木製の彫刻 - MOBA(モバ) - Togo (No reserve price)

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€ 3
No reserve price
Julien Gauthier
Expert
Estimate € 230 - € 280
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€3
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A wooden sculpture from Togo by the Moba, an ancestral figure from the Tandjouaré region, sold with stand, in fair condition.

AI-assisted summary

Description from the seller

モバ族の祖先像、トーゴ・タンジュアレ region
モバ族、北部トーゴのタンジュアレ地域
風化した儀式表面を備えた木製、台座を含む。

この高さのある、極端に単純化された木像は、北部トーゴのモバ族の特徴的な彫刻伝統に属する。人体の extraordinarily 縮小された概念――筒状の頭部、細長い胴、ほとんど関節のない腕、そして二本の細長い脚――は、一般に tchitcheri(あるいは tchitchiri)と呼ばれる広範な像のカテゴリーに位置づけられる。

この彫刻はほぼ完全に縦軸周りに組織されている。筒状の頭部が、二本の水平の隆起線で示される細い首のすぐ上に直立している。顔の特徴は、いくつかの浅い切込みにまで抑えられている:長い長方形の鼻、小さな幾何学的な目の示唆、そして最小限の口。こうした極端な省略は全身を通じて続く。

胴体は延長された長方形の柱の形をとる。腕は独立した解剖学的要素として捉えられるのではなく、体の側面に密接に統合されたままである。下部では、骨盤が二本の長く離れた脚へと通り、それぞれは明示的に彫られた足を欠く。下部のこの構成はとりわけ視覚的に重要で、細長い脚部はひとつのモノリシックな像が地中へと突き抜けて立っている、あるいは地面に直接立つことを意図しているかのように見せる。

表面は乾燥して風化が進んでいる。木肌には灰褐色と黄土色が交互に現れ、侵食によって多くの彫刻の移行部が滑らかになっている。厚い艶のあるパティーナの欠如と顕著な風化は、長期間の曝露と一致するが、その曝露の歴史と継続期間は写真だけから特定することはできない。

この像が特に興味深いのは、顔が多くのよく知られたモバ像よりもより明示的に示されている点で、頭部がほとんど飾りのない球体や筒状の体積へとまで縮小されることがある。しかし、それでも全体的な原理は間違いなく抽象化の一つであり、個々の顔貌は頭部・胴・腕・脚という基本的な記号へと従属している。

地域的特徴

タンジュアレはトーゴ北部に位置し、モバと関連する主要な文化圏の中にある。モバのコミュニティは北部トーゴと隣接するガーナ、ブルキナファソの国境地帯にも広がっている。この地域では、木製の人像は個人・家族・祖先・霊的力間の関係において重要な役割を果たす。

最もよく文献化されたモバ像は総称して tchitcheri として知られている。彼らの制作と設置は伝統的に占いを伴い、それぞれの機能は規模と文脈に応じて異なる。民族誌研究は、小さな個人像、中間の像が家庭の祖先と結びつくもの、そして創設祖先や広い系譜と関連するはるかに大きな像を区別している。

より大きな祖先像はしばしば tchitcheri sakab と呼ばれ、地中へ直接 planted されることがある。その身体を垂直な柱状構造へと縮小することは、 aesthetics と機能の特徴の双方である。人間形は、個別の肖像として描かれるよりも、最も基本的な要素へと抽出されている。

本像は特にこの地域の、極端な垂直性と解剖学的縮小という嗜好に適合している。その elongated torso と細長い脚は、ほぼ建築的な形態を生み出している。しかし、彫られた顔と明確に関節のある首は、最も典型的な例よりもやや過度に抽象的でない。こうした変化は重要である:モバの彫刻は完全に標準化された生産として理解されるべきではなく、個々の工房や地域社会は広い彫刻語彙の中で変化を発展させてきた。

寸法と元の儀式文献がないと、写真だけからこの像を yendu、bawoong、または sakwa タイプとして特定するのは時期尚早である。サイズと元の設置場所は、これらのカテゴリーを区別する上で重要な要因である。したがって本作は、タンジュアレ地域に属するモバの人間像あるいは祖先像で、広い tchitcheri 彫刻伝統に属すると確定できる。

