Mark Steinmetz - Taken from Light - 2024





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Mark Steinmetz 的 Taken from Light,精裝第一版,368 页,以英文为主并含波兰文文本,由 Kominek 于 2024 年出版,限量 500 冊,现已售罄。
卖家的描述
限量版仅发行500册,已售罄。书籍保持全新、未读状态。
波兰的Ars Cameralis节正通过在Sosnowiec的Schoena Palace Museum举办的回顾展,重新审视Mark Steinmetz的生平与作品。‘Taken From Light’由Misha Kominek和Marek Zieliński策展,展出约140幅黑白照片,涵盖了他整个职业生涯。
为了补充那份回顾,《Taken From Light》也是由柏林的Kominek Books出版的368页出版物,包括斯坦梅茨本人、旧金山现代艺术博物馆摄影策展人荣誉 curator Sandra Philips 和康涅狄格州米德尔顿Wesleyan University古典学教授Andrew Szegedy-Maszak的文本。
艺术史充满了普通人在日常活动中的场景。人类几乎尝试了各种方法来捕捉那种日常的感觉,并在此过程中加入了新的技巧和视角。随着摄影的出现,记录生活变得不再那么困难,直到它展现出自身的局限。随后,关于相机与现实如何相处,以及照片是反映还是修改周围世界的讨论便永无休止。
那是在自拍杆和应用程序出现之前的很久以前了。但到了2024年,这一切仍然归结于摄影师如何接近他们所关注的主题。介绍一下Mark Steinnmetz,他几十年来一直用精彩的黑白照片描绘匿名的人物和地点。主要是在他居住过的美国郊区和南部城镇四处走动,眼睛保持对意外事物的敏锐观察。
在不打扰的情况下,Steinmetz 小心翼翼地选择他遇到的情侣、孩子和人物。无论是在公园里还是在移动中,无论是在玩乐还是无所事事,或是小群体中,或是独自一人,他都会当场拍摄他们,未曾了解他们的故事。但远非冷漠,他对他人生活瞬间的随机剪辑总能制作出亲密而揭示性的书籍或展览。这种诗意的品质也体现在他所描绘的涂鸦、树木、房屋或道路上。
他的对街头摄影师Garry Winogrand的钦佩之情最初让他来到洛杉矶,在那里开始了他的美国南部三部曲:South Central、South East 和 Greater Atlanta。自九十年代以来,Steinmetz一直定居在佐治亚州的雅典,也曾描绘法国(France 1987 或 Paris in my time)、意大利(Insieme 或 Tuscan trees)和德国(Berlin pictures)等地的生活。
他选择的场景可能会变化,但在他的项目中,仍能找到类似的精神,比如在乡村集市(Carnival)、公路旅行(Past K-Ville)或儿童营地(Summer camp)中。早在同理心成为企业用语之前,Steinmetz的影像总能捕捉到永恒而富有同情心的瞬间。这些画面让你再次凝视,突然意识到隐藏在普通人日常挣扎中的魔法。
他的叙述,如果有的话,是由细节和他巧妙运用的黑白色调所孕育。大多是内省的,有时带点幽默,具有社会责任感而不说教,情感丰富而不做作。他独特的技巧总是服务于他的主题,而不是相反。
他作品中深厚的美国风味与南方人物如小说家William Faulkner的名字联系在一起。在某种程度上,Steinmetz的作品更重视艺术创作本身,而非艺术家,就像Faulkner曾写过的:“不要成为‘作家’,而要不断写作”。
限量版仅发行500册,已售罄。书籍保持全新、未读状态。
波兰的Ars Cameralis节正通过在Sosnowiec的Schoena Palace Museum举办的回顾展,重新审视Mark Steinmetz的生平与作品。‘Taken From Light’由Misha Kominek和Marek Zieliński策展,展出约140幅黑白照片,涵盖了他整个职业生涯。
为了补充那份回顾,《Taken From Light》也是由柏林的Kominek Books出版的368页出版物,包括斯坦梅茨本人、旧金山现代艺术博物馆摄影策展人荣誉 curator Sandra Philips 和康涅狄格州米德尔顿Wesleyan University古典学教授Andrew Szegedy-Maszak的文本。
艺术史充满了普通人在日常活动中的场景。人类几乎尝试了各种方法来捕捉那种日常的感觉,并在此过程中加入了新的技巧和视角。随着摄影的出现,记录生活变得不再那么困难,直到它展现出自身的局限。随后,关于相机与现实如何相处,以及照片是反映还是修改周围世界的讨论便永无休止。
那是在自拍杆和应用程序出现之前的很久以前了。但到了2024年,这一切仍然归结于摄影师如何接近他们所关注的主题。介绍一下Mark Steinnmetz,他几十年来一直用精彩的黑白照片描绘匿名的人物和地点。主要是在他居住过的美国郊区和南部城镇四处走动,眼睛保持对意外事物的敏锐观察。
在不打扰的情况下,Steinmetz 小心翼翼地选择他遇到的情侣、孩子和人物。无论是在公园里还是在移动中,无论是在玩乐还是无所事事,或是小群体中,或是独自一人,他都会当场拍摄他们,未曾了解他们的故事。但远非冷漠,他对他人生活瞬间的随机剪辑总能制作出亲密而揭示性的书籍或展览。这种诗意的品质也体现在他所描绘的涂鸦、树木、房屋或道路上。
他的对街头摄影师Garry Winogrand的钦佩之情最初让他来到洛杉矶,在那里开始了他的美国南部三部曲:South Central、South East 和 Greater Atlanta。自九十年代以来,Steinmetz一直定居在佐治亚州的雅典,也曾描绘法国(France 1987 或 Paris in my time)、意大利(Insieme 或 Tuscan trees)和德国(Berlin pictures)等地的生活。
他选择的场景可能会变化,但在他的项目中,仍能找到类似的精神,比如在乡村集市(Carnival)、公路旅行(Past K-Ville)或儿童营地(Summer camp)中。早在同理心成为企业用语之前,Steinmetz的影像总能捕捉到永恒而富有同情心的瞬间。这些画面让你再次凝视,突然意识到隐藏在普通人日常挣扎中的魔法。
他的叙述,如果有的话,是由细节和他巧妙运用的黑白色调所孕育。大多是内省的,有时带点幽默,具有社会责任感而不说教,情感丰富而不做作。他独特的技巧总是服务于他的主题,而不是相反。
他作品中深厚的美国风味与南方人物如小说家William Faulkner的名字联系在一起。在某种程度上,Steinmetz的作品更重视艺术创作本身,而非艺术家,就像Faulkner曾写过的:“不要成为‘作家’,而要不断写作”。

