青銅の彫刻 - 公正 - ベナン - Nigeria

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Julien Gauthier
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Description from the seller

Ùrhọ̀tọ̀(Altar Tableau) with an Iyọ́bà(Queen Mother) and Attendants
The Metropolitan Museum of Art, New York
Edo peoples, Kingdom of Benin, possibly 18th century
Cast brass; 34.3 × 26.2 × 28.6 cm
No scientific test report is provided for this piece. Its age and geographical origin have therefore not been verified.

An exceptionally close comparison is provided by the Urhotọ altar tableau preserved in the Metropolitan Museum of Art in New York. The Metropolitan Museum's example, attributed to the 18th century, depicts a Queen Mother surrounded by eight female attendants upon a rectangular, ornamented base.
The similarities extend considerably beyond the general subject. Both compositions feature a centrally placed Iyọ́bà, a hierarchy of scale, two attendants raising sunshades, additional figures carrying ceremonial objects, and an opening incorporated into the base.
The intricate openwork ornament and the relationship between the sculptural group and its architectural-looking support provide further points of comparison.
The close typological correspondence makes the Metropolitan Museum tableau particularly relevant to the study of this piece. It does not, however, demonstrate that the two sculptures originated in the same workshop or historical period.

Further documentation can be explored through Digital Benin, the international research platform dedicated to objects from the Kingdom of Benin. Its collections and institutional records provide a broader framework for investigating the Urhotọ tradition, related representations of Queen Mothers, and the historical distribution of Benin court artworks.
An additional comparison is the Altar of the Hand (Ikegobo) of a Queen Mother in the British Museum, London, accession number Af1897,-.501, attributed to the late 18th century. Although this belongs to a distinct altar type, its iconography offers relevant parallels in the representation of the Iyọ́bà, her attendants, and the insignia of royal authority.

These works collectively situate the piece within a recognizable iconographic and ceremonial tradition of Benin royal art.

Condition Report:

Age-Related Deformation and Internal Tension
The sculpture exhibits slight warping and irregularities along the lower perimeter of its rectangular base, particularly visible in the lateral and oblique photographic views. These variations affect the alignment of the openwork structure and contribute to a subtle impression of torsion or internal tension within the cast metal.
Although bronze and brass are durable materials, they are not entirely immune to physical deformation. Complex castings may develop residual stresses during manufacture, particularly when different sections cool at different rates. Subsequent mechanical loading, variations in environmental conditions, historical handling, and changes affecting older joints or structurally delicate elements may also contribute to deformation.
In the case of this sculpture, the observed distortion is compatible with a deformation that developed or intensified over an extended period. Nevertheless, it would be scientifically inaccurate to attribute the warping exclusively to the passage of centuries without further material examination.
The openwork construction of the base is especially relevant in this respect. Its intricate lattice provides visual lightness but also creates regions of reduced structural continuity that may respond differently to stress.
The sculpture appears visually coherent and intact as an assembled ensemble. However, the photographs alone do not establish the absence of microscopic fractures, localized instability, or active corrosion.
The existing deformation should therefore be regarded as an important feature of the object's documented condition rather than automatically classified as damage caused by improper handling. Any future transportation, installation, or conservation treatment should take the geometry of the base and the possibility of residual internal stresses into account.
A definitive assessment of structural stability would require direct examination by a qualified metals conservator.

Art Historical Appreciation

The Urhotọ altar tableau CAB 39527 presents an impressive synthesis of artistic complexity, ceremonial symbolism, and hierarchical representation.
Its densely populated composition demonstrates how Benin sculptors transformed a structured courtly gathering into a visually coherent statement of political and spiritual authority. The prominently placed Queen Mother, surrounded by her attendants and protected by raised ceremonial sunshades, embodies the exceptional status accorded to the Iyọ́bà within the royal institutions of Benin.
The elaborate openwork base, richly differentiated figures, and carefully orchestrated interplay of vertical and horizontal forms contribute to the distinctive sculptural character of the ensemble.
More fundamentally, the work illustrates the close relationship between power, ancestral remembrance, ritual practice, and artistic expression in the Kingdom of Benin.
The remarkable similarity to the Metropolitan Museum's Urhotọ provides an important basis for comparative research and reinforces the identification of the composition as belonging to the tradition of Queen Mother altar tableaux.
Its precise date, alloy composition, and provenance remain subjects for further investigation. Nevertheless, the sculpture provides a compelling illustration of a highly developed artistic tradition in which female political authority was expressed through sophisticated ceremonial imagery.