その厳しい抽象度は特に説得力がある。人間の身体を描く代わりに、彫刻家はそれを直立した presence にまで縮小している:頭部、胴、脚が一連の垂直な幾何学的塊となる。風化した表面はこの厳しさを強調し、像を人間の身体、祖先の目印、そして景観に深く固定された杭の間の概念的な存在として見せる。

Selected Literature

Kreamer, Christine Mullen. “Moba Shrine Figures.” African Arts, vol. 20, no. 2, 1987. これはモバ tchitcheri の分類、依頼、および儀式文脈にとって特に関連性が高い。

LaGamma, Alisa, with John Pemberton III. Art and Oracle: African Art and Rituals of Divination. New York: The Metropolitan Museum of Art, 2000. 占いと儀式実践の文脈でモバ像の議論を含む。

Lamp, Frederick, ed. See the Music, Hear the Dance: Rethinking African Art at the Baltimore Museum of Art. Munich: Prestel, 2004. Christine Mullen Kreamer の「Seeing Between Worlds: A Moba Figure」という論考を含む。

一部の情報と写真は人工知能によって生成され、民族誌学、考古学、美術史の公開情報に基づくものである。すべての情報と写真は著作権で保護されている。

Inv. No. MAZ30120

情報提供者:Petit Coulibaly

Seller's Story

ファイルや書籍、父に属する物品の間にある静かな内なる空間で、ウルフガング・イェニケのアフリカ美術への関与は始まりました。元ドイツ植民地に関するアーカイブは、単一の物語を語るようには整理されておらず、むしろ多くの物語をほのめかしていました。それは崇拝よりも精査を誘い、 objectsは決して沈黙していないことを早くからイェニケに教えました。物は内部に時間を携え――破断と連続性が同じ形で保持され――テキストのように注意深く読むことを求められるのです。 二十数年にわたり、イェニケはコレクター、ディーラー、仲介者として活動してきましたが、いずれの用語も彼の実践の形を完全には表していません。かつて「部族美術」と見なされてきた分野は、彼にとって閉ざされた歴史的なカテゴリーとして現れたことはなく、むしろ現在を絶えず交渉する生きた伝統の集合体として捉えられています。エスノロジー、美術史、比較法の学術訓練が彼に文法を与えましたが、言語そのものは別の場所で学びました。マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、トーゴ、ガーナで、知識はゆっくりと現れ、繰り返される出会いを通じて関係へと固く結びつき、急にではなく長い年月をかけて築かれる信頼を通じて培われました。 マリはこの経験の重力中心となりました。2002年から2012年の間、イェニケはバマコとセグーに住み働き、ニジェール川を望むギャラリー Tribalartforumを運営していました。空間は易しい年代記を拒むものでした。彫刻と陶器が写真と共に部屋を共有し、マリ・シディベの作品(1970年代のマリの若者たちの自信に満ちた高揚感を写した写真)と、古い儀式的形態が並べられていました。その効果はノスタルジックというよりも明晰さを生み出しました。過去と現在は互いを打ち消すことなく、互いを鋭く際立たせたのです。 2012年の戦争はこの章を abrupt に終わらせましたが、仕事を消し去ることはありませんでした。アギブ・カマテと共に、イェニケはロメへ再編成し、 objects の多くが生まれた場所や今も旅を続けるルートの近くへと近づきました。2018年以降、ベルリンはこの地図上の別の拠点となりました。 Galerie Wolfgang Jaenicke は現在、シャルロッテンブルク宮殿の対岸に位置し、専門家の小規模チームによって支えられています。その焦点は特に西アフリカの青銅器と素焼き、地と記憶の形によって翻訳が難しい材料にあります。 イェニケの実践を特徴づけるのは、その地理的な広がりだけでなく、内部的な緊張です。現地調査と出所調査が組み合わされ、商取引は責任と切り離せないものとして扱われます。博物館や学術的な取り組みと協力しながら、流通は抽出としてではなく、未完の倫理的過程として位置づけられます。目的は世界から物を取り除いて封じ込めることではなく、世界の中で読み取り続けられるように保つこと―― speech の条件が変わっても語り続けられるようにすることです。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke は、ベルリンを拠点とするギャラリーで、西アフリカの彫刻、青銅器、素焼き、仮面、現代アフリカ美術を専門としています。オーナーであり美術品の収集、取引、出所調査、現地調査、アーカイブ資料の作成を組み合わせているウルフガング・イェニケが代表を務めます。 ギャラリー自身の語るところによれば、イェニケは民族学、美術史、比較法を学び、アフリカ美術の分野で25年以上にわたり活動してきました。彼の活動は、マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、ガーナ、トーゴといった国々で長期的な関与を通じて発展してきました。アフリカ美術を閉ざされた歴史的カテゴリーとして提示するのではなく、生きた共同体と変化する歴史的文脈によって形作られる継続的な文化伝統として描き出します。 彼のキャリアの特に重要な局面は、マリでの活動です。2002年頃から2012年頃にかけてバマコとセグーに居住・活動し、歴史的なアフリカ彫刻と現代アフリカ写真を組み合わせたギャラリー Tribalartforum を運営しました。マリの2012年の政治・軍事危機はこの局面を閉じることになりました。 その後、アギブ・カマテとともにロメ、トーゴからベルリンのシャルロッテンブルク宮殿の近くにギャラリーを構える拠点を確立しました。ギャラリーは西アフリカの青銅器、素焼き、ベナンとイフェ関連作品、ノク像、ドゴン美術、バウレ彫刻、セヌフォの工芸品、ヨルバ資料などを特に重視しています。 イェニケの公的立場の一つの特徴は、出所の透明性と返還議論を繰り返し強調する点です。複数の公表物の記録では、輸出文書、ユネスコ条約、所有履歴、学者・返還研究者との連絡といった問題が明確に取り上げられています。これらの記述は、アフリカの文化遺産の流通、合法性、収集史、博物館の購買実践に関する現代的な議論を反映しています。 ギャラリーは豊富なオンラインアーカイブとカタログを維持しており、ベニンとイフェの青銅器、ノクの素焼き、ドゴン彫刻、バウレの像、フォンの工芸、モバ像、その他西アフリカの材料を収録しています。 アフリカ美術商の歴史に関心を持つ研究者にとって、イェニケはジョン・J・クレジマンのような戦後ニューヨーク市場の人物と比較して後の世代のディーラーを代表します。クレジマンは1950年代~1970年代の戦後市場に属していましたが、イェニケの仕事は現地文書化、出所調査、返還議論、デジタルアーカイブ、西アフリカのネットワークやアーティストとの直接的な関与といった現代的な関心によって形作られてきました。 この文章はAI情報に基づくものです
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モバ族の祖先像、トーゴ・タンジュアレ region
モバ族、北部トーゴのタンジュアレ地域
風化した儀式表面を備えた木製、台座を含む。

