Brooksby - Pink Provence XL





€90 | ||
|---|---|---|
€13 | ||
€10 |
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 145455 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Brooksby’s hand-signed original acrylic painting Pink Provence XL, created in 2026, depicts flowers in a contemporary style.
Description from the seller
XL アクリルと油彩画 - 厚い質感 - プロヴァンス風の横丁にブーゲンビリアを描く - フレンチ・リビエラから発送 - 2024年に描かれた現代的な半抽象花卉画
保険付き配送
Angie Brooksby-Arcangioli はフレンチ・リビエラ在住の現代アーティストで、1990年からプロのアーティストとして活動。国際的に評価されており、彼女の絵画は世界各地のコレクションに所蔵され、ルクセンブルグ、パリ、ニューヨーク、アムステルダム、ケルン、ブリュッセル、サントロペ、カンヌ、マルセイユ、ベイルート、オンフルール、ミラノ、ローマ、フィレンツェで美術展示会やギャラリーに出展しています。2001年にはNBCの生中継インタビューをフィレンツェで受けました。絵画・写真・彫刻の賞と奨学金を受賞しています。
- 私の絵はすべて白いキャンバスから始まります。10メートルのロールから欲しいサイズを切り出し、アトリエの壁または木製のキャンバス張り具に張ります。その後、下地を作り、各レイヤーを手作業で描きます。
- 絵画を受け取った際、不要であれば返品可能です。送料と関税はすべてご負担ください。Catawikiの48時間以内にご連絡ください。
技術的な詳細:
- この作品はキャンバス上の油彩とアクリルの層で描かれています
- 厚い質感
- 世界に一つだけの作品
- 2026年に描かれた作品
- 表面は艶ありとマットの混在
- クラシックなレイヤリングと飛散技法
- 半抽象的な現代スタイル
- キャンバスの端から端までの総サイズは約85×105cm
- 布端まで描かれています
- 81×100 cm のサイズに、2 cm のキャンバス張り具にて設置可能
- キャンバスの縁には、作品制作中にアトリエ全体で取り付けられたステープル跡があり、写真を参照
- 正面と裏面に署名
- 正式署名入りの真贋証明書が付属
発送
- チューブに巻いて発送
- ロール状の絵画は、PVCチューブを内蔵した特製梱包で保護
- 枠や張り具は付属していません
- デフォルトの配送サービス:COLISSIMO で保険付き、入札金額が高い場合は FedEx
- FedEx や他の配送業者を選択したい場合、見積もりをお出しします。配送ラベルを提供するために配送業者のアカウントをお持ちの場合は、購入後にお知らせください。Catawiki が発送方法を更新します。
- すべての送料と関税は購入者のご負担
- 南仏リビエラのギャラリーから作家自身が直接販売
- 実物をご覧になりたい場合は、Hyères の Galerie Massillon showroom へどうぞ。
- 画面によって色味が異なる場合があることにご留意ください。
- AI モックアップ写真は、異なるインテリア設定で絵がどう見えるかを示すためのものです。
- 実寸を参照してください。
- 筆致・パレットナイフの跡・滴下・擦り跡・飛散・未塗装のキャンバスなど、すべての跡は意図的なものです。私は40年以上プロとして絵を描いており、技法を完全に熟知しています。
フォロー:
YouTube @angiebrooksbyarcangioli(絵画動画18年分!)
