PIERRE RIOLLET - BLUE PIER

Digigraphie（ジクレプリント）番号1/30。Hahnemühle William Turner 310g の紙に限定30部、オリジナル絵画は2015年の油彩キャンバス作品で縦横100×100センチ。右下に署名、左下に番号、裏面にも署名と番号。購入者には完全な真正性証明書も同時に提供されます。

西海岸にある桟橋の基礎を描く、思いがけない瞬間。ターコイズと白の深い色調が、陰影と光と戯れ、情景に謎めいたオーラを与えています。

ピエールについて

ピエール・リオレは1983年、パリのアウグスト・ルノワール美術学校を卒業。広告業界で20年間アートディレクターを務めた後、絵画に専念することを決意。1987年のアメリカ旅行を機にニューヨークのファサードと影のモチーフに着手、アメリカのハイパーリアリストに触発されました。

光への常なる憧れを抱きつつ、数年後には新たな方向性として「 passages（通路・通過）」の主題へ。この主題がもたらす陰影と光の対比が、この時代の特徴を作り出しています。暗いフレームが外界の明快さを引き立て、眺めを眩しい開口部へと導き、想像力を光へと放していきます。画法的な側面を越えて、これらの通過には転換の力の象徴性も表現されています。

長い間、喫茶店や都会の雰囲気、夜景、雪景、肖像画など様々な逆光を避けてきた彼の絵画は、現在は特に海の反射光へと向かっています。常に色彩の正確さに配慮しながら、光の分解とその相互作用に情熱を注ぎ続けています。細部をズームすると抽象に近いタッチが用いられることが多く、ほとんどが大判サイズの作品として、強烈な躍動感を放ちます。

ピエール・リオレは、現代美術の多くのギャラリーや美術商・美術展で定期的に作品を発表しています。彼の作品は現在、数多くの私的コレクションにも収蔵されています。

彼の歩みは、キャンバスを一つずつ越え、これらの“通過”を経て光へと近づく、徐々に拡がるズームのようです。