MARTE - Profundity • XL - No Reserve

これはMARTEというアーティストによる唯一無二のオリジナル作品で、背面に手書き署名があり、認証証明書が同梱されています。特にこの絵画は風景の境界を超え、シュルレアリスムの特徴を取り入れつつ概念芸術へと近づく作品です。現代抽象美術に新しい視点を提案し、抽象表現主義への言及を織り込んでいます。 XXLサイズのフォーマットは細部をそのままの輝きで鑑賞するのに理想的で、ギャラリーやモダンなインテリアにも良く合います。

DETAILS:
シリーズ名：Uncertain Horizons
タイトル：Profundity
作者：MARTE
アクリリック／キャンバス100×100cm
スペイン 2026

MARTEの作品は、均整の取れたパレットと柔らかな筆致、そして微妙なヴェールが特徴です。瞑想的な精神を帯びた構図が多く、観客に強い体験と結びつくアイデアを伝えることを目的としています。そのため、画面の構築は幻視的な視野を呼び起こす上で不可欠です。多くのテーマを含むことがありますが、全ての作品に共通する同じ概念的な糸が見て取れます。

配送について:
ご注文後3日以内に迅速に発送します。発送は目的地に応じてDHL、UPS、またはCorreosで安全に行われます。作品は適切に梱包・保護されて発送されます。なお横長に巻いた状態で発送され、枠は同梱されませんのでご了承ください。

写真の色味や光の具合は、撮影機材や画面によって異なる場合があります。実物と多少異なることがありますが、写真加工や編集は行われていません。

Instagram: @maart_artist90

MARTE（M. Arturo）は、スペイン出身の画家・彫刻家で、抽象的かつ風景派のアプローチを取る作家です。国内の専門家の間でも作品は広く知られています。アリカンテの美術・デザイン高等学校で学び、古典的な技法の堅固な基盤を培いました。スペイン国内のギャラリー（ ValenciaのGalería Alba、ビルバオのAteneo、サラマンカ美術センター）や海外でも作品を発表しており、プライベート・コレクターの間で評価を得ています。現在は生まれ故郷とスペイン北部のアーティスト・レジデンスの間を行き来して活動しています。

2010 – アリカンテ高等美術学校 願書コース 上級美術・デザイン
2012 – 現代写真の上級講座 LENS Visual Arts School

スペインの展覧会
2014 – ValenciaのGalería Alba
展示名：「Fondo de armario」
作品：「Victory」「Destination」

2018 – Ateneo, Bilbao
展示名：「Arte en la casa」
作品：「Pléyades」

2019 – サラマンカ美術センター
展示名：「Premios San Marcos」（春–夏）
作品：「Senderos del alma」

2023 – アリカンテ大学博物館
展示名：「Encounters de arte contemporáneo」
作品：「Luces y sombras」

2024 – Casino Mediterráneo, Alicante
展示名：「Pintores por la paz」
作品：「Anatomía」

2024 – Centre del Carme, Valencia
展示名：「Renacer del arte」
作品：「Nature」「Ocean」「Deep」

2025 – Abierto València, Valencia
展示名：「Miradas abiertas」
作品：「Atrapando espacios」「Lugares lejanos」

海外の展覧会
2017 – Atelier Natália Gromicho, Lisboa
展示名：「Art in Lisbon 2017」
作品：「Contigo」「Adiós」「Mares」

2017 – EKA Palace, Lisboa
展示名：「Nasty Women Art Exhibition」
作品：「Pléyades」

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Bogotá
展示名：「ARTBO – International Art Fair」
作品：「Anatomía」

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, ブリュッセル
展示名：「Brussels Art Week」
作品：「Siluetas del viento」

美術動向の参考は、古典・現代美術から現代美術まで多岐にわたり、抽象美術を第一に影響を受けつつ、概念芸術、印象派、表現主義、シュルレアリズム、キュビスム、風景画・古典的風景、時にロマン主義とリアリズムの要素を取り入れています。一方で彼の作品には多くのアーティストが影響を与えました。ピカソ、マーク・ロスコ、M. Spiewak、サルバドール・ダリ、Dam Domido、ジョアン・ミロ、イヴァンカ・マティス、アンリ・マティス、他にも多くの影響源があり、それぞれの作家の技量と感性から学び続けています。参考として挙げられる作家には、V.カンディンスキー、ルノワール、N.コレア、ウィルフレド・ラム、La Nord、マックス・アーネスト、エスター・ロウト、P.ゴーギャン、ジョージア、スヴェン・ペルス、A.ウォーホル、フアン・グリス、Volha、Vladau、Morisch、Barnett Newman、Rhul、Rodríguez、Willem de Kooning などが挙げられます。「どのキャンバスも孤独に描かれることはない。私たちは他者の筆使いのエコだ」S.ダリ。

その他の展覧会:
2026 – Gallery Lafayette – Nantes, フランス
展示名：「L\'art en harmonie」
作品：「Landscape No. 120」「118」「117」

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, ブリュッセル
展示名：「Young Revolutionary Art」
作品：「Deep Search - New Human」