Ninni Pagano (1969) - Profilo in luce

バイオグラフィー

​ニーニ・パガーノの生涯

​1969年、カターニア生まれのニーニ・パガーノは、当初科学系の学習を選び、その背景が将来の作品の正確さと構造に影響を与える。芸術の世界へのアプローチは、マエストロのアントニオ・シャッカのスタジオを訪れることを通じて形成され、彼と共有する芸術を時代を越える架け橋として捉える視点に共鳴している。

詩学: 「驚異の間」
パガーノの探究はウンダーカンマー（驚異の部屋）の概念と密接に結びついている。彼の作品はしばしば、以下が融合する心の空間として構想される：

クラシック主義とポップ：ギリシャ・ルネサンスの彫像要素が、現代の象徴主義と力強い色彩で再解釈される。
錬金術と哲学：夢幻的な人物像（彼の著名な「白鳥の女」など）と秘教的な言及を通じて存在の謎を探る。
物質性：混ぜ合わされた粉末を用いて、絵画にほぼ彫刻的な立体感を与える色彩の密度を追求する。

成果と栄誉
彼の展覧活動は2011年ごろに本格化したものの、国際的な高みへと急速に到達している。
ベネツィア・ビエンナーレ：パラグレーヴェの「ありがとうイタリア」展の一環として第56回（2015年）に出品。
ローマ・トリエンナーレ：2014年の視覚 arts Expositionに参加。
出版物：モンダドーリの現代美術カタログ（CAM）およびアゴスティーニの現代美術アトラスに作品が収録されている。

国際的な存在感：彼の作品はドイツ・バーデン＝バーデンのアルテス ダンプファト美術館やブダペストのアートマーケットなど、名誉ある会場で展示されてきた。画家・彫刻家であるだけでなく、アンティーク美術の専門家としての一面も持つ。この情熱は「過去をそのまま写すのではなく、新たな言語へと変換する」方法に表れ、現代の人間の矛盾を語る不気味で魅力的な語り口となっている。

プロフィール「光の中の Profile」
ニーニ・パガーノの「光のプロフィール」は、マニエリスムとシュルレアリスムの美学を強い劇的影響と組み合わせ、孤立と人工性というテーマを探究する。

figurative description
作品は、柔らかな曲線を描く肘掛け椅子に座る、スタイリッシュで長く伸びた女性像を描く（黄色と深緑色）。
姿とポーズ：女性の体は非常に長く引き伸ばされた比率で描かれ、特に首と腕が長く伸び、マニエリスムの洗練された疲れた優雅さを喚起する。彼女は赤いストラップのない水着、金のペンダント、コーディネートされたブレスレット、黄色の水泳キャップ、額に置かれたゴーグルを着けている。
光と雰囲気： diagonally placed の強い光の束が暗い背景を斜めに走り、顔と胸像を劇的に照らす。
カラー・パレット：部屋の暖色系（黄色、赤）と影のある背景の寒色の対比が、時間の止まった感覚を生み出す。

批評的分析
視覚の短絡と謎めき：水泳に関連する要素（キャップ、ゴーグル）と室内の居間的な家具の組み合わせは、シュルレアリスムの起源を示す、はっきりとした衝撃的な対比を生み出す。人物はその家庭的な環境の中で、決して起こらない水中 immersion の準備が整っているようにも見える。
異化と現代の仮面：水泳用ゴーグルとキャップは、ある種の鎧や仮面として機能する。被写体の厳しく無表情な視線は、孤高な孤立感と外界への距離感を伝える。
形の幾何学化：パガーノは人体の立体感を、ほぼ金属的または人形のような滑らかさで融合させ、デ・キリコの形而上学と、20〜30年代のデザイン的な絵画（タマラ・デ・レンピッカなど）を想起させる。

Instagram:@ninnipagano