Chiera (1969) - Harvest. XXL

アーティスト・ステートメント

私の仕事は現代の幾何学的抽象の領域に属し、構造と直感が共存します。円・線・色の面を通じて、構成的な秩序とジェスチャーの即興性の間で振動する視覚的関係を探究します。
私の制作は、正式な明快さ、バランス、幾何学の活用といったバウハウスの原理と関わりを持ちますが、物質的な表面をより自由に扱い、ネガティブ・スペースを活性化させるジェスチャー的な質感を取り入れる点で特徴づけられます。これらの素材表面は、統制と表現力の間に緊張を生み出します。
対照的に、正の空間は定義された幾何学的形態（円、楕円、三角形、クロマティックな面）によって構築され、構造的正確さをもって組織化されます。これらの形は、リズム、階層、バランスを生み出す視覚的単位として機能します。
質感のある表面と鋭い幾何要素の共存は、ジェスチャーと構造との対話を確立します。飽和し対照的な面に適用された色は、眼を導く整理要素として機能し、作品内部のダイナミクスを強化します。
私のさまざまなシリーズでは、抽象的で合成的な言語へ翻訳された人間関係、記憶、移民、霊性、社会問題といったテーマに取り組みます。これらの参照は文字通りに提示されるのではなく、構成の構造の中に、形の間の緊張・バランス・結びつきを通じて統合されます。
したがって私の作品は、形式的な厳密さと表現の自由を組み合わせた現代的な幾何学的言語を提案し、構成の分析的読み取りと直接的な視覚体験の双方を招待します。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

WORKの映像は私のウェブサイトまたはInstagramでご覧いただけます

作品名: CANDIES。ミリアム・キエラによる新作で独自の作品。
サイズ: 150 cm × 110 cm ＋ 枠取り用4 cm
年: 2025
技法: パステル、アクリル、スプレー、ステンシル、グラファイト、290 g/m2 コットンキャンバスに印刷
署名: 裏面に署名、 authenticity certificateを同梱
発送: EU圏外への発送は、約7日後の出荷となり、文化財の文書提出準備のため通関手続を行います。
額入りの画像は参考用です。
作品は未額装のまま、護損用のトレーシングペーパーを付けて巻き状態でお届けします（専門梱包、プラスチック管または補強ダンボールに巻いて発送）。

色は画面によって若干異なることがあります。

税金:
「欧州連合圏外からの購入は、輸入税または関税が課される場合があり、それは購入者の負担となります。」

素材:
この作品は高品質のキャンバスを用いており、美しく長持ちする作品を作るのに不可欠です。破れや伸びを防ぐ良質なコットンリネン、トップブランドの高品質材料、亀裂を避ける柔軟な質感を生む媒体、布の密度と重量、適切な張りと下地処理が、質の高い作品を保証し、長時間そのままの状態を保つことを確約します。

Biography:
ミリアム・キエラはイタリア＝アルゼンチンの現代美術家で、イタリアのセニガリア在住。アルゼンチン・リトル州立大学の建築学部でインテリアデザインを学び、同国のヴェローナ美術学校でも美術を学びました。
彼女はアルゼンチンの田園地帯に囲まれた小さな町で生まれ、イタリア移民の家族の元で育ちました。彼女のルーツはイタリア文化に深く根ざしていますが、彼女の芸術には育った土地の精神が宿っています。小さな痕跡やシンボルがキャンバス上に散らばり、キュビスム、構成主義、抽象幾何と色の語彙が絡み合い、作品の本質＝色の言葉を織り成します。
自然の広大さと無限の地平、自由の深い感覚に囲まれ、彼女は大規模な作品にインスピレーションを見出しました。建築学部で学んだ経歴を持ちながら、絵画への道は幼少期から開かれており、ロミオとジュリエットの町の滞在中にヴェローナ美術アカデミアで学んだ時に、絵画が自分の天職であると確信しました。
ミリアムの作品は、国際コンクール、ギャラリー、美術館、イベントなどで展示選出されています。
2017年 - セレス、アルゼンチンの友の美術展選出、現代美術展。
2019年 - XII サルバドール・ Massa地域絵画サロン、アルゼンチン。
2019年 - 第3回絵画コンテスト ファン・ジュニン創設25周年記念基金、 Rosario、アルゼンチンのファイナリスト。
2019年 - 第66回 National Annual Exhibition of Arts、セレス、アルゼンチン。
2019年 - 第23回春のホール、サンタフェ美術館、アルゼンチンのファイナリスト。
2019年 - 地域組合展覧会、エスペランサ、アルゼンチンのファイナリスト。
2020年 - 第XXIV回春のホール、アルゼンチンのビジュアル美術館、ファイナリスト。
2021年 - 第XXVI回春のホール、サンタフェ、アルゼンチンのファイナリスト。
2023年 - チョールトン・アーツ・フェスティバル、マンチェスター、英国。
彼女の作品は世界各地の私有コレクションに所蔵されています。

現在、彼女はセニガリアへ居を移し、ミラノ、ヴェローナ、アンコーナ、バレンシア、マンチェスター、ブエノスアイレス、ローザリオ、そして故郷セレスなど、さまざまな都市を巡ってきました。各地が彼女の芸術に痕跡を残し、作品に流れる視野と表現を形作りました。

アート作品は時代の流行性の高い道具、 fleetingなトレンド、あるいは空間問題を解決する装飾要素以上のものです。私は、あなたが自分の物語を語る窓となることを願って絵画を創ります——芸術があなたの人生と意味深く交わるように。
各作品にはそれぞれ固有の刻印、魂、エネルギーが宿り、あなたの空間の中で生きた存在へと変えます。私の願いは、私のアートがあなたを動かし、所有したいという欲望を喚起し、その本質に浸り、毎朝作品の前に立つときその仲間としての時間を楽しむことです。