この高さのある、極端に単純化された木像は、北部トーゴのモバ族の特徴的な彫刻伝統に属する。人体の extraordinarily 縮小された概念――筒状の頭部、細長い胴、ほとんど関節のない腕、そして二本の細長い脚――は、一般に tchitcheri(あるいは tchitchiri)と呼ばれる広範な像のカテゴリーに位置づけられる。

この彫刻はほぼ完全に縦軸周りに組織されている。筒状の頭部が、二本の水平の隆起線で示される細い首のすぐ上に直立している。顔の特徴は、いくつかの浅い切込みにまで抑えられている:長い長方形の鼻、小さな幾何学的な目の示唆、そして最小限の口。こうした極端な省略は全身を通じて続く。

胴体は延長された長方形の柱の形をとる。腕は独立した解剖学的要素として捉えられるのではなく、体の側面に密接に統合されたままである。下部では、骨盤が二本の長く離れた脚へと通り、それぞれは明示的に彫られた足を欠く。下部のこの構成はとりわけ視覚的に重要で、細長い脚部はひとつのモノリシックな像が地中へと突き抜けて立っている、あるいは地面に直接立つことを意図しているかのように見せる。

表面は乾燥して風化が進んでいる。木肌には灰褐色と黄土色が交互に現れ、侵食によって多くの彫刻の移行部が滑らかになっている。厚い艶のあるパティーナの欠如と顕著な風化は、長期間の曝露と一致するが、その曝露の歴史と継続期間は写真だけから特定することはできない。

この像が特に興味深いのは、顔が多くのよく知られたモバ像よりもより明示的に示されている点で、頭部がほとんど飾りのない球体や筒状の体積へとまで縮小されることがある。しかし、それでも全体的な原理は間違いなく抽象化の一つであり、個々の顔貌は頭部・胴・腕・脚という基本的な記号へと従属している。

