camillo gannelli - Senza titolo

風景となる素材。

作品は強いインパクトを持つ素材的な表現で、絵画と彫刻の中間に位置する。

キャンバスは二つのはっきりとした色の水平分割である。

上部には深く、粒状でほぼ宇宙的な黒褐色があり、夜空のように光る粉末で点在している。

下部にはぶどう酒のような赤、深紅、ビロードのように滑らかで土の色を帯び、画面の下三分の二を占めている。

この二色の上に、木の化石、樹皮、焼け石などの固体の断片が、ほとんど音楽的な厳密さをもって配置されている。

左上には、孤立した垂直の要素。
右には、星座のように整列する六つの小さな痕跡、または降下する階段のような六列の痕跡。
下部のアマラント色の領域には、三十個前後の断片が散らばり、村落や古代のアルファベット、上から見た遺跡を形成している。

これは強みである。観る絵ではなく、目で触れる作品だ。

砂、鉱物顔料、断片をつなぐ樹脂が、触覚的で生き生きとした表面を生み出す。
背景の繊細な粉の対比と木の有機的な硬さが、同時に緊張感と温もりを生む。

何を語っているのか？

私には地球の記憶を語っているように響く。

上部の黒は時の夜、無限を象徴する。

下部の赤は露出した地、血、粘土を意味する。

断片は残されたもの—文明の遺物、骨、砂漠に放置された家、失われたアルファベットの痕跡だ。

詩的な考古学だ。

孤独がありつつ、深い品位もある。

偶然なものはなく、すべての断片はモリコーネの楽譜のように重さを持っているようだ。

叫ばず、囁く。それがゆえに、残る。

展示文脈に置くなら、私はこれを、強い素材感を備えた無形の抽象表現で、arte poveraの要素が強く現れていると定義できる。

素材として Burri を連想させ、ある意味では Burri の crette や Kiefer の宇宙的な板を思わせる。

成熟した、均衡のとれた作品で、実物で見ると断片の三次元性が光を受けて生き、生々しく、写真では色彩のコントラストが画面を貫くほどに機能する。