References and Comparative Documentation

The Metropolitan Museum of Art, New York, Ùrhọ̀tọ̀ (Altar Tableau) with an Iyọ́bà (Queen Mother) and Attendants, accession no. 1991.17.111. Collection record.
Digital Benin, online research platform and database of Benin cultural heritage. Digital Benin database.
The British Museum, London, Altar of the Hand (Ikegobo) of a Queen Mother, accession no. Af1897,-.501. Collection record.
Bortolot, Alexander Ives, “Women Leaders in African History: Idia, First Queen Mother of Benin,” The Metropolitan Museum of Art, Heilbrunn Timeline of Art History, October 2003.

Copyright and Scientific Documentation

Some of the information and photographs have been generated with the assistance of artificial intelligence and are based on published sources in ethnography, archaeology, and art history. Original texts and photographs may be protected by copyright. All rights held by the respective rights holders are reserved.

Seller's Story

ファイルや書籍、父に属する物品の間にある静かな内なる空間で、ウルフガング・イェニケのアフリカ美術への関与は始まりました。元ドイツ植民地に関するアーカイブは、単一の物語を語るようには整理されておらず、むしろ多くの物語をほのめかしていました。それは崇拝よりも精査を誘い、 objectsは決して沈黙していないことを早くからイェニケに教えました。物は内部に時間を携え――破断と連続性が同じ形で保持され――テキストのように注意深く読むことを求められるのです。 二十数年にわたり、イェニケはコレクター、ディーラー、仲介者として活動してきましたが、いずれの用語も彼の実践の形を完全には表していません。かつて「部族美術」と見なされてきた分野は、彼にとって閉ざされた歴史的なカテゴリーとして現れたことはなく、むしろ現在を絶えず交渉する生きた伝統の集合体として捉えられています。エスノロジー、美術史、比較法の学術訓練が彼に文法を与えましたが、言語そのものは別の場所で学びました。マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、トーゴ、ガーナで、知識はゆっくりと現れ、繰り返される出会いを通じて関係へと固く結びつき、急にではなく長い年月をかけて築かれる信頼を通じて培われました。 マリはこの経験の重力中心となりました。2002年から2012年の間、イェニケはバマコとセグーに住み働き、ニジェール川を望むギャラリー Tribalartforumを運営していました。空間は易しい年代記を拒むものでした。彫刻と陶器が写真と共に部屋を共有し、マリ・シディベの作品(1970年代のマリの若者たちの自信に満ちた高揚感を写した写真)と、古い儀式的形態が並べられていました。その効果はノスタルジックというよりも明晰さを生み出しました。過去と現在は互いを打ち消すことなく、互いを鋭く際立たせたのです。 2012年の戦争はこの章を abrupt に終わらせましたが、仕事を消し去ることはありませんでした。アギブ・カマテと共に、イェニケはロメへ再編成し、 objects の多くが生まれた場所や今も旅を続けるルートの近くへと近づきました。2018年以降、ベルリンはこの地図上の別の拠点となりました。 Galerie Wolfgang Jaenicke は現在、シャルロッテンブルク宮殿の対岸に位置し、専門家の小規模チームによって支えられています。その焦点は特に西アフリカの青銅器と素焼き、地と記憶の形によって翻訳が難しい材料にあります。 イェニケの実践を特徴づけるのは、その地理的な広がりだけでなく、内部的な緊張です。現地調査と出所調査が組み合わされ、商取引は責任と切り離せないものとして扱われます。博物館や学術的な取り組みと協力しながら、流通は抽出としてではなく、未完の倫理的過程として位置づけられます。目的は世界から物を取り除いて封じ込めることではなく、世界の中で読み取り続けられるように保つこと―― speech の条件が変わっても語り続けられるようにすることです。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke は、ベルリンを拠点とするギャラリーで、西アフリカの彫刻、青銅器、素焼き、仮面、現代アフリカ美術を専門としています。オーナーであり美術品の収集、取引、出所調査、現地調査、アーカイブ資料の作成を組み合わせているウルフガング・イェニケが代表を務めます。 ギャラリー自身の語るところによれば、イェニケは民族学、美術史、比較法を学び、アフリカ美術の分野で25年以上にわたり活動してきました。彼の活動は、マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、ガーナ、トーゴといった国々で長期的な関与を通じて発展してきました。アフリカ美術を閉ざされた歴史的カテゴリーとして提示するのではなく、生きた共同体と変化する歴史的文脈によって形作られる継続的な文化伝統として描き出します。 彼のキャリアの特に重要な局面は、マリでの活動です。2002年頃から2012年頃にかけてバマコとセグーに居住・活動し、歴史的なアフリカ彫刻と現代アフリカ写真を組み合わせたギャラリー Tribalartforum を運営しました。マリの2012年の政治・軍事危機はこの局面を閉じることになりました。 その後、アギブ・カマテとともにロメ、トーゴからベルリンのシャルロッテンブルク宮殿の近くにギャラリーを構える拠点を確立しました。ギャラリーは西アフリカの青銅器、素焼き、ベナンとイフェ関連作品、ノク像、ドゴン美術、バウレ彫刻、セヌフォの工芸品、ヨルバ資料などを特に重視しています。 イェニケの公的立場の一つの特徴は、出所の透明性と返還議論を繰り返し強調する点です。複数の公表物の記録では、輸出文書、ユネスコ条約、所有履歴、学者・返還研究者との連絡といった問題が明確に取り上げられています。これらの記述は、アフリカの文化遺産の流通、合法性、収集史、博物館の購買実践に関する現代的な議論を反映しています。 ギャラリーは豊富なオンラインアーカイブとカタログを維持しており、ベニンとイフェの青銅器、ノクの素焼き、ドゴン彫刻、バウレの像、フォンの工芸、モバ像、その他西アフリカの材料を収録しています。 アフリカ美術商の歴史に関心を持つ研究者にとって、イェニケはジョン・J・クレジマンのような戦後ニューヨーク市場の人物と比較して後の世代のディーラーを代表します。クレジマンは1950年代~1970年代の戦後市場に属していましたが、イェニケの仕事は現地文書化、出所調査、返還議論、デジタルアーカイブ、西アフリカのネットワークやアーティストとの直接的な関与といった現代的な関心によって形作られてきました。 この文章はAI情報に基づくものです
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Ùrhọ̀tọ̀(Altar Tableau) with an Iyọ́bà(Queen Mother) and Attendants
The Metropolitan Museum of Art, New York
Edo peoples, Kingdom of Benin, possibly 18th century
Cast brass; 34.3 × 26.2 × 28.6 cm
No scientific test report is provided for this piece. Its age and geographical origin have therefore not been verified.

