Marco Ercoli - Electric Field n.4 - XL

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Egidio Emiliano Bianco
Expert
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Marco Ercoli’s 2026 work *Electric Field n.4 - XL* is a circular composition of cut and layered coloured card glued to a prepared wooden board, signed on the plate and accompanied by a certificate of authenticity.

AI-assisted summary

Description from the seller

Electric Field n.4 — 2026

着色カードをモジュールに切り抜き、準備した木の板に貼付し、背面に額縁を設けて壁から浮かぶような効果を作り出しています。

直径: 100 cm

Electric Field n.4 で、マルコ・エルコリは色彩の振動を探求する作業を続け、層状、リズム、視覚的緊張感を構成する円形の構成へと進んでいます。

直径1メートルの円形構成は、色付きカードの小さなモジュールを密に連ね、木の表面に手作業で貼り付けて作られています。その配置は、中心を取り囲んで拡張し、収縮し、回転しているような振動なトレースを生み出します。したがって、この図像は静止していません。距離、視線の角度、光の影響によって絶えず変化します。

青、ターコイズ、緑、赤、黄と、よりニュートラルな色調が交差し、真の色の振動を生み出します。色は形を描くために用いられるのではなく、構造・エネルギー・動きそのものになります。これが Electric Field のタイトルの由来です。表面は、見えない力が走る場のように振る舞い、色の変化が次の色に影響を与えると見なせます。

特別なカード用紙の加工には、触覚の要素が強く現れます。小さなモジュールの反復は、絵画・コラージュ・浮き彫りの間を揺れ動く、ほぼ動的な表面を生み出し、観者が作品の前を動くにつれて知覚的に変化します。

このシリーズを通じて、エルコリの探求は徐々に物語と人物像から解き放たれ、視覚言語の基本要素である色、リズム、反復、光、空間へと集中しています。簡潔さは経験の減少を意味するのではなく、観る者とのより直接的な関係を築こうとする試みです。

Electric Field n.4 は単一の解釈を求めるイメージではなく、感覚的な体験を提供します。視線が迷い込み、作品自体の境界を越えて続く軌道・対比・脈動を追う、色の場です。

作品には真作証明書が付属します。

マルコ・エルコリの作品はコラスアンティ・オークションへ出品されました:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

アーティストは Arsvalue のアーティストカタログにも掲載されています:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram のページ:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


マルコ・エルコリ

Artist Curriculum

受賞・栄誉

2024: Exibart 編集号「2024年に投資すべき222人のアーティスト」に選出。

2023 – グアルド・タディーノ: 「Giochi de le Porte」2023年版のパリオを実施、サン・フランチェスコ大聖堂でスタンディングオベーションを受けて発表。

2019 – イェルニア: PACI賞、品質賞、イェルニア市民劇場ホール。

2012 – フランス: Colart の奨学金、Atelier Plessix-Madeuc。

2008 – ローマ: MarteLive 賞、品質賞、絵画部門。

個展(Solo Exhibitions)

2023 – グアルド・タディーノ(PG): 「Nei tuoi occhi」, ポロ・ミュージア美術館 -聖フランチェスコ大聖堂、セザレ・バジーニ・セルヴァッジィが企画。

2022 – ローマ: 「Epimeteo」, ギャラリー28 Piazza di Pietra、ジョルジャ・バシリが監修。

2021 – マッサ・ルブレンセ(NA): 「Notturno」, アートホテル ヴィラ・フィオレッラ、ジョルジャ・バシリが監修。

2016 – ローマ: 「7」, ギャラリー Curva Pura、セレナ・ディ・ジョヴァンニが監修。

2010 – ローマ: 「F(R)ame」, ライブラリア・エイナウディ。

2009 – ローマ: 「Collezione di Farfalle」. エルコリ・アート・コントンポラネア美術館、カルロ・エルコリが監修。

2009 – ローマ: 「Materia ed Ego」, ギャラリア・カジスティニアーニ。

グループ展・パビリオン(Group Exhibitions)

2018 – バーゼル(スイス): 「Sommerausstellung」, Galerie Eulenspiegel。

2018 – ローマ: 「Profano liquido, solo per uso esterno」, Studio Giga、ビアンカ・カタリーノが監修。

2015 – ローマ: 「Radiate」, TakeawayGallery。

2015 – フェルモ: Stripe Festival Art and Architecture。

2015 – ミラノ: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery)。

2015 – ローマ: 「Any Given Post-it」, White Noise Gallery。

2013 – ローマ: 「First Art Hotel」, ギャラリア・ムチアッチァ。

2012 – ローマ: 「Rendez-vous」, ギャラリア ArtePerOggi。

2012 – フランス: 「Les Atelier du Plessix-Madeuc」, Abbaye St Magloire, Lehon。

2011 – トリノ: ベネチア・ビエンナーレ、イタリア館。

設置・特別プロジェクト

2018 – チヴィテッラ・ダリャーニョ (VT): 「Agora」, 常設インスタレーション、プロジェクト 1 Artist 1 Day、Contaminazioni d'Arte.