Instagram @angiebrooksby
Facebook @angiebrooksbyart
www.angiebrooksbyarcangioli.com
私についての言葉:
"Florence の Street level Gallery の Virginia Salaorni は、 Brooksby の混合媒材の熟練と、色彩に対する極めて個人的なアプローチを示していると述べています。彼女の色の使い方は成熟しており豊かで、装飾的ではありません。画面素材は視覚的な深みを生み出します。空間の取り扱いも効果的で、動的かつバランスの取れた構図です。 Brooksby-Arcangioli の作品の最も成功している点の一つは、色そのものを通じて視覚的な官能を伝える能力です。厚く塗られた絵の具や半透明の層を通じて、ほとんど触覚的な体験を呼び起こし、異なる視距離で作品を魅力的にします。金箔と銀箔の散りばめが、貴重で装飾的な外観を与えるだけでなく、自然光や人工光の下で色の光の反射を変え、作品の体験をダイナミックで生き生きとしたものにします。構図の洗練された認識もあり、表面全体における色の塊の分布は、無作為でなく堅固な基盤を示しています。"
私はニューヨーク生まれで、アメリカ・メリーランド州の MICA で figurative sculpture の学位を取得したプロの画家です。20年以上にわたりトスカーナの田園地帯を描き、パリで現代的な都市風景を14年間描き、現在はフレンチ・リビエラで5年間、海景画を描いています。」}
Seller's Story
XL アクリルと油彩画 - 厚い質感 - プロヴァンス風の横丁にブーゲンビリアを描く - フレンチ・リビエラから発送 - 2024年に描かれた現代的な半抽象花卉画
保険付き配送
Angie Brooksby-Arcangioli はフレンチ・リビエラ在住の現代アーティストで、1990年からプロのアーティストとして活動。国際的に評価されており、彼女の絵画は世界各地のコレクションに所蔵され、ルクセンブルグ、パリ、ニューヨーク、アムステルダム、ケルン、ブリュッセル、サントロペ、カンヌ、マルセイユ、ベイルート、オンフルール、ミラノ、ローマ、フィレンツェで美術展示会やギャラリーに出展しています。2001年にはNBCの生中継インタビューをフィレンツェで受けました。絵画・写真・彫刻の賞と奨学金を受賞しています。
- 私の絵はすべて白いキャンバスから始まります。10メートルのロールから欲しいサイズを切り出し、アトリエの壁または木製のキャンバス張り具に張ります。その後、下地を作り、各レイヤーを手作業で描きます。
- 絵画を受け取った際、不要であれば返品可能です。送料と関税はすべてご負担ください。Catawikiの48時間以内にご連絡ください。
技術的な詳細:
- この作品はキャンバス上の油彩とアクリルの層で描かれています
- 厚い質感
- 世界に一つだけの作品
- 2026年に描かれた作品
- 表面は艶ありとマットの混在
- クラシックなレイヤリングと飛散技法
- 半抽象的な現代スタイル
- キャンバスの端から端までの総サイズは約85×105cm
- 布端まで描かれています
- 81×100 cm のサイズに、2 cm のキャンバス張り具にて設置可能
- キャンバスの縁には、作品制作中にアトリエ全体で取り付けられたステープル跡があり、写真を参照
- 正面と裏面に署名
- 正式署名入りの真贋証明書が付属
発送
- チューブに巻いて発送
- ロール状の絵画は、PVCチューブを内蔵した特製梱包で保護
- 枠や張り具は付属していません
- デフォルトの配送サービス:COLISSIMO で保険付き、入札金額が高い場合は FedEx
- FedEx や他の配送業者を選択したい場合、見積もりをお出しします。配送ラベルを提供するために配送業者のアカウントをお持ちの場合は、購入後にお知らせください。Catawiki が発送方法を更新します。
- すべての送料と関税は購入者のご負担
- 南仏リビエラのギャラリーから作家自身が直接販売
- 実物をご覧になりたい場合は、Hyères の Galerie Massillon showroom へどうぞ。
- 画面によって色味が異なる場合があることにご留意ください。
- AI モックアップ写真は、異なるインテリア設定で絵がどう見えるかを示すためのものです。
- 実寸を参照してください。
- 筆致・パレットナイフの跡・滴下・擦り跡・飛散・未塗装のキャンバスなど、すべての跡は意図的なものです。私は40年以上プロとして絵を描いており、技法を完全に熟知しています。
フォロー:
YouTube @angiebrooksbyarcangioli(絵画動画18年分!)
Instagram @angiebrooksby
Facebook @angiebrooksbyart
www.angiebrooksbyarcangioli.com
私についての言葉:
"Florence の Street level Gallery の Virginia Salaorni は、 Brooksby の混合媒材の熟練と、色彩に対する極めて個人的なアプローチを示していると述べています。彼女の色の使い方は成熟しており豊かで、装飾的ではありません。画面素材は視覚的な深みを生み出します。空間の取り扱いも効果的で、動的かつバランスの取れた構図です。 Brooksby-Arcangioli の作品の最も成功している点の一つは、色そのものを通じて視覚的な官能を伝える能力です。厚く塗られた絵の具や半透明の層を通じて、ほとんど触覚的な体験を呼び起こし、異なる視距離で作品を魅力的にします。金箔と銀箔の散りばめが、貴重で装飾的な外観を与えるだけでなく、自然光や人工光の下で色の光の反射を変え、作品の体験をダイナミックで生き生きとしたものにします。構図の洗練された認識もあり、表面全体における色の塊の分布は、無作為でなく堅固な基盤を示しています。"
私はニューヨーク生まれで、アメリカ・メリーランド州の MICA で figurative sculpture の学位を取得したプロの画家です。20年以上にわたりトスカーナの田園地帯を描き、パリで現代的な都市風景を14年間描き、現在はフレンチ・リビエラで5年間、海景画を描いています。」}