An exceptionally close comparison is provided by the Urhotọ altar tableau preserved in the Metropolitan Museum of Art in New York. The Metropolitan Museum's example, attributed to the 18th century, depicts a Queen Mother surrounded by eight female attendants upon a rectangular, ornamented base.
The similarities extend considerably beyond the general subject. Both compositions feature a centrally placed Iyọ́bà, a hierarchy of scale, two attendants raising sunshades, additional figures carrying ceremonial objects, and an opening incorporated into the base.
The intricate openwork ornament and the relationship between the sculptural group and its architectural-looking support provide further points of comparison.
The close typological correspondence makes the Metropolitan Museum tableau particularly relevant to the study of this piece. It does not, however, demonstrate that the two sculptures originated in the same workshop or historical period.

Further documentation can be explored through Digital Benin, the international research platform dedicated to objects from the Kingdom of Benin. Its collections and institutional records provide a broader framework for investigating the Urhotọ tradition, related representations of Queen Mothers, and the historical distribution of Benin court artworks.
An additional comparison is the Altar of the Hand (Ikegobo) of a Queen Mother in the British Museum, London, accession number Af1897,-.501, attributed to the late 18th century. Although this belongs to a distinct altar type, its iconography offers relevant parallels in the representation of the Iyọ́bà, her attendants, and the insignia of royal authority.

These works collectively situate the piece within a recognizable iconographic and ceremonial tradition of Benin royal art.

