Tancredi Fornasetti - Sovrastrutture plastiche





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Tancredi Fornasetti, Sovrastrutture plastiche, a 2026 acrylic painting on canvas (40 x 30 cm), original edition, hand-signed, produced in Italy and in excellent condition.
Description from the seller
Tancredi Fornasettiは、イタリア国内外の重要なギャラリーで展示しています。
キャンバスにアクリル 30x40、2026年作
Tancredi Fornasettiは1983年ローマ生まれで、現在も同地で生活・活動を続けています。ローマ美術学院の装飾学科をMichele Cossyro教授の指導のもと修了し、作家としての初期から非常に個性的な絵画言語を展開。幾何学、建築、そして色彩への深い感性を織り交ぜています。
彼の作品は広範な抽象主義の地平に位置しますが、現代的で幻想的なアプローチでその座標を刷新します。作品には、線と面が視点や複雑な構造へと多重化され、想像上の都市空間、ありえない建築、形而上学的幾何学を喚起します。作家は三十年代の合理主義とデ・ Chiricoの教訓の両方を引き出し、現代のデジタル体験と視覚文化の影響を通してそれらを濾過します。
フォルナゼッティの絵画は、単に描写するだけでなく、作り出し、変容します。美術史への言及は、モンドリアン、カンディンスキー、マレーヴィチ、ソルダーティなどと結びつき、映画・美術セット・仮想現実の象徴性と融合し、分析的な厳密さと情動的な推進力を併せ持つ視覚的文法を生み出します。彼の「現代のスカイライン」は、手作業で厳密に描かれており、秩序と混沌、幾何学的構築と本能的なジェスチャーの間のバランスの結果です。
空間と色の関係は彼の探究の核であり、内向的・外向的、分析的・総合的といった対立する力の継続的な対話が、視覚的な振動を生み出します。彼の表面は、世界が対立しつつも互いに支え合う扉・道・窓のように開かれ、視線を無限の道へと導きます。
2006年から現在に至るまで、フォルナゼッティはイタリア国内外で多数の個展・グループ展を行い、著名なギャラリー・美術館・キュレーターと協働してきました。彼の作品が展示された会場には、Galleria Mucciaccia、ミラノのGalleria Mario Giusti HQ、Virus Art Gallery、ローマのGalleria Medina、サンマリノ共和国のLa Maison de La Petite Saraによる国際プロジェクトなどが含まれます。長年にわたり、Affordable Art Fair、Tiferno Comics、ArtExpo Arezzoといった催し、Achille Bonito Oliva、Vincenzo Mollica、Francesco Gallo Mazzeoといった人物が主催する企画にも参加しています。
教養があり好奇心旺盛なアーティスト、フォルナゼッティは、絵画を生きた言語として、絶えず変容するものとして問い直し続けています。彼の作品には記憶と革新、内省と探究が共存し、幾何学が感情へと変わり、空間が物語へと変化する視覚的宇宙が生み出されています。
Pamela Fiacconi、Kou Gallery Roma
Tancredi Fornasettiの作品は、世界中の多くの私設コレクションに所蔵されています。
アーティストはオークションハウスとArtsyにも取り上げられています。
裏面には署名と日付が記されています。
Tancredi Fornasettiは、イタリア国内外の重要なギャラリーで展示しています。
キャンバスにアクリル 30x40、2026年作
Tancredi Fornasettiは1983年ローマ生まれで、現在も同地で生活・活動を続けています。ローマ美術学院の装飾学科をMichele Cossyro教授の指導のもと修了し、作家としての初期から非常に個性的な絵画言語を展開。幾何学、建築、そして色彩への深い感性を織り交ぜています。
彼の作品は広範な抽象主義の地平に位置しますが、現代的で幻想的なアプローチでその座標を刷新します。作品には、線と面が視点や複雑な構造へと多重化され、想像上の都市空間、ありえない建築、形而上学的幾何学を喚起します。作家は三十年代の合理主義とデ・ Chiricoの教訓の両方を引き出し、現代のデジタル体験と視覚文化の影響を通してそれらを濾過します。
フォルナゼッティの絵画は、単に描写するだけでなく、作り出し、変容します。美術史への言及は、モンドリアン、カンディンスキー、マレーヴィチ、ソルダーティなどと結びつき、映画・美術セット・仮想現実の象徴性と融合し、分析的な厳密さと情動的な推進力を併せ持つ視覚的文法を生み出します。彼の「現代のスカイライン」は、手作業で厳密に描かれており、秩序と混沌、幾何学的構築と本能的なジェスチャーの間のバランスの結果です。
空間と色の関係は彼の探究の核であり、内向的・外向的、分析的・総合的といった対立する力の継続的な対話が、視覚的な振動を生み出します。彼の表面は、世界が対立しつつも互いに支え合う扉・道・窓のように開かれ、視線を無限の道へと導きます。
2006年から現在に至るまで、フォルナゼッティはイタリア国内外で多数の個展・グループ展を行い、著名なギャラリー・美術館・キュレーターと協働してきました。彼の作品が展示された会場には、Galleria Mucciaccia、ミラノのGalleria Mario Giusti HQ、Virus Art Gallery、ローマのGalleria Medina、サンマリノ共和国のLa Maison de La Petite Saraによる国際プロジェクトなどが含まれます。長年にわたり、Affordable Art Fair、Tiferno Comics、ArtExpo Arezzoといった催し、Achille Bonito Oliva、Vincenzo Mollica、Francesco Gallo Mazzeoといった人物が主催する企画にも参加しています。
教養があり好奇心旺盛なアーティスト、フォルナゼッティは、絵画を生きた言語として、絶えず変容するものとして問い直し続けています。彼の作品には記憶と革新、内省と探究が共存し、幾何学が感情へと変わり、空間が物語へと変化する視覚的宇宙が生み出されています。
Pamela Fiacconi、Kou Gallery Roma
Tancredi Fornasettiの作品は、世界中の多くの私設コレクションに所蔵されています。
アーティストはオークションハウスとArtsyにも取り上げられています。
裏面には署名と日付が記されています。