Electric Field n.4 — 2026

着色カードをモジュールに切り抜き、準備した木の板に貼付し、背面に額縁を設けて壁から浮かぶような効果を作り出しています。

直径: 100 cm

Electric Field n.4 で、マルコ・エルコリは色彩の振動を探求する作業を続け、層状、リズム、視覚的緊張感を構成する円形の構成へと進んでいます。

直径1メートルの円形構成は、色付きカードの小さなモジュールを密に連ね、木の表面に手作業で貼り付けて作られています。その配置は、中心を取り囲んで拡張し、収縮し、回転しているような振動なトレースを生み出します。したがって、この図像は静止していません。距離、視線の角度、光の影響によって絶えず変化します。

青、ターコイズ、緑、赤、黄と、よりニュートラルな色調が交差し、真の色の振動を生み出します。色は形を描くために用いられるのではなく、構造・エネルギー・動きそのものになります。これが Electric Field のタイトルの由来です。表面は、見えない力が走る場のように振る舞い、色の変化が次の色に影響を与えると見なせます。

特別なカード用紙の加工には、触覚の要素が強く現れます。小さなモジュールの反復は、絵画・コラージュ・浮き彫りの間を揺れ動く、ほぼ動的な表面を生み出し、観者が作品の前を動くにつれて知覚的に変化します。

このシリーズを通じて、エルコリの探求は徐々に物語と人物像から解き放たれ、視覚言語の基本要素である色、リズム、反復、光、空間へと集中しています。簡潔さは経験の減少を意味するのではなく、観る者とのより直接的な関係を築こうとする試みです。

Electric Field n.4 は単一の解釈を求めるイメージではなく、感覚的な体験を提供します。視線が迷い込み、作品自体の境界を越えて続く軌道・対比・脈動を追う、色の場です。

作品には真作証明書が付属します。

マルコ・エルコリの作品はコラスアンティ・オークションへ出品されました:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

アーティストは Arsvalue のアーティストカタログにも掲載されています:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram のページ:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


マルコ・エルコリ

Artist Curriculum

受賞・栄誉

2024: Exibart 編集号「2024年に投資すべき222人のアーティスト」に選出。

2023 – グアルド・タディーノ: 「Giochi de le Porte」2023年版のパリオを実施、サン・フランチェスコ大聖堂でスタンディングオベーションを受けて発表。

2019 – イェルニア: PACI賞、品質賞、イェルニア市民劇場ホール。

2012 – フランス: Colart の奨学金、Atelier Plessix-Madeuc。

2008 – ローマ: MarteLive 賞、品質賞、絵画部門。

個展(Solo Exhibitions)

2023 – グアルド・タディーノ(PG): 「Nei tuoi occhi」, ポロ・ミュージア美術館 -聖フランチェスコ大聖堂、セザレ・バジーニ・セルヴァッジィが企画。

2022 – ローマ: 「Epimeteo」, ギャラリー28 Piazza di Pietra、ジョルジャ・バシリが監修。

2021 – マッサ・ルブレンセ(NA): 「Notturno」, アートホテル ヴィラ・フィオレッラ、ジョルジャ・バシリが監修。

2016 – ローマ: 「7」, ギャラリー Curva Pura、セレナ・ディ・ジョヴァンニが監修。

2010 – ローマ: 「F(R)ame」, ライブラリア・エイナウディ。

2009 – ローマ: 「Collezione di Farfalle」. エルコリ・アート・コントンポラネア美術館、カルロ・エルコリが監修。

2009 – ローマ: 「Materia ed Ego」, ギャラリア・カジスティニアーニ。

グループ展・パビリオン(Group Exhibitions)

2018 – バーゼル(スイス): 「Sommerausstellung」, Galerie Eulenspiegel。

2018 – ローマ: 「Profano liquido, solo per uso esterno」, Studio Giga、ビアンカ・カタリーノが監修。

2015 – ローマ: 「Radiate」, TakeawayGallery。

2015 – フェルモ: Stripe Festival Art and Architecture。

2015 – ミラノ: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery)。

2015 – ローマ: 「Any Given Post-it」, White Noise Gallery。

2013 – ローマ: 「First Art Hotel」, ギャラリア・ムチアッチァ。

2012 – ローマ: 「Rendez-vous」, ギャラリア ArtePerOggi。

2012 – フランス: 「Les Atelier du Plessix-Madeuc」, Abbaye St Magloire, Lehon。

2011 – トリノ: ベネチア・ビエンナーレ、イタリア館。

設置・特別プロジェクト

2018 – チヴィテッラ・ダリャーニョ (VT): 「Agora」, 常設インスタレーション、プロジェクト 1 Artist 1 Day、Contaminazioni d'Arte.

Details

Sold by
Direct from the artist
Wood type
Maple
Style subtype
Minimalist
時代
After 2000
原産国
Italy
スタイル
Contemporary
素材
Paper, Wood
アーティスト
Marco Ercoli
作品タイトル
Electric Field n.4 - XL
署名
Plate signed
年
2026
カラー
Multicolour
コンディション
Excellent condition
高さ
100 cm
幅
100 cm
奥行き
3 cm
重量
7 kg
イタリアVerified
54
Objects sold
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Private

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