Agathe Toman - OCEAN #01 - 4/30

この作品は作家の「COLLECTION PARTAGÉE」シリーズの一部です。

Hossegor（フランス）で撮影され、夏の2026年に撮影された美術写真で、グロス・ファインアート紙にプリントされています。画像は意図的に粒状感を伴う表現として仕上げられており、塑像的な筆致を全身で写し取るように書き分けられています。サイズは35x49cm＋余白2cm。

作品は手書きの番号と署名が正面・裏面の両方に施されています。作家サイン入りの認証証明書が付属します。写真は保護筒に丁寧に巻いて発送されます（額は付属していません）。

作家の略歴
1989年生まれのアガット・トーマンは、フランスとオーストリア、チェコの血を引くフランスの美術家です。彼女の活動は、絵画、デッサン、写真、詩、彫刻を通じて展開されます。
パリのコート裁縫組合を含む教育を受け、パリのハイファッション・メゾンでのスタイリストとして数年間活動した後、完全に自己の芸術活動に専念する道を選びました。
ランデーズ地方に居を構え、彼女の作品は現在フランス国内外の多くの私的コレクションに所蔵されています。2021年からサザビーズに掲載され、幾つかのオークションで出品され、特に Art Paris にも出展しています。
彼女の芸術的探究は、記憶・知覚・身体・内面的な風景の結びつきを探ります。主に抽象的な表現を通じて、光・物質・行為が感情的・瞑想的な体験の媒介となる感性の言語を展開します。
絵画・デッサン・写真のいずれであっても、彼女は現実を描き出すよりも、見えないものを明らかにすること、すなわち心理的状態・記憶の痕跡・潜在意識の動きを探求します。
芸術活動と並行して、長年にわたりパリで精神分析とトランザクショナル分析の教育を受け続けており、この探究は作品を深く形成し、造形創作と精神の探究が絡み合うものとなっています。
彼女の作品は Forbes、L'Œil、ELLE など現代美術を扱う複数の出版物で取り上げられています。
芸術的ビジョン
「私の作業は、心理と身体の深い結びつきを探求します。体験が素材・記憶・風景の中にどのように刻まれるかを問います。
私の作品は、光が闇と対話する抽象性で、可視が不可視を露わにします。物語を語ることを目的とせず、内なる体験を喚起することを目指しています。
私は創作のひとつひとつを心理的状態の物質化として捉えています。観る者が作品へ完全に関与し、自身の感性を通じて新たな存在を得る projection の空間となります。
私が興味を持つのは、作品が表すものではなく、それが喚起するものです。作品は出会いの中で生き始めます。」