camillo gannelli - Senza titolo

花らしく見せようとはせず、近くで見るとはどういうことかを感じさせる花。

この作品を前にして、まず思い浮かぶのはそんなことだ。これは静物画ではない。上から見た爆発、生命の中心をマクロ撮影したようなものだ。

キャンバスの端で断ち切られた巨大な花びらが、こちらを絵の中へと引き込む。離れたところから眺めてはいられない。花の中にいるのだ。左側を支配するのは、冷たく、ほとんど石膏のような白。そこに走る暗い筋は、ひび割れのように見える。一方、右側では熱が一気に高まる。黄色、焦げたオレンジ、鮮やかな赤。まるで花が二つの温度、二つの気分を持ち、その真ん中に自分がいるかのようだ。

そして中心がある。そこで絵の調子は一変する。

花びらが柔らかく、ぼかした、まるで水彩画のようなタッチで描かれているのに対し、花の中心は色とりどりの小さな断片が集まったモザイクだ。エレクトリックブルー、赤、黄色、緑、オレンジ。ガラスの破片や紙吹雪、ひとつひとつ置かれた宝石のように見える。質感があり、立体的で、触れてみたくなる。構図全体のエネルギーが集まる場所だ。

コントラスト。柔らかさと粗さ、冷たさと温かさ、大きさと小ささのあいだにあるコントラスト。この作品がうまくいっているのは、ありきたりな意味での「装飾的」な作品ではないからだ。そこには緊張感がある。白い花びらは、どこか疲れ、色あせているように見える一方、中心は脈打っている。縁では枯れつつ、中心では生きている花なのか。その逆なのか。どこから見るかによって変わる。
近くでは中心の質感を味わい、遠くでは色の広がりを楽しめる。