Tijs Dragtsma (1992) - Where Stone Learns to Fly

階段は、堅牢な石として上り始め、翼の群れとなってその終わりを迎える。そのあいだのどこで一方が終わり、もう一方が始まるのか、正確に言い当てることはできない。いちばん下の段は、まだ地面であり、重みであり、足が信頼を寄せるようなものだ。頂上に着くころには、羽根と飛翔へと薄れて、すでに消え去っている。

変化の瞬間を示すものは何もない。ひとつの踏み段が次へと折り重なり、ひとつ前より少しずつ軽くなっていく。石は、変化を告げることもなく、いつしか鳥になっている。作品の中心にあるのは、この静かな仕掛けだ。上昇は到達を約束し、代わりに出発をもたらす。

絵の具もない。版画もない。インクもない。階段と鳥が存在するのは、アクリルガラスの表面を削り取ったからだ。そこに細かな傷を刻み込み、ひとつひとつの段と翼の先が光を受け止められるようにしている。その周囲では、黒が黒のまま、手つかずで残る。光をとらえて成り立つこの作品において、そこだけが真の静寂を保っている。

このイメージは、平坦な昼の光のなかでも、狙いを定めたひとつのランプの下でも、常にそこにある。光がここにあるものを作り出すのではない。光はそれを際立たせる。光を直接当てれば、階段はよりくっきりとした石の姿を深め、集まりゆく一羽一羽の輝きを引き出す。一方、光をやわらかな角度から当てれば、上昇の全体が静かな輝きのなかへ落ち着いていく。見る角度によって印象は変わるが、イメージが失われることはない。

部屋の向こう側から見ると、作品はひとつの連続した動き、変容の途中をとらえたひとつの階段として映る。近づけば、その確かさは個々の刻みの広がりへとほどけていく。目を再び離したときにだけ、表面はふたたび石と翼として結び直される。

『石が飛ぶことを覚えるとき』は、Tijs Dragtsmaによる「Art with Scratch」のシリーズ作品群のひとつ、「Look Twice」に属する。そこでは、顔料や版画ではなく、表面に加える制御された損傷によってイメージが構築される。そして同じ損傷が、答えの出ない世界で登り続けるために必要な忍耐を宿す方法にもなっている。本作はM. C. Escherから着想を得ている。描くことはできても、決して実在することはない建物。上と下が場所を入れ替え、目が全体を拒むまで、そのすべてを受け入れてしまうような建物だ。

「登るために造られたのではない階段もある。手放すために造られた階段だ。」

Art with Scratchについて

Art with Scratchは、イメージを描くのではなく、解き放つ作品群です。深い黒の表面に一本ずつ刻まれた線。無数の精緻な傷が光をとらえ、闇のなかから形を浮かび上がらせます。

離れて見ると、イメージは写真のように見えます。力強く、ひと目でそれとわかり、確かな存在感を放っています。しかし近づくと、作品は無数の刻みが密集した面へとほどけていきます。細やかで、はかなく、ほとんど重さを感じさせません。堅固に見えたものは、繊細な線の網として姿を現します。その一本一本が意図的な身振りであり、全体に欠かせない要素です。

光がイメージを作り出すのではありません。光はそれを際立たせます。黒い表面は光を吸収し、刻まれた線は光を反射します。光が表面を移ろうにつれて、イメージは息づきます。ある角度からは、像が明瞭な輪郭を持って立ち現れます。別の角度からは、やわらぎ、そこから生まれた闇へと静かに戻っていきます。それでも、完全に消えることはありません。光を絞ったスポットライトの下ではコントラストが深まり、イメージは彫刻のような、ほとんど発光するかのような質感を帯びます。

この技法をこれほど魅力的にしているのは、その静かな緊張感です。傷を刻む行為は直接的で、取り消すことができません。一本一本の線が、元に戻せない決断です。それでも、そこから生まれるものは苛烈ではありません。親密で、空気感をたたえ、動きに満ちています。硬さはやわらかさへ。破壊は創造へ。欠如は存在へ。

この肖像のような作品において、人物の姿が完全に固定されることはありません。線と光と影が織りなす作用を通じて、イメージは視点や雰囲気とともに変化します。ある瞬間には、被写体が黒のなかから一歩前に出てくるように見えます。また別の瞬間には、静けさのなかへと戻っていきます。鋭さと静けさのあいだにあるその動きのなかで、作品は生き生きと姿を現します。

時を受けたあらゆる素材と同じように、この表面にも静かな営みが宿っています。ひとつひとつの傷が、ある瞬間、ひと息、ひとつの身振りをとどめています。それらが集まり、単なるイメージではなく、ひとつの存在感を形づくります。光が変わるたびに、その存在感は新たな姿を見せ続けます。

アーティストについて

私の名前はTijs Dragtsmaです。TD Fine Art Studioの創設者です。

アーティストとして、私は新しい視覚言語を探求したいという絶え間ない欲求に突き動かされています。芸術を固定された様式とは捉えていません。素材、構造、光、感情がひとつになる、発見を重ねながら進化する領域だと考えています。

私の作品は、多くの場合、ひとつの素朴な問いから始まります。素材に新しい語り方をさせるにはどうすればよいのか。硬さを親密さへと変えるには。精密さから感情を生み出すには。その探求が、私の創作のすべての中心にあります。

TD Fine Art Studioでは、作品群それぞれを、独自の論理、雰囲気、視覚的な個性を持つひとつの世界として捉えています。リズム、反復、構造を通じて組み立てられる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張感から生まれる作品もあります。それらを結びつけるのは、独創性、明快さ、そして感情的な存在感への共通のこだわりです。

私は対比に魅了されています。強さと脆さ。制御と感情。目に見えるものと、解釈に委ねられたものとのあいだにある対比です。私の目標は、ただイメージを作ることではありません。人の目を引きつけ、思索へと誘い、時を経てもなお新たな姿を見せ続ける作品を生み出すことです。

TD Fine Art Studioは、こうした探求がひとつになる場所です。単なるスタジオではなく、好奇心、精密さ、そして独自性と意図、生命力を感じさせる作品を生み出したいという志によって形づくられる、進化し続ける芸術の宇宙です。

この出品ページには、AIが生成したビジュアルイメージが含まれています。作品の実際の状態は、元の写真をご確認ください。