地域的特徴

タンジュアレはトーゴ北部に位置し、モバと関連する主要な文化圏の中にある。モバのコミュニティは北部トーゴと隣接するガーナ、ブルキナファソの国境地帯にも広がっている。この地域では、木製の人像は個人・家族・祖先・霊的力間の関係において重要な役割を果たす。

最もよく文献化されたモバ像は総称して tchitcheri として知られている。彼らの制作と設置は伝統的に占いを伴い、それぞれの機能は規模と文脈に応じて異なる。民族誌研究は、小さな個人像、中間の像が家庭の祖先と結びつくもの、そして創設祖先や広い系譜と関連するはるかに大きな像を区別している。

より大きな祖先像はしばしば tchitcheri sakab と呼ばれ、地中へ直接 planted されることがある。その身体を垂直な柱状構造へと縮小することは、 aesthetics と機能の特徴の双方である。人間形は、個別の肖像として描かれるよりも、最も基本的な要素へと抽出されている。

本像は特にこの地域の、極端な垂直性と解剖学的縮小という嗜好に適合している。その elongated torso と細長い脚は、ほぼ建築的な形態を生み出している。しかし、彫られた顔と明確に関節のある首は、最も典型的な例よりもやや過度に抽象的でない。こうした変化は重要である:モバの彫刻は完全に標準化された生産として理解されるべきではなく、個々の工房や地域社会は広い彫刻語彙の中で変化を発展させてきた。

寸法と元の儀式文献がないと、写真だけからこの像を yendu、bawoong、または sakwa タイプとして特定するのは時期尚早である。サイズと元の設置場所は、これらのカテゴリーを区別する上で重要な要因である。したがって本作は、タンジュアレ地域に属するモバの人間像あるいは祖先像で、広い tchitcheri 彫刻伝統に属すると確定できる。

その厳しい抽象度は特に説得力がある。人間の身体を描く代わりに、彫刻家はそれを直立した presence にまで縮小している:頭部、胴、脚が一連の垂直な幾何学的塊となる。風化した表面はこの厳しさを強調し、像を人間の身体、祖先の目印、そして景観に深く固定された杭の間の概念的な存在として見せる。

Selected Literature

Kreamer, Christine Mullen. “Moba Shrine Figures.” African Arts, vol. 20, no. 2, 1987. これはモバ tchitcheri の分類、依頼、および儀式文脈にとって特に関連性が高い。

LaGamma, Alisa, with John Pemberton III. Art and Oracle: African Art and Rituals of Divination. New York: The Metropolitan Museum of Art, 2000. 占いと儀式実践の文脈でモバ像の議論を含む。

Lamp, Frederick, ed. See the Music, Hear the Dance: Rethinking African Art at the Baltimore Museum of Art. Munich: Prestel, 2004. Christine Mullen Kreamer の「Seeing Between Worlds: A Moba Figure」という論考を含む。