Condition Report:

Age-Related Deformation and Internal Tension
The sculpture exhibits slight warping and irregularities along the lower perimeter of its rectangular base, particularly visible in the lateral and oblique photographic views. These variations affect the alignment of the openwork structure and contribute to a subtle impression of torsion or internal tension within the cast metal.
Although bronze and brass are durable materials, they are not entirely immune to physical deformation. Complex castings may develop residual stresses during manufacture, particularly when different sections cool at different rates. Subsequent mechanical loading, variations in environmental conditions, historical handling, and changes affecting older joints or structurally delicate elements may also contribute to deformation.
In the case of this sculpture, the observed distortion is compatible with a deformation that developed or intensified over an extended period. Nevertheless, it would be scientifically inaccurate to attribute the warping exclusively to the passage of centuries without further material examination.
The openwork construction of the base is especially relevant in this respect. Its intricate lattice provides visual lightness but also creates regions of reduced structural continuity that may respond differently to stress.
The sculpture appears visually coherent and intact as an assembled ensemble. However, the photographs alone do not establish the absence of microscopic fractures, localized instability, or active corrosion.
The existing deformation should therefore be regarded as an important feature of the object's documented condition rather than automatically classified as damage caused by improper handling. Any future transportation, installation, or conservation treatment should take the geometry of the base and the possibility of residual internal stresses into account.
A definitive assessment of structural stability would require direct examination by a qualified metals conservator.

Art Historical Appreciation

The Urhotọ altar tableau CAB 39527 presents an impressive synthesis of artistic complexity, ceremonial symbolism, and hierarchical representation.
Its densely populated composition demonstrates how Benin sculptors transformed a structured courtly gathering into a visually coherent statement of political and spiritual authority. The prominently placed Queen Mother, surrounded by her attendants and protected by raised ceremonial sunshades, embodies the exceptional status accorded to the Iyọ́bà within the royal institutions of Benin.
The elaborate openwork base, richly differentiated figures, and carefully orchestrated interplay of vertical and horizontal forms contribute to the distinctive sculptural character of the ensemble.
More fundamentally, the work illustrates the close relationship between power, ancestral remembrance, ritual practice, and artistic expression in the Kingdom of Benin.
The remarkable similarity to the Metropolitan Museum's Urhotọ provides an important basis for comparative research and reinforces the identification of the composition as belonging to the tradition of Queen Mother altar tableaux.
Its precise date, alloy composition, and provenance remain subjects for further investigation. Nevertheless, the sculpture provides a compelling illustration of a highly developed artistic tradition in which female political authority was expressed through sophisticated ceremonial imagery.

References and Comparative Documentation

The Metropolitan Museum of Art, New York, Ùrhọ̀tọ̀ (Altar Tableau) with an Iyọ́bà (Queen Mother) and Attendants, accession no. 1991.17.111. Collection record.
Digital Benin, online research platform and database of Benin cultural heritage. Digital Benin database.
The British Museum, London, Altar of the Hand (Ikegobo) of a Queen Mother, accession no. Af1897,-.501. Collection record.
Bortolot, Alexander Ives, “Women Leaders in African History: Idia, First Queen Mother of Benin,” The Metropolitan Museum of Art, Heilbrunn Timeline of Art History, October 2003.

Copyright and Scientific Documentation

Some of the information and photographs have been generated with the assistance of artificial intelligence and are based on published sources in ethnography, archaeology, and art history. Original texts and photographs may be protected by copyright. All rights held by the respective rights holders are reserved.

