Tijs Dragtsma (1992) - A Gate Held in Red

鳥居が画面の中にぽつんと立っている。線と光だけで描かれたその姿は、日本で古くから、日常の世界から聖なる領域へと移る境界を示してきた。ここでは、鳥居そのものが何世紀にもわたってまとってきた色、守護と浄化、そして越える前にその存在に気づくよう促す境界の色である赤いカラーミラーガラスに、その姿が留められている。

そのイメージは、ガラスに描かれたり印刷されたりしているのではない。ガラスに刻み込まれているのだ。一本の柱と笠木の曲線に沿って光を捉える、無数の個別の傷跡。その一方で、鳥居の反対側は赤の中に折り込まれたまま、そこにありながらも姿を明かさない。絵の具もインクもない。ただ削り取ることだけ。鳥居を前へと浮かび上がらせるために、取り除かれたものだけがある。

部屋の向こうから見ると、この作品は、ひとつの明快で端正なシルエットとして、堂々と静かに佇む。近づくと、そのシルエットは細かな傷の集積へと姿を変える。ひとつひとつは小さく、それぞれが欠かせない。神社へゆっくり近づくことで得られるもののように、じっくり向き合うほどに応えてくれる表面だ。

ミラーガラスであるため、作品の前に立つ部屋そのものが作品の一部となる。あなた自身の姿、周囲の壁、頭上の光、そのすべてが鳥居の背後の赤に溶け込む。だから、あなたは外側から鳥居を眺めているのではない。鳥居とともに、その境界の内側に立っているのだ。

鳥居そのものは、あわいを示す標。完全に寺社の側でもなく、完全に世俗の側でもない。立ち止まる壁ではなく、くぐり抜ける枠だ。光の中に半ば現れ、半ば影に秘められたその姿は、同じ緊張感をガラスの中にもたらす。一方はあなたへと伸び、もう一方は距離を保っている。

このイメージは、直接光が当たっていても、いなくても、常にそこにある。光がイメージを生み出すのではない。光はそれを鮮明にし、刻まれた面とその周囲を囲む赤とのコントラストを深める。部屋に応じて変化するのは反射だけであり、鳥居そのものは決して変わらない。

この作品は、ティース・ドラフツマによる「Art on Mirror」シリーズの一作。色付きミラーガラスにイメージを刻み込み、鑑賞者自身も作品の一部となるシリーズだ。

「門は、あなたにくぐるよう促すために、動く必要はない。」

Art on Mirror – Redについて

Art on Mirrorは、色付きミラーガラスにイメージを刻み込み、作品の前に広がる世界そのものを作品の一部とする一連の作品だ。一本一本の線は、深い赤色のアクリルミラーガラスの表面に刻まれている。傷跡は常にそこにあり、色の上に明るく浮かび上がる。その周囲の面には、部屋や自然光、そして作品を見つめる人の姿が映り続ける。

遠くから見ると、イメージは明瞭で完成されたものとして目に映る。赤の中に浮かぶ、淡い色の姿。近づくと、作品は繊細な傷跡が織りなす網目へと開かれていく。細やかで、意図をもって刻まれたひとつひとつの跡が、全体を形づくるうえで欠かせない。その背後や合間では、鏡が鏡本来の働きをする。部屋と鑑賞者を構図の中へと取り込み、作品を掛ける場所によって映り込む周囲の様子は変わる一方、イメージそのものは確かな位置に留まり続ける。

光がイメージを生み出すのではない。光はそれを鮮明にする。赤い地は光を吸収し、反射する。刻まれた線は光を捉え、留める。照明を一点に当てると、コントラストは深まり、モチーフは彫刻のような、ほとんど発光しているかのような質感を帯びる。柔らかな光の中では色が前に出て、作品はより静かな表情を見せるが、主題が失われることはない。

赤は血と炎の色であり、平静ではいられないあらゆるものの色でもある。このシリーズの作品すべてが、その感情的な土壌を背景としている。そして、それぞれの主題もまた、その土壌にふさわしいものとして選ばれている。

Art on Mirrorは、ティース・ドラフツマによる「Art with Scratch」の刻み込まれたイメージ表現を、新たな支持体の上で継承するシリーズだ。黒い作品が不在から力を引き出すのに対し、こちらの作品は反射から力を引き出す。鑑賞者は、もはや作品を眺めるだけではない。鑑賞者自身が作品の中にいる。

作家について

私の名前はティース・ドラフツマ。TD Fine Art Studioの創設者です。

アーティストとして、私は新しい視覚言語を探求したいという尽きることのない思いに突き動かされています。アートは固定されたスタイルではなく、素材、構造、光、感情がひとつになる、絶えず広がる発見の場だと考えています。

私の作品は、ひとつのシンプルな問いから始まることがよくあります。素材に新しい語り方をさせるにはどうすればいいのか。硬さを親密さへと変えるには。精密さによって感情を生み出すには。その探求が、私の創作すべての核心にあります。

TD Fine Art Studioでは、ひとつひとつの作品群を、それぞれ独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持つひとつの世界として捉えています。リズムや反復、構造を通して築かれる作品もあれば、不在や影、反射、緊張感から生まれる作品もあります。それらを結びつけているのは、独創性、明快さ、そして感情的な存在感への共通のこだわりです。

私はコントラストに魅了されています。強さと脆さ。制御と感情。目に見えるものと、解釈に委ねられたもの。その間にあるコントラストです。私の目標は、単にイメージを作ることではありません。人の関心を引きつけ、思索を促し、時を経るごとに新たな表情を見せ続ける作品を生み出すことです。

TD Fine Art Studioは、こうした探求がひとつに集う場所です。それは単なるスタジオではなく、好奇心と精密さ、そして独自性と意図、生命感を備えた作品を生み出そうとする志によって形づくられる、進化し続ける芸術の世界です。

この出品ページには、AIで生成したビジュアルイメージが含まれています。実際の状態を確認する際は、元の写真をご参照ください。