Massimo Riccò - African sunset

コレクターズコーナー

オペラ・ウニカ、アーティストのスタジオから直接。
寸法 60×70 cm 厚さ 2 cm、純綿キャンバスに油彩・アクリル技法、良質のひのき木枠に張られ、すべて日本国内で制作。
作品にはアーティスト自身が署名した真作証明書が付属し、中央掛け具・最終保護塗装が施されており、すぐに壁掛けとしてお楽しみいただけます。

マッシモ・リッコは1961年、モデナ生まれ。現在も同地で活動します。1990年代後半、絵画の世界に入り、鉛筆・木炭・サンギーネでデッサンを重ねた後、色彩へと移行。油彩とアクリルによる表現手法を選び、風景表現の印象派的な初期のアプローチを経て、近年は形の崩壊へと向かい、色彩に絵画の力とダイナミズムを与える役割を担っています。
さまざまな題材の構成的追求と、効果的な語彙を生み出す素材の研究を重ねてきました。
長年にわたり、芸術制作だけでなく絵画表現の教育にも携わり、創造力と個別の解釈を刺激することを目指しています。芸術観と同調した挑戦を続ける日々です。
無数の展覧会・展示・受賞歴のほか、国内での賞も多数受賞しています。

Web: www.massimoricco.eu
メール: massimo.ric61@gmail.com

美術専門家による多数の批評テキストより抜粋:

リッコの作品は、測定と比例を貫く。彼の綿密な構図研究を裏切ることなく、鑑賞者の感情に強く訴える色の間隔を眼前に広げる。色彩の潜在力を彼は絶対的な知識として示し、均衡と対比を交互に織り成すリズムを奏で、光の性質を静的かつ鮮やかなまま同時に開示する…
鑑賞者は、作品の表面にある抽象的な空間を生み出す過程、錬金術のような変容の証人となる。作品は、現実の痕跡をキャンバス上の塗りつぶしへと転換する過程を、度々多寡不同に描き出す。
心と現実の出会いの瞬間の情熱は、画布に依存しながらも豊かに露わにされ、マッシモ・リッコの詩情は、語るべき何かを持ち、それをキャンバスに委ねる成熟と自覚を示している。
（マルゲリータ・フランコン – 学芸員・現代美術専門家）

自然と想像、現実と抽象の境界を越え、マッシモ・リッコの見事な絵画が流れる。感情は呼び起こされる瞬間とともに結晶化し、貴重な瞬間は色と光の中で融合する。表現主義の激情性に結びつく絵画は、色彩の病みなく進む筆致へと導く…（カルラ・ダクイーノ・ミネオ）

リッコは作品へ、わずかな変化や難解な並置を受け入れる色を注ぎ込む。これは、芸術活動の過程で、自己表現の自在さと確信を身につけたことを示している。
リッコの卓抜した感受性は、彼が好むテーマ自体に現れ、常に特質と調和を伴う現実へと参加させる。初期から慎みと真剣さを抱え、最終的な目的を示している…

幻想的なビジョンについて語り続けられるだろうか、それとも一日のうちの瞬間に周囲が現実の美として映るのだろうか。マエストロ・リッコの絵は、 originality と質の高い飛躍により、外見だけではなく魂を高める力を持つ人物の一人として称賛されている。

リッコは絵画を愛し、情熱を持って描く。彼は自分の眼が見たものと、詩的な性質が示すものを語る。
美を明確に示す絵画は、光と影の配分に自信を見せ、瞬間の“感情”を力強く個性的に表現する。豊かな心と遊び心を持ちながらも、品格の範囲内に留められている。
彼の名は語られることになる。
（美術スタジオMCの批評家 – Livio Collina財団）

Massimo Riccò の絵画は、軽やかなハーモニーとして浮かび上がり、彼の陰影からゆっくりと近づき、より実体のある要素へと移行する。観る者を初めは抽象的に見せつつ、次第に具象的な実体を伴って視覚に近づいてくる。こうして描かれる像は、二つの現実が重なり合い、グラフィックと色彩の共生となる。強い色が前景に、やがてはっきりとした具象的 reality に移行し、像の核心となる。薄い霧のような色調のなかから、巨大な呼吸を生み出す景観が浮かび上がる…（エンリコ・ミリオリ）

画法、技法、魅力を操り、それを極めて独自で示唆に富む視覚へと再構成する。
Massimo Riccò は、すでに言い尽くされたと思われた表現をも驚かせる。繊細な画風は、異なる平面上での視点を越え、多層的に重なる色のタッチを巧みに操る…（シルビア・アルフェリ）