Santicri - Scar of Time





€100 |
|---|
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 143362 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Santicri Scar of Time, a mixed media artwork (30 × 20 cm) in a limited edition of 8, hand-signed, dated 2026, produced in Italy and sold directly by the artist.
Description from the seller
Santicri は国際的に高く評価される多数の美術展に参加してきました。中でも特に重要なものとして、2022年にはジェノヴァの名高い Palazzo Grillo にて作品を展示し、2023年にはニューヨークの International Contemporary Furniture Fair (ICFF) に出展して自らの認知度を国内外の文脈で拡大しました。
Santicri は Artmayeur から 2024 年の Best-Selling Artists の一員として認識され、芸術界で最も名高いプラットフォームのひとつとして知られています。同年、Catawiki の検索上位三名にも選出され、彼の作品に対する評価が一層高まっていることを示す追加の証左となっています。これらの評価は、現代美術シーンにおける Santicri の並外れた才能と、ますます高まる知名度を物語っています。
Santicri
Tecnica mista
Misure: 30x20x2 cm
Certificato di autenticità - firmata a mano
Edizione limitata x/8
Nella parte alta della tela, la superficie appare bruciata, deformata e segnata da una trasformazione che sembra sfuggire a ogni controllo. Il fuoco irrompe nell’opera e diventa protagonista di un evento inatteso, mentre il volto rappresentato reagisce a ciò che sta accadendo, osservandolo con stupore e paura.
Il personaggio non è più una presenza statica all’interno della composizione, ma sembra entrare in relazione diretta con la trasformazione della tela. Il suo sguardo diventa parte integrante dell’opera, creando una sorta di dialogo tra ciò che è rappresentato e ciò che realmente sta accadendo alla superficie.
L’opera riflette così sulla fragilità della materia e sulla nostra necessità di mantenere il controllo. Il fuoco rappresenta l’imprevisto, l’evento capace di rompere l’equilibrio e modificare ciò che sembrava stabile e definitivo.
La tela diventa quindi un momento di tensione sospeso tra paura e trasformazione: il personaggio assiste alla distruzione della propria realtà, mentre l’opera stessa sembra reagire e cambiare davanti ai suoi occhi.
Ciò che inizialmente appare come distruzione diventa così un processo creativo. La materia si altera, l’immagine cambia e il significato dell’opera si evolve, trasformando la paura del personaggio in parte integrante della sua nuova identità.
SPEDIZIONE ASSICURATA!.
Il pacco viene accuratamente imballato,
Il numero di edizione assegnato sarà selezionato casualmente tra quelli disponibili.
L'artista si è affermato nel 2024 come uno dei nomi più ricercati su Catawiki, posizionandosi subito dopo icone come Kaws e Banksy. La sua arte si distingue in un contesto esclusivo che include altre categorie di eccellenza, come Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Un talento riconosciuto non solo per il valore creativo, ma anche come uno degli investimenti più promettenti dell'anno.
Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche, l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."
Seller's Story
Santicri は国際的に高く評価される多数の美術展に参加してきました。中でも特に重要なものとして、2022年にはジェノヴァの名高い Palazzo Grillo にて作品を展示し、2023年にはニューヨークの International Contemporary Furniture Fair (ICFF) に出展して自らの認知度を国内外の文脈で拡大しました。
Santicri は Artmayeur から 2024 年の Best-Selling Artists の一員として認識され、芸術界で最も名高いプラットフォームのひとつとして知られています。同年、Catawiki の検索上位三名にも選出され、彼の作品に対する評価が一層高まっていることを示す追加の証左となっています。これらの評価は、現代美術シーンにおける Santicri の並外れた才能と、ますます高まる知名度を物語っています。
Santicri
Tecnica mista
Misure: 30x20x2 cm
Certificato di autenticità - firmata a mano
Edizione limitata x/8
Nella parte alta della tela, la superficie appare bruciata, deformata e segnata da una trasformazione che sembra sfuggire a ogni controllo. Il fuoco irrompe nell’opera e diventa protagonista di un evento inatteso, mentre il volto rappresentato reagisce a ciò che sta accadendo, osservandolo con stupore e paura.
Il personaggio non è più una presenza statica all’interno della composizione, ma sembra entrare in relazione diretta con la trasformazione della tela. Il suo sguardo diventa parte integrante dell’opera, creando una sorta di dialogo tra ciò che è rappresentato e ciò che realmente sta accadendo alla superficie.
L’opera riflette così sulla fragilità della materia e sulla nostra necessità di mantenere il controllo. Il fuoco rappresenta l’imprevisto, l’evento capace di rompere l’equilibrio e modificare ciò che sembrava stabile e definitivo.
La tela diventa quindi un momento di tensione sospeso tra paura e trasformazione: il personaggio assiste alla distruzione della propria realtà, mentre l’opera stessa sembra reagire e cambiare davanti ai suoi occhi.
Ciò che inizialmente appare come distruzione diventa così un processo creativo. La materia si altera, l’immagine cambia e il significato dell’opera si evolve, trasformando la paura del personaggio in parte integrante della sua nuova identità.
SPEDIZIONE ASSICURATA!.
Il pacco viene accuratamente imballato,
Il numero di edizione assegnato sarà selezionato casualmente tra quelli disponibili.
L'artista si è affermato nel 2024 come uno dei nomi più ricercati su Catawiki, posizionandosi subito dopo icone come Kaws e Banksy. La sua arte si distingue in un contesto esclusivo che include altre categorie di eccellenza, come Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Un talento riconosciuto non solo per il valore creativo, ma anche come uno degli investimenti più promettenti dell'anno.
Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche, l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."

