Hannes Postma (1933-2020) - Zonder titel





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Hannes Postma (1933–2020), Zonder titel, a 1959 original work in mixed technique (gouache and ink), 44.5 × 31 cm, signed lower left, sold with frame, Netherlands origin, edition Original.
Description from the seller
1959年の、画家ハネス・ポストマの極めて珍しい初期作。混合技法(グアッシュとインク)で制作され、サイズは44.5×31 cmです。左下隅に署名と年を記しています。
ジョハネス・ヘラニウス・マリア(ハネス)ポストマ(ハーグ、1933年2月20日 – アムステルダム、2020年11月5日)は、オランダの画家・画家・版画家でした。
彼はマリア・コルネリア・ファン・ベメメレンと商店員バルトホローメゥス・ニコラス・ポストマの子として生まれました。アムステルダム市では以前、事務職員として知られていました。
ポストマはアムステルダムの美術学校である王立美術アカデミーで芸術教育を受けましたが、画家としての形成はほぼ自学自習でした。彼は油彩画、版画、リトグラフ、壁画、煉瓦槍のスケッチ、彫刻などを手掛けました。ポストマは国際的な賞を多数受賞しており、グレンヘン(1964年)の国際カラ―グラフィック・トリエンナーレの第1位、パリの批評家賞(1965年)、A. Schwarz賞(1966年)、クラクフ・ビエンナーレの大賞(1966年)などがあります。レムコ・カンペルトは1984年に詩集「Zeven vrijheden」を発表し、ポストマの版画に詩を添えました。
彼の作風は、油彩のキャンバス画、鉄と石膏の彫刻、シルクスクリーン、版画で構成されています。1960年代には彼の色彩版画シリーズで多くの知名度を得ました。
1973年から1978年にかけて、ポストマは「海の画家たち」シリーズを制作しました。彼はこの時期、外部の伝統や教師といった影響を受けないことを信条とする無政府的な美術グループ「ホーク・オブ・ホラント」に属していました。
数年後、ポストマは新しい表現主義(Nieuwe Figuratie)への参加を探りました。このグループに属する画家たちの特徴でもあるように、ポストマは具象と抽象の要素を作品の中で組み合わせました。抽象的な制作の中には、時には人の姿・胴体・四肢といった具象的 motifs が見つかることもあります。はっきりとした比率から外れた人物像は、伸びたり圧縮されたりして空間を漂うように見えます。ポストマの作風を特徴づけるのは、想像力あふれる形の使用です。作品は多くが層状で、滴るような絵具の筋がよく見られます。ポストマと新しい figuratie の他の特徴としては、平面と空間の錯覚との緊張感、そしてきらめくような色使いが挙げられます。
画家としての活動だけでなく、ポストマは1971年から1988年まで、クラース・グッベルスとキース・フランセとともに、ロッテルダム美術アカデミーで教壇に立っていました。彼の作品は企業・個人・団体・美術館のコレクションに所蔵されており、オランダ・アムステルダムの国立美術館、アムステルダムのセントラル美術館、ハールレムのフランス・ハルス美術館、デン・ハーグ市立美術館、アーヘン現代美術館などが含まれます。1967年には「Hocus Focus」という詩をポストマの美術についての書籍が出版されました。ハネス・ポストマは2020年、87歳で生涯を閉じました。」}]}{
1959年の、画家ハネス・ポストマの極めて珍しい初期作。混合技法(グアッシュとインク)で制作され、サイズは44.5×31 cmです。左下隅に署名と年を記しています。
ジョハネス・ヘラニウス・マリア(ハネス)ポストマ(ハーグ、1933年2月20日 – アムステルダム、2020年11月5日)は、オランダの画家・画家・版画家でした。
彼はマリア・コルネリア・ファン・ベメメレンと商店員バルトホローメゥス・ニコラス・ポストマの子として生まれました。アムステルダム市では以前、事務職員として知られていました。
ポストマはアムステルダムの美術学校である王立美術アカデミーで芸術教育を受けましたが、画家としての形成はほぼ自学自習でした。彼は油彩画、版画、リトグラフ、壁画、煉瓦槍のスケッチ、彫刻などを手掛けました。ポストマは国際的な賞を多数受賞しており、グレンヘン(1964年)の国際カラ―グラフィック・トリエンナーレの第1位、パリの批評家賞(1965年)、A. Schwarz賞(1966年)、クラクフ・ビエンナーレの大賞(1966年)などがあります。レムコ・カンペルトは1984年に詩集「Zeven vrijheden」を発表し、ポストマの版画に詩を添えました。
彼の作風は、油彩のキャンバス画、鉄と石膏の彫刻、シルクスクリーン、版画で構成されています。1960年代には彼の色彩版画シリーズで多くの知名度を得ました。
1973年から1978年にかけて、ポストマは「海の画家たち」シリーズを制作しました。彼はこの時期、外部の伝統や教師といった影響を受けないことを信条とする無政府的な美術グループ「ホーク・オブ・ホラント」に属していました。
数年後、ポストマは新しい表現主義(Nieuwe Figuratie)への参加を探りました。このグループに属する画家たちの特徴でもあるように、ポストマは具象と抽象の要素を作品の中で組み合わせました。抽象的な制作の中には、時には人の姿・胴体・四肢といった具象的 motifs が見つかることもあります。はっきりとした比率から外れた人物像は、伸びたり圧縮されたりして空間を漂うように見えます。ポストマの作風を特徴づけるのは、想像力あふれる形の使用です。作品は多くが層状で、滴るような絵具の筋がよく見られます。ポストマと新しい figuratie の他の特徴としては、平面と空間の錯覚との緊張感、そしてきらめくような色使いが挙げられます。
画家としての活動だけでなく、ポストマは1971年から1988年まで、クラース・グッベルスとキース・フランセとともに、ロッテルダム美術アカデミーで教壇に立っていました。彼の作品は企業・個人・団体・美術館のコレクションに所蔵されており、オランダ・アムステルダムの国立美術館、アムステルダムのセントラル美術館、ハールレムのフランス・ハルス美術館、デン・ハーグ市立美術館、アーヘン現代美術館などが含まれます。1967年には「Hocus Focus」という詩をポストマの美術についての書籍が出版されました。ハネス・ポストマは2020年、87歳で生涯を閉じました。」}]}{

