Vanni Viviani (1937-2002) - A viviani Magritte

ヴァッニ・ヴィヴィアーニは1937年、マントヴァ県サン・ジャコモ・デッレ・ゼーニャーテ（San Giacomo delle Segnate）で生まれた。
ボルツァーノで芸術活動を開始し、当初は絵画・彫刻の figuration に重きを置き、70年代にはミラノへ移り、欧州美術の首都として、穀物の共同体性から“リンゴ”の個体性へと移行する必要性を感じた。リンゴは宗教・童話・科学・英雄たちの象徴的・示唆的な実を結ぶもので、過去の重要な瞬間を喚起する—パリデの“金のリンゴ”からピエロ・ダ・フランチェスカの信心深さまで—最終的にマグリット的シュルレアリスムへと至り、生の象徴、官能性の象徴、 ideas の場としてのリンゴとなる。
批評家は彼の創作軌跡をますます注目して追い、マリオ・デ・ミケーリは彼をこう評する。「ヴィヴィアーニは、損なわれない果樹園の驚くべき庭師だ」；レンツォ・マルゴナーリは「ヴィヴィアーニはリンゴを描くのではなく、人体を描く」と評した。
1988年、ヴィヴィアーニはブレラの古いボヘミアン風街区を離れ、ミラノから故郷と自らのヴァージリウス的起源へと回帰する。彼は「ヴィラ・カ・ディ・ポム」を創案し、作品に多くの意味を蓄え、彼の宇宙を具体化して最も内なる自己の獲得へと向かった。
そしてまさにその“ポム”—リンゴ—が、財団 BAM のコレクション作品の主題である。重要な規模の38枚の絵画、ひとつのステンドグラス、ひとつの多色磁器の作品があり、すべて金庫室に守られている。

忘れてはならないのは、2002年の最後の大規模な回顧展「Pom Aria」が、マントヴァのパラッツォ・テのフルッティエーレで開かれ、穀物からリンゴへと続く彼の艺术生活を要約し、最後には鉄板をくり抜いた巨大な彫刻作品で締めくくられたことだ。これらは、作品のネガティブな表現の中に「魂」を際立たせ、アダムからダフネ、そして天使のTotemic へと連なる人物たちの姿を浮かび上がらせている。