Ninni Pagano (1969) - Il tempo dell' anima

生まれはカターニア、1969年。ニーニ・パガーノは最初科学系の学習を進め、これが将来の作品の正確さと構成に影響を及ぼす背景となる。芸術の世界への接近は、師 Antonio Sciacca のスタジオを訪れることを通じて始まり、彼と共に、芸術を時代を超える架け橋として捉えるというビジョンを共有している。

詩学：「驚異の部屋」
パガーノの探究は Wunderkammer（驚異の部屋）という概念に密接に結びついている。彼の作品はしばしば、心の空間として構想され、以下の要素が融合する。
・クラシシズムとポップ：古代ギリシャ・ルネサンスの彫像要素が、現代的な象徴と緻密な色使いで再解釈される。
・錬金術と哲学：現存在の謎を、夢想的な人物像（有名な「白鳥の女」など）や秘教的な言及を通じて探る。
・物質：粉末を混ぜ合わせ、絵画にほぼ彫刻のような立体感を与える色の統一感を生み出す。

Traguardi e Riconoscimenti（到達点と顕著な業績）
彼のキャリアは2011年頃に本格的に国際的な注目を集め始めたが、早速国際的な大きな節目を達成している。
・ヴェネツィア・ビエンナーレ：56回大会（2015年）に、グアテマラ館の「Grazie Italia」展の一部として出展。
・ローマ・トリエナーレ：2014年の視覚芸術トリエナーレ展に参加。
・刊行物：モンドアドリの現代美術カタログ（CAM）および De Agostini の現代美術の地図に作品が掲載。

国際的な存在感：彼の作品はドイツ・バーデン＝バーデンの Alte Dampfbad 美術館、ブダペストのアート・マーケットなどの名高い会場で展示された。画家・彫刻家であるだけでなく、古美術の専門家としての知識も備える。こうした情熱は、“過去をそのまま写し取る”のではなく、それを変容させて現代人の矛盾を語る、風刺的で魅力的な言語へと変える姿勢に表れている。

魂の時
「虚栄と記憶の間の魂の時」
この題は、長く内省・記憶・存在の複雑な二重性に焦点を当ててきたニーニ・パガーノの画家としての追究を、まさに体現している。作品の象徴的要素を、作家の哲学に結びつけてみると以下のようになる。
・無常と記憶：ガラスの蓋の下の頭蓋骨と、絵画と溶接用の眼鏡が、人生と美のはかなさを呼び起こし、優雅で洗練された人間像と対置される。
・魂と絵画：閉じた瞳と覆われた頭部は、内面の旅を喚起し、現実と内面の領域の狭間で揺れる、女性の姿に典型的な瞑想か超越状態を象徴する。
・トナルリズムと光：古典的かつカラヴァッジョ風の光の塗り方が、人物を暗い背景から切り離し、外界よりも被写体の精神的体験に焦点を当てる。

Instagram: @ninnipagano