容の連続状態にあります。
選抜展示
2025年 — 「JUICY JUNE」
グループ展、Marktgalerie、デュッセルドルフ、ドイツ
2022年 — 「DESENSITISATION」
ソロ展、オデーサ西洋・東洋美術館、オデーサ、ウクライナ
2022年 — 「SENSING PLACES, PLACING SENSE」
グループ展、ODPギャラリー、ライプツィヒ、ドイツ
2022年 — 「ODESA REFLECTIONS」
グループ展、GOLAB、ミラノ、イタリア
公式サイト:annabila.art
この作品は原作・唯一の作品であり、署名はアーティストが裏面に行い、真作証明書が付属します。
作品は元の木製キャンバス上に張られた状態で発送され、到着時にはすぐに掛けられる状態です。安全な輸送のために丁重に梱包されます。

