Anna Bila - Where Things Meet

Anna Bila — 物と結びつく場所 — XL

2026
キャンバス地の綿にインクと顔料を染み込ませ、 stitched キャンバスに。
Seamsシリーズ

Where Things Meet は Anna Bila の新シリーズ Seams に属し、キャンバスの分断された塗装断片を物理的につなぎ合わせて、1つの作品を形成します。

キャンバスを中立の表面として扱うのではなく、ビラは個々の pieces を切り取り、組み合わせ、縫い合わせます。継ぎ目は露出したまま、構成の一部となり、異なる色、跡、素材の歴史が出会う境界線として作用します。

本作では、オーカー、オリーブ、バイオレットの3つの縦の領域が1つの面に結ばれています。各セクションはそれぞれの特徴を保ち、染み、不規則な移行、液体の動きと吸収によって残された痕跡が視認できます。縫い目の境界はこの流れを遮り、連続性と断片性の間に緊張を生み出します。

このシリーズは、変容と移行状態に対するビラの継続的な関心を発展させています。ここでの変容は、イメージ内だけでなく、作品自体の物理的構造の中にも生じます。分離されたものが再構成されつつ、分離の痕跡は依然として視認可能です。

作家は水、インク、顔料を用い、吸収、重力、偶然をプロセスに参加させつつ、絵の形成に絶えず介入します。

作家について

Anna Bila はウクライナの視覚芸術家で、現在はイタリアのトリノで活動しています。

「なるべく絶えず変化していく過程」が彼女の美術実践の核にあり、移行状態、ある人間・イメージ・形が2つの条件の間に存在するとき——もはや以前の姿ではなく、まだ新しいものにもなっていない状態に興味を抱いています。

作家にとって、世界の何もが本質的に完成されたものではありません。生と非生の自然のどちらも、瞬間的に展開する変化も、長い時間をかけて起こる変化も、絶えず変容の状態にあります。

Selected exhibitions

2025 —「JUICY JUNE」
グループ展、 Marktgalerie、デュッセルドルフ、ドイツ

2022 —「DESENSITISATION」
オデサ西東美術館（Odessa Museum of Western and Eastern Art）、オデサ、ウクライナ

2022 —「SENSING PLACES, PLACING SENSE」
グループ展、 ODP Galerie、ライプツィヒ、ドイツ

2022 —「ODESA REFLECTIONS」
グループ展、 GOLAB、ミラノ、イタリア

公式サイト： annabila.art

本作品は原作の独自作品で、裏面に作家が署名し、真贋証明書が付属します。

本作品は元の木製キャンバス枠に張られた状態で発送され、到着後すぐに飾ることができます。安全な輸送のため、丁寧に梱包されます。