一部の情報と写真は人工知能によって生成され、民族誌学、考古学、美術史の公開情報に基づくものである。すべての情報と写真は著作権で保護されている。

Inv. No. MAZ30120

情報提供者:Petit Coulibaly

Seller's Story

ファイルや書籍、父に属する物品の間にある静かな内なる空間で、ウルフガング・イェニケのアフリカ美術への関与は始まりました。元ドイツ植民地に関するアーカイブは、単一の物語を語るようには整理されておらず、むしろ多くの物語をほのめかしていました。それは崇拝よりも精査を誘い、 objectsは決して沈黙していないことを早くからイェニケに教えました。物は内部に時間を携え――破断と連続性が同じ形で保持され――テキストのように注意深く読むことを求められるのです。 二十数年にわたり、イェニケはコレクター、ディーラー、仲介者として活動してきましたが、いずれの用語も彼の実践の形を完全には表していません。かつて「部族美術」と見なされてきた分野は、彼にとって閉ざされた歴史的なカテゴリーとして現れたことはなく、むしろ現在を絶えず交渉する生きた伝統の集合体として捉えられています。エスノロジー、美術史、比較法の学術訓練が彼に文法を与えましたが、言語そのものは別の場所で学びました。マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、トーゴ、ガーナで、知識はゆっくりと現れ、繰り返される出会いを通じて関係へと固く結びつき、急にではなく長い年月をかけて築かれる信頼を通じて培われました。 マリはこの経験の重力中心となりました。2002年から2012年の間、イェニケはバマコとセグーに住み働き、ニジェール川を望むギャラリー Tribalartforumを運営していました。空間は易しい年代記を拒むものでした。彫刻と陶器が写真と共に部屋を共有し、マリ・シディベの作品(1970年代のマリの若者たちの自信に満ちた高揚感を写した写真)と、古い儀式的形態が並べられていました。その効果はノスタルジックというよりも明晰さを生み出しました。過去と現在は互いを打ち消すことなく、互いを鋭く際立たせたのです。 2012年の戦争はこの章を abrupt に終わらせましたが、仕事を消し去ることはありませんでした。アギブ・カマテと共に、イェニケはロメへ再編成し、 objects の多くが生まれた場所や今も旅を続けるルートの近くへと近づきました。2018年以降、ベルリンはこの地図上の別の拠点となりました。 Galerie Wolfgang Jaenicke は現在、シャルロッテンブルク宮殿の対岸に位置し、専門家の小規模チームによって支えられています。その焦点は特に西アフリカの青銅器と素焼き、地と記憶の形によって翻訳が難しい材料にあります。 イェニケの実践を特徴づけるのは、その地理的な広がりだけでなく、内部的な緊張です。現地調査と出所調査が組み合わされ、商取引は責任と切り離せないものとして扱われます。博物館や学術的な取り組みと協力しながら、流通は抽出としてではなく、未完の倫理的過程として位置づけられます。目的は世界から物を取り除いて封じ込めることではなく、世界の中で読み取り続けられるように保つこと―― speech の条件が変わっても語り続けられるようにすることです。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke は、ベルリンを拠点とするギャラリーで、西アフリカの彫刻、青銅器、素焼き、仮面、現代アフリカ美術を専門としています。オーナーであり美術品の収集、取引、出所調査、現地調査、アーカイブ資料の作成を組み合わせているウルフガング・イェニケが代表を務めます。 ギャラリー自身の語るところによれば、イェニケは民族学、美術史、比較法を学び、アフリカ美術の分野で25年以上にわたり活動してきました。彼の活動は、マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、ガーナ、トーゴといった国々で長期的な関与を通じて発展してきました。アフリカ美術を閉ざされた歴史的カテゴリーとして提示するのではなく、生きた共同体と変化する歴史的文脈によって形作られる継続的な文化伝統として描き出します。 彼のキャリアの特に重要な局面は、マリでの活動です。2002年頃から2012年頃にかけてバマコとセグーに居住・活動し、歴史的なアフリカ彫刻と現代アフリカ写真を組み合わせたギャラリー Tribalartforum を運営しました。マリの2012年の政治・軍事危機はこの局面を閉じることになりました。 その後、アギブ・カマテとともにロメ、トーゴからベルリンのシャルロッテンブルク宮殿の近くにギャラリーを構える拠点を確立しました。ギャラリーは西アフリカの青銅器、素焼き、ベナンとイフェ関連作品、ノク像、ドゴン美術、バウレ彫刻、セヌフォの工芸品、ヨルバ資料などを特に重視しています。 イェニケの公的立場の一つの特徴は、出所の透明性と返還議論を繰り返し強調する点です。複数の公表物の記録では、輸出文書、ユネスコ条約、所有履歴、学者・返還研究者との連絡といった問題が明確に取り上げられています。これらの記述は、アフリカの文化遺産の流通、合法性、収集史、博物館の購買実践に関する現代的な議論を反映しています。 ギャラリーは豊富なオンラインアーカイブとカタログを維持しており、ベニンとイフェの青銅器、ノクの素焼き、ドゴン彫刻、バウレの像、フォンの工芸、モバ像、その他西アフリカの材料を収録しています。 アフリカ美術商の歴史に関心を持つ研究者にとって、イェニケはジョン・J・クレジマンのような戦後ニューヨーク市場の人物と比較して後の世代のディーラーを代表します。クレジマンは1950年代~1970年代の戦後市場に属していましたが、イェニケの仕事は現地文書化、出所調査、返還議論、デジタルアーカイブ、西アフリカのネットワークやアーティストとの直接的な関与といった現代的な関心によって形作られてきました。 この文章はAI情報に基づくものです
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Details

民族/文化
Moba
原産国
Togo
素材
Wood
台座付き
はい'
コンディション
Fair condition
作品タイトル
A wooden sculpture
高さ
62 cm
重量
1.6 kg
ドイツVerified
6867
Objects sold
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

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  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
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