Joan Miro (1893-1983) - L'Issue dérobée

Joan Miró i Ferrà
L’Issue dérobée, 1974
元版のエッチング、混合技法で制作—ドライポイントとカラーのアクアティント—、1984年パリで制作されたL’Issue dérobéeのグラフィック・プロジェクトの一環として、詩人・美術批評家 Jacques Dupinの文 texts を添えて作成された作品。
作品は画家の鉛筆署名が右下隅にあり、左下の余白には“H.C.”—hors-commerce—と正当化されている。市場外の稀少な部数の一つで、全体が20点のH.C.プルーフに限られていた状況が、ミロのグラフィック市場における希少性と魅力を著しく高めている。
構図は、作家の成熟期に発展させた言語の特に洗練された表現である。白い広々とした空間の上に、黒い線の複雑な建築、上昇する曲線、矢印、星形の記号、小さな軌道状の形が展開する。これらの要素は、表面的には自発的に走っているように見えるが、視覚的な均衡に注意深く構築された対応を示している。
線的な構造は、横方向に貫く広い包囲線で形を取り、鮮烈な色彩核の連続と対話する。黄色の明るさ、土の赤、ピンク、オレンジ、深い緑といった強い色の核が連なり、下部には多くの飛沫と緑の飛び散りが有機的で大気的な次元を導入する。これらは黒い線の鋭い正確さと対照を成す植物的な星座のようだ。
ドライポイントは描線に直接的で質感豊かな振動を与え、筆致の不規則な繊細さとして特に際立つ。一方、アクアティントは色のぼかし、輝き、紙上に浮遊するような色域を作り出す。結果として、自由詩的な強い解放感を帯びたイメージとなり、ミロは基本的な記号を想像的な宇宙へと転換し、登場人物・星・上昇する動きで満たしていく。
ヴェランス・ダルシェ紙に印刷され、裁断されず、余白と元の髭（バー）をそのまま残して保存されている。
用紙寸法：502 × 325 mm。
額装後の寸法：60 × 64 cm。
保存状態は優良。シミ（フォクシング）はなく、色彩の新鮮さが顕著で、顔料は濃くはっきりしている。紙は均一な色味と良好な構造的安定性を保つ。
本作は Patrick Cramer の Catalogue raisonné des livres illustrés に記録されており、p. 460, n. 187。
1970年代半ばのミロの最も自由で詩的、実験的な側面を示す、希少性が高く、図像学的に豊かな作品である。