Stefanie Schneider - Springtime (Suburbia)

Springtime (Suburbia) - 2004

80x80cm,
Edition 3/10.
Archival C-Print based on a Polaroid.
Certificate and signature label.
Artist inventory #2759.
Not mounted.

Stefanie Schneider's Suburbia series photographed on the set of "Everything put Together" directed by Marc Forster.

Suburbs collectively, or the people who live in them
Suburb { a district, especially a residential one, on the edge of a city or large town }
synonyms [Outer edge , Fringes, Periphery, Limits, Outer reaches, Environs ]

...しかし、比喩として最も Schneider の写真作品に近いのは映画のそれであると言える。彼女の多くのタイトルは映画に直接由来しており、写真シリーズの中には OK Corral (1999)、Vegas (1999)、Westworld (1999)、Memorial Day (2001)、Primary Colours (2001)、Suburbia (2004)、The Last Picture Show (2005) などがある。また、Zabriskie Point と題された彼女の姉のオレンジのウィッグの写真のように特定の画像を含むものもある。実際、本書の暫定題名 Stranger Than Paradise は、1984 年の同名映画のジム・ジャームusch の作品名に由来している。しかしこの比較を行き過ぎるのは危険である。なぜなら、彼女のシリーズ 29 Palms (1999) は、後の 2002年以降しか登場しない映画の前兆となっているからだ。ここで私が言おうとしているのは、映画がアメリカ文化の結節点であり、シュナイダーの写真が特定の映画を直接参照しているというよりも（確かにそうした例もあるが）、それらを参照することによって、写真ノベルズによって空虚化され、 scrutiny されているのと同じアメリカ文化にアクセスしている、ということである。端的に言えば、彼女の絵画的物語は、多くが持つステレオタイプなハリウッドのトロープを映画から取り去るように見える、ということが言える。実際、彼女に最もインスピレーションを与えた映画は、ハリウッドが同様に高揚させる「アメリカンドリーム」を分解する映画であり、感傷的でどんどんみすぼらしくなるものだ。これにはデヴィッド・リンチの Blue Velvet (1986)、Wild at Heart (1990) 、The Lost Highway (1997)、ジョン・ダールの The Last Seduction (1994) 、あるいはリドリー・スコットの Thelma and Louise の少女パワーとボニーとクライド的な clichés のすべてを含む作品がある。しかし、それらは背景、あるいは Schneider が人間的・抽象的な要素を取り出すための型のタブローとして機能するに過ぎず、商業映画という性質上、単なる偶然や偶発の産物ではない。

この観察にもかかわらず、これらの映画の登場人物がしばしば描くジェンダーの分解、すなわち自由で自立した性的能動性を持つ女性の役割（被害者が悪女へと転じることさえある）には、シュナイダーの写真やDVDのシークエンスにしばしば共鳴する行動の出来事が現れることは明らかである。彼女自身が持ち、個人的にコミットしている性的自立感と同じものである...

(Mark Gisbourne, Stranger than Paradise)