Celotto - Nino Gobbis - パネル - Wood, Faesite

ニーノ・ゴッビスの彫刻、ファセイトを浮き出し文字で描く。
この50×50のパネルは、スゴルビオの使い方で浮き出しを得るためのものです。
ゴッビスは、ヴェネツィアの20世紀の美術界で大きな存在として知られる芸術家で、1950年代にはヴェネツィア・ビエンナーレにも作品が展示されました。これらのパネルは、 figural art（具象美術）と室内デザインの高度な融合を示す驚くべき連携を表しています。
これらのパネルは、 Montebelluna、Treviso の時代の著名な家具メーカーのために原初的に制作されたもので、これらの要素は50年代〜60年代のヴィンテージ・デザインの潮流に組み込まれています。
この_piece_は単なるインテリア要素ではなく、時間の経過とともにますます重要な価値を持つデザイン史の断片です。

構図は50年代〜60年代の装飾のための非公式な探求から着想を得たもので、生命の形や視点、生命を語るピクトグラムが現れる古風な書法のようなものです。
淡いグレーの地に対する対比は、質感があり不規則です。

ニーノ・ゴッビスはファセイト（またはメイソンサイト）を基材として用いていました。木目のない産業材料であるため、正確な線と均一な面を得やすく、表面もより硬く耐久性があります。
このオブジェは、 Celotto のアレッサンドロ・エンラーダの時代の家具がこれらの挿入部品で当時の室内装飾を表現していた時代の名残を示しています。

ゴッビスは Celotto のアレッダと協力しており、1950年代には建築家やイタリアの有名デザイナーが手掛けた家具を製造しており、Nino Gobbis のようなアーティストに装飾的パネルを依頼して、一般家庭、オフィス、ホテル、クルーズ船の室内を飾っていました。この種の芸術は工芸美術とデザイン製作を結びつけ、当時の室内建築と彫刻を完全に統合しています。
パネルは一切の処理を受けておらず、その魅力をすべて保っています。

ニーノ・ゴッビスは、20世紀中頃に活躍したイタリアの画家・版画家で、オーナー系デザインと Treviso の現代家具の世界と深く結びついた人物です。

これらのパネルは、典型的にグラフィック化された美学を特徴とし、世紀前半のヨーロッパ前衛の影響を受けたスタイルを、50年代の幾何学的・有機的な趣味に合わせて再解釈したものです。

2枚の写真はAIを用いて場面設定されています。

出所の宣言：

本パネルは Montebelluna の Celotto 家族の私的コレクションに属しており、その制作時代から現在に至るまで同家の所蔵にありました。作品は後に私の私的コレクションに入り、出所の宣言付きで現在販売されています。宣言は誠実に発行されています。

発送については、輸送時の損傷を避けるため、5 cm の厚さの合板または 波形段ボールの二重構造で保護しますが、これにより送料が上乗せされます。」}{}