Seller's Story

ファイルや書籍、父に属する物品の間にある静かな内なる空間で、ウルフガング・イェニケのアフリカ美術への関与は始まりました。元ドイツ植民地に関するアーカイブは、単一の物語を語るようには整理されておらず、むしろ多くの物語をほのめかしていました。それは崇拝よりも精査を誘い、 objectsは決して沈黙していないことを早くからイェニケに教えました。物は内部に時間を携え――破断と連続性が同じ形で保持され――テキストのように注意深く読むことを求められるのです。 二十数年にわたり、イェニケはコレクター、ディーラー、仲介者として活動してきましたが、いずれの用語も彼の実践の形を完全には表していません。かつて「部族美術」と見なされてきた分野は、彼にとって閉ざされた歴史的なカテゴリーとして現れたことはなく、むしろ現在を絶えず交渉する生きた伝統の集合体として捉えられています。エスノロジー、美術史、比較法の学術訓練が彼に文法を与えましたが、言語そのものは別の場所で学びました。マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、トーゴ、ガーナで、知識はゆっくりと現れ、繰り返される出会いを通じて関係へと固く結びつき、急にではなく長い年月をかけて築かれる信頼を通じて培われました。 マリはこの経験の重力中心となりました。2002年から2012年の間、イェニケはバマコとセグーに住み働き、ニジェール川を望むギャラリー Tribalartforumを運営していました。空間は易しい年代記を拒むものでした。彫刻と陶器が写真と共に部屋を共有し、マリ・シディベの作品(1970年代のマリの若者たちの自信に満ちた高揚感を写した写真)と、古い儀式的形態が並べられていました。その効果はノスタルジックというよりも明晰さを生み出しました。過去と現在は互いを打ち消すことなく、互いを鋭く際立たせたのです。 2012年の戦争はこの章を abrupt に終わらせましたが、仕事を消し去ることはありませんでした。アギブ・カマテと共に、イェニケはロメへ再編成し、 objects の多くが生まれた場所や今も旅を続けるルートの近くへと近づきました。2018年以降、ベルリンはこの地図上の別の拠点となりました。 Galerie Wolfgang Jaenicke は現在、シャルロッテンブルク宮殿の対岸に位置し、専門家の小規模チームによって支えられています。その焦点は特に西アフリカの青銅器と素焼き、地と記憶の形によって翻訳が難しい材料にあります。 イェニケの実践を特徴づけるのは、その地理的な広がりだけでなく、内部的な緊張です。現地調査と出所調査が組み合わされ、商取引は責任と切り離せないものとして扱われます。博物館や学術的な取り組みと協力しながら、流通は抽出としてではなく、未完の倫理的過程として位置づけられます。目的は世界から物を取り除いて封じ込めることではなく、世界の中で読み取り続けられるように保つこと―― speech の条件が変わっても語り続けられるようにすることです。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke は、ベルリンを拠点とするギャラリーで、西アフリカの彫刻、青銅器、素焼き、仮面、現代アフリカ美術を専門としています。オーナーであり美術品の収集、取引、出所調査、現地調査、アーカイブ資料の作成を組み合わせているウルフガング・イェニケが代表を務めます。 ギャラリー自身の語るところによれば、イェニケは民族学、美術史、比較法を学び、アフリカ美術の分野で25年以上にわたり活動してきました。彼の活動は、マリ、カメルーン、コートジボワール、ブルキナファソ、ガーナ、トーゴといった国々で長期的な関与を通じて発展してきました。アフリカ美術を閉ざされた歴史的カテゴリーとして提示するのではなく、生きた共同体と変化する歴史的文脈によって形作られる継続的な文化伝統として描き出します。 彼のキャリアの特に重要な局面は、マリでの活動です。2002年頃から2012年頃にかけてバマコとセグーに居住・活動し、歴史的なアフリカ彫刻と現代アフリカ写真を組み合わせたギャラリー Tribalartforum を運営しました。マリの2012年の政治・軍事危機はこの局面を閉じることになりました。 その後、アギブ・カマテとともにロメ、トーゴからベルリンのシャルロッテンブルク宮殿の近くにギャラリーを構える拠点を確立しました。ギャラリーは西アフリカの青銅器、素焼き、ベナンとイフェ関連作品、ノク像、ドゴン美術、バウレ彫刻、セヌフォの工芸品、ヨルバ資料などを特に重視しています。 イェニケの公的立場の一つの特徴は、出所の透明性と返還議論を繰り返し強調する点です。複数の公表物の記録では、輸出文書、ユネスコ条約、所有履歴、学者・返還研究者との連絡といった問題が明確に取り上げられています。これらの記述は、アフリカの文化遺産の流通、合法性、収集史、博物館の購買実践に関する現代的な議論を反映しています。 ギャラリーは豊富なオンラインアーカイブとカタログを維持しており、ベニンとイフェの青銅器、ノクの素焼き、ドゴン彫刻、バウレの像、フォンの工芸、モバ像、その他西アフリカの材料を収録しています。 アフリカ美術商の歴史に関心を持つ研究者にとって、イェニケはジョン・J・クレジマンのような戦後ニューヨーク市場の人物と比較して後の世代のディーラーを代表します。クレジマンは1950年代~1970年代の戦後市場に属していましたが、イェニケの仕事は現地文書化、出所調査、返還議論、デジタルアーカイブ、西アフリカのネットワークやアーティストとの直接的な関与といった現代的な関心によって形作られてきました。 この文章はAI情報に基づくものです
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Details

現地名称
Ùrhọ̀tọ̀
民族/文化
Benin
原産国
Nigeria
素材
Bronze
台座付き
いいえ'
コンディション
Fair condition
作品タイトル
A bronze sculpture
高さ
34.3 cm
幅
26.2 cm
奥行き
28.6 cm
重量
23.3 kg
ドイツVerified
6867
Objects sold
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

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  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
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