Sergio Romero - NAIHAUH "XXL"





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Sergio Romero, NAIHAUH 'XXL', acrylic on canvas, original edition, created in 2026, signed by hand, 150 cm wide by 85 cm high, from Spain, period after 2020, in excellent condition, weight 150 g, sold directly by the artist, includes certificate of authenticity.
Description from the seller
**Sergio Romero — Artista visual**
Sergio Romero (España, 1978) は、2020年から抽象、象徴性、知覚の探求を軸に展開する自 обученияの視覚アーティストです。彼の作品は直感的で実験的なプロセスから生まれ、ジェスチャー・色・幾何学を組み合わせて、エネルギーと瞑想的な性格をもつ構成を作り出します。
彼の視覚言語に繰り返し現れる要素の一つは **黄金比とフィボナッチ数列** で、空間を整理し、異なる形と色面の間に均衡の関係を確立する構成的な構造として用いられます。これらの幾何学は自動書記に近いプロセスと共存し、作品の展開そのものが徐々に結果を決定します。
彼の創造的な世界観は、瞑想、知覚、秘教哲学、エネルギー・振動・意識といった概念に関する個人的な探究に影響を受けています。これらの参照は特定の現実を表現することを目的とするのではなく、観る者の解釈に開かれた視覚的空間を生み出すことを意図しています。
Romero は主に **キャンバス上のアクリル** で制作しますが、同時に混合技法やさまざまな材料を取り入れ、透明感・層・テクスチャ・色彩の対比を探求します。彼の作品は、構造と自発性の組み合わせが特徴で、幾何学的な基盤が自由なジェスチャーと直感的な決定と対話します。
キャリアの始めから、彼は継続的な制作を続け、国内外の展覧会やアートプロジェクトに参加してきました。彼の作品は現代美術市場に関連するプラットフォームや空間にも登場しており、**Catawiki** などを含むとともに、マドリード、バルセロナ、ヴェネツィア、ベルリン、チューリッヒ、パリ、アテネ、マラガ、ドバイといった都市のギャラリー、フェア、展覧会にも出品されています。
彼の美術制作は特に現代美術のコレクション志向と結びついており、色・形・均衡・知覚に関する独立した研究を各構成が表現する、唯一性のある作品づくりに重ねて関与しています。
現在もスペインから制作を続け、抽象シリーズを拡張し、幾何学・物質・ジェスチャー・象徴性の新たな可能性を探究しています。
作品には真作証明書が添付され、キャンバスは筒に巻かれてお届けします。
手描きで制作し、キャンバス上のアクリルで手工業的に仕上げられており、いかなる場合でもAIは作品の現実を変更・改変することはありません。作品を取り巻く写真の不動産環境は、作品を傷つけることなく、現実の最も厳密な再現を保つAIによって作られた模型です。
**Sergio Romero — Artista visual**
Sergio Romero (España, 1978) は、2020年から抽象、象徴性、知覚の探求を軸に展開する自 обученияの視覚アーティストです。彼の作品は直感的で実験的なプロセスから生まれ、ジェスチャー・色・幾何学を組み合わせて、エネルギーと瞑想的な性格をもつ構成を作り出します。
彼の視覚言語に繰り返し現れる要素の一つは **黄金比とフィボナッチ数列** で、空間を整理し、異なる形と色面の間に均衡の関係を確立する構成的な構造として用いられます。これらの幾何学は自動書記に近いプロセスと共存し、作品の展開そのものが徐々に結果を決定します。
彼の創造的な世界観は、瞑想、知覚、秘教哲学、エネルギー・振動・意識といった概念に関する個人的な探究に影響を受けています。これらの参照は特定の現実を表現することを目的とするのではなく、観る者の解釈に開かれた視覚的空間を生み出すことを意図しています。
Romero は主に **キャンバス上のアクリル** で制作しますが、同時に混合技法やさまざまな材料を取り入れ、透明感・層・テクスチャ・色彩の対比を探求します。彼の作品は、構造と自発性の組み合わせが特徴で、幾何学的な基盤が自由なジェスチャーと直感的な決定と対話します。
キャリアの始めから、彼は継続的な制作を続け、国内外の展覧会やアートプロジェクトに参加してきました。彼の作品は現代美術市場に関連するプラットフォームや空間にも登場しており、**Catawiki** などを含むとともに、マドリード、バルセロナ、ヴェネツィア、ベルリン、チューリッヒ、パリ、アテネ、マラガ、ドバイといった都市のギャラリー、フェア、展覧会にも出品されています。
彼の美術制作は特に現代美術のコレクション志向と結びついており、色・形・均衡・知覚に関する独立した研究を各構成が表現する、唯一性のある作品づくりに重ねて関与しています。
現在もスペインから制作を続け、抽象シリーズを拡張し、幾何学・物質・ジェスチャー・象徴性の新たな可能性を探究しています。
作品には真作証明書が添付され、キャンバスは筒に巻かれてお届けします。
手描きで制作し、キャンバス上のアクリルで手工業的に仕上げられており、いかなる場合でもAIは作品の現実を変更・改変することはありません。作品を取り巻く写真の不動産環境は、作品を傷つけることなく、現実の最も厳密な再現を保つAIによって作られた模型です。

