Elio - Fractures of the Self





€77 |
|---|
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 145414 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Elio’s original oil painting Fractures of the Self, created in 2026, is a hand-signed abstract work measuring 120 × 80 cm.
Description from the seller
自己の亀裂
衝突する色面が生み出す混沌の中から顔が浮かび上がり、その青い瞳が断片化した幾何学模様の層を貫いている。左側はコバルト、翡翠色、コーラルの鮮やかなモザイクへと溶け込み、右側には黄土色とアイボリーの、より温かく落ち着いた色調が保たれている。大胆な厚塗りの筆致が、光と影のかけらへと肌を砕き、同時に形を成し、崩れゆく精神を思わせる。その人物は不穏なほど静かな眼差しでこちらを見つめ、まるで静かで手の届かない距離から、自らの崩壊を眺めているかのようだ。
-- 素材:高品質キャンバスに描かれたプロ仕様の油彩
-- スタイル:躍動感のある重層的な筆致と、質感豊かな抽象表現
-- サイズ:120 x 80 x 2.5 cm
-- 署名:作家による裏面への署名入り
-- 状態:極めて良好。スタジオ提携の工房から発送
-- 支持体:プロ仕様の木製フレームに張り込み済み(そのまま飾れます)
-- COA:作家直筆署名入りの真正証明書付き
展示イメージ:室内写真に写っているインテリアは、壁に飾った際のイメージを示すためにデジタルで作成したもので、作品には含まれません。作品そのものは、すべて手作業で制作された一点もののキャンバス画です。
作家について:Elio
Elioはミラノを拠点とする現代アーティスト。その作品は、構造的な力強さと語られざるものが引き合う、磁力を帯びた領域に位置している。デザインを重視するミラノの鋭いエネルギーに浸りながら、彼の美学はキャンバスに対する「テクトニック」なアプローチによって形づくられている。形は単に描かれるのではなく、目的を持った方向性のある筆のエネルギーによって構築される。
Elioにとって、キャンバスとは時間が衝突する場である。どの絵も、ひとつの瞬間にとどまることを拒む物語を語る。彼の作品は、過去の断片と未来の鮮やかな想像力をつなぐ架け橋となる。その制作は、意図的な重ね塗りとリズミカルな動きによって進められる。静的な重厚さに頼るのではなく、筆で光と影の道筋を刻み、古代の趣と先見性を同時に感じさせる表面を生み出す。目に見える筆致は、隠された物語の「章」として機能する。それは、記憶されると同時に思い描かれている物語だ。
この謎めいた感覚こそ、Elioの持ち味である。彼が差し出すのは完成された答えではなく、解き明かされるのを待つ秘密だ。人物や風景は大胆でリズミカルな筆致に覆い隠されることが多く、見る者の目を、見えるものと感じられるものの隔たりをつなぐよう誘う。それは「狭間」を描く視覚的な詩であり、絵具の物理的な質感が、古典的でありながら予言的でもある物語にヴェールをかけている。
地に足のついた歴史的な影から、突如として走る電気のような光の脈動までを行き来する色彩によって、Elioは現代の神話を紡ぎ出す。彼の作品は、いつまでも視線を留めずにはいられない、強烈で雰囲気に満ちた空間だ。物語は結末を開いたまま、筆の力強さと、未知なるものが強く人を引き込む力とが響き合う。
自己の亀裂
衝突する色面が生み出す混沌の中から顔が浮かび上がり、その青い瞳が断片化した幾何学模様の層を貫いている。左側はコバルト、翡翠色、コーラルの鮮やかなモザイクへと溶け込み、右側には黄土色とアイボリーの、より温かく落ち着いた色調が保たれている。大胆な厚塗りの筆致が、光と影のかけらへと肌を砕き、同時に形を成し、崩れゆく精神を思わせる。その人物は不穏なほど静かな眼差しでこちらを見つめ、まるで静かで手の届かない距離から、自らの崩壊を眺めているかのようだ。
-- 素材:高品質キャンバスに描かれたプロ仕様の油彩
-- スタイル:躍動感のある重層的な筆致と、質感豊かな抽象表現
-- サイズ:120 x 80 x 2.5 cm
-- 署名:作家による裏面への署名入り
-- 状態:極めて良好。スタジオ提携の工房から発送
-- 支持体:プロ仕様の木製フレームに張り込み済み(そのまま飾れます)
-- COA:作家直筆署名入りの真正証明書付き
展示イメージ:室内写真に写っているインテリアは、壁に飾った際のイメージを示すためにデジタルで作成したもので、作品には含まれません。作品そのものは、すべて手作業で制作された一点もののキャンバス画です。
作家について:Elio
Elioはミラノを拠点とする現代アーティスト。その作品は、構造的な力強さと語られざるものが引き合う、磁力を帯びた領域に位置している。デザインを重視するミラノの鋭いエネルギーに浸りながら、彼の美学はキャンバスに対する「テクトニック」なアプローチによって形づくられている。形は単に描かれるのではなく、目的を持った方向性のある筆のエネルギーによって構築される。
Elioにとって、キャンバスとは時間が衝突する場である。どの絵も、ひとつの瞬間にとどまることを拒む物語を語る。彼の作品は、過去の断片と未来の鮮やかな想像力をつなぐ架け橋となる。その制作は、意図的な重ね塗りとリズミカルな動きによって進められる。静的な重厚さに頼るのではなく、筆で光と影の道筋を刻み、古代の趣と先見性を同時に感じさせる表面を生み出す。目に見える筆致は、隠された物語の「章」として機能する。それは、記憶されると同時に思い描かれている物語だ。
この謎めいた感覚こそ、Elioの持ち味である。彼が差し出すのは完成された答えではなく、解き明かされるのを待つ秘密だ。人物や風景は大胆でリズミカルな筆致に覆い隠されることが多く、見る者の目を、見えるものと感じられるものの隔たりをつなぐよう誘う。それは「狭間」を描く視覚的な詩であり、絵具の物理的な質感が、古典的でありながら予言的でもある物語にヴェールをかけている。
地に足のついた歴史的な影から、突如として走る電気のような光の脈動までを行き来する色彩によって、Elioは現代の神話を紡ぎ出す。彼の作品は、いつまでも視線を留めずにはいられない、強烈で雰囲気に満ちた空間だ。物語は結末を開いたまま、筆の力強さと、未知なるものが強く人を引き込む力とが響き合う。

