Camillo Gannelli - Braciere

BRACIERE

見られる絵ではなく、肌で感じる絵がある。

すべては下から始まる：深く、どっしりとした、物質的な赤。平面的な赤ではなく、スパチュラの塗り重ね、層、溝の混ざり合いのまとまりだ。焼けた大地、発熱した鉄、炎の後の野原のようにも見える。上へ登るにつれて赤は薄くなり、酸化してオーカー、アンバー、硫黄の煙るような黄色に変わり、熱が蒸発しているかのようだ。

絵の具はすべて「動作」で成り立っている。円を描くような大きな円運動が、手で描かれた月の鎌のように見える。途切れた円が浮かび上がり、消え、低速の渦の跡が残る。人物ではなく、熱風の動きがある。

そして全体を結びつける天才的ひらめきが四つの小さなターコイズの裂き目。冷たい、ほとんど電気のような青。質量の incandescente に対してごく小さな点だ。装飾ではなく、呼吸だ。炭火の上でパチパチ音を立てる水滴、夏の日の日向の空の隙間のよう。

このためにこそ作品は機能する。あの青がなければただの力強さだ。あの青があれば、均衡になる。温かさと冷たさ。物質と光。大地と空気。

これは、イタリア的“インフォルメ”の最も品格ある抽象表現を思い起こさせるが、独自の独自の温度を持っている。ドラマティックではなく、生命力に満ちている。家庭的で祖先的な暖かさを身にまとわせる感覚、まるで暑い八月の夕暮れ前の窯の前に立つよう、夜の焚き火を前にするような感覚。

キャンバスに描かれた50x50 cm の絵画で、フォーマットとしては大作感がある。
写真は、どのように見えるかの例を示す演出である。