Glenn Miller, Fats Waller, Benny Goodman, Gershwin / Ambrose - From “Moonlight Serenade” to “Rhapsody in Blue” (17 records) - 78 RPM 虫胶记录 - 1927

一组精心策划的17张英国压制的78转唱片，涵盖了1920年代末至1950年代末，专注于爵士、摇摆乐和舞曲乐队经典作品。

亮点包括国际知名人物如 Glenn Miller、Fats Waller、Benny Goodman、George Gershwin（通过 Ambrose）和 George Shearing，以及英国的重要人物，包括 Ambrose、Ted Heath、Nat Gonella 和 Harry Roy。

该精选集平衡了具有里程碑意义的录音和具有历史重要性的辅助唱片，提供了美国和英国爵士乐对英国壳牌唱片生产的强烈影响的全面概述。唱片状况为VG+至EX。

格伦·米勒及其管弦乐队——《美国巡逻队 / 月光小夜曲》—— HMV B.D.5942——英国——约1940年
一个决定性的摇摆时代搭档，也是二十世纪最具辨识度的唱片之一。American Patrol 以清晰精准和军乐般的动力向前推进，展现了米勒紧密训练的合奏和节奏自信，而 Moonlight Serenade 则呈现了标志性的单簧管引领的主题，成为他名字不可分割的一部分。这是一张具有深远文化影响的经典唱片，其影响远远超出了爵士乐收藏的范畴。

Ambrose 和他的乐队——《蓝色狂想曲》/《蓝色狂想曲（续）》——Decca F.5454——英国——1935年
一支雄心勃勃的英国舞蹈乐队改编的Gershwin的现代杰作，唱片两面都进行了演绎。在Embassy Club由Bert Barnes弹钢琴录制，这个版本兼顾交响乐的宏伟与节奏的严谨，将音乐会厅的现代主义转化为舞蹈乐队观众易于接受的形式。这是Ambrose最具艺术意义的录音之一。

“Fats” Waller 及其节奏——《Shortnin’ Bread》 / 《我非常好的朋友牛奶送货员》—— HMV B.D.1218 —— 英国 —— 约1935年
来自Waller巅峰时期的欢快组合，融合了感染力强的节奏驱动力和轻松的幽默感。Shortnin’ Bread充满了俏皮的摇摆和器乐活力，而My Very Good Friend the Milkman则展现了Waller在喜剧时机和旋律魅力方面无与伦比的天赋。这是一个典型的爵士演奏技巧的典范，却以纯粹娱乐的形式呈现。

Benny Goodman 六重奏 – Ain’t Misbehavin’ / China Boy – Parlophone R.3014 – 英国 – 约1946年
这是古德曼经典的小组作品，突出显示了他六重奏形式的优雅与精准。Ain’t Misbehavin’ 以轻松的复杂感和抒情的沉着展开，而 China Boy 则带来更锐利的节奏感和合奏的互动。这是一张战后英国的杰出唱片，浓缩了古德曼对摇摆乐和小组合奏爵士的影响。

Red Nichols 和 His Five Pennies – Ida！像苹果酒一样甜 / 感觉不到痛 – Brunswick 3626 – 英国 – 约1927年
一对重要的早期爵士乐组合，展现了Nichols紧凑、结构紧密的乐队风格。Ida！以清晰的演奏和前行的动力闪耀，而Feelin’ No Pain则放松下来，呈现出更为流畅的狐步舞节奏。作为美国热爵士传入英国观众的历史性例证，这一组合在该音乐类型的形成时期具有重要意义。

George Shearing Quintet – Bop, Look and Listen / September in the Rain – MGM MGM.235 – 英国 – 约1949年
一次具有标志性的Shearing早期发行，展现了带来国际声誉的五重奏风格。Bop、Look and Listen反映了现代爵士的清晰度和节奏的轻盈，而September in the Rain则展示了Shearing精致的和声技巧和都市风格的摇摆。这是战后英国现代爵士的一个里程碑式唱片。

Ted Heath 和他的音乐——Swingin’ Shepherd Blues / Runnin’——Decca F.11000——英国——1958
一张强劲的英国晚期大乐队唱片，展现了希思对现代摇摆乐的持续热情。《Swingin’ Shepherd Blues》提供了一个抛光的蓝调基础框架，而《Runnin’》则以当代的能量和精准的铜管编写推动前进。这是希思在将大乐队爵士乐持续推向20世纪50年代末的重要见证。

Les Paul / Les Paul 和 Mary Ford – 见见 Mister Callaghan / 拽我入怀，紧紧抱我 – Capitol CL.13793 – 英国 – 约1951年
里程碑式的国会大厦组合，连接了乐器创新与人声流行的亲密感。Meet Mister Callaghan 展示了Les Paul的技术才华和节奏创新，而 Take Me in Your Arms and Hold Me 则体现了二人组在多轨人声和吉他方面的开创性应用。这一作品在录音技术方面具有历史意义，影响深远。

Harry Roy 和他的乐队 – 古巴皮特 – 伦巴 / 关于迪克西的传闻是真的吗？ – Parlophone F 482 – 英国 – 约1939年
一段来自梅费尔酒店的多彩的1930年代末酒店乐队表演。‘Cuban Pete – Rumba’反映了当时对拉丁节奏的迷恋，而‘Is It True What They Say About Dixie?’则回归美国流行歌曲的领域，以精致的英国舞曲乐队风格演绎。

Nat Gonella 和他的小号手——摇滚椅 / 当你微笑时——Decca F.3292——英国——约1934年
一对温暖而引人入胜的1930年代中期Decca组合，展现了Gonella悠闲的小号风格和亲切的歌声。Rockin’ Chair以低调的爵士魅力展开，而When You’re Smiling则散发出乐观向上的气息。这是英国爵士乐个性受到美国影响塑造的一个重要典范。

Sam Lanin的舞蹈管弦乐队 – 《跳舞的铃鼓 / 哈利路亚》 – Imperial 1818 – 英国 – 约1927–28
英国早期的一种美国舞蹈乐队风格的示例，将新颖的节奏与带有爵士色彩的流行素材相结合。Lanin的乐团提供了精湛而充满活力的表演，展示了在1920年代末舞蹈热潮期间，美国爵士乐风格如何被改编以适应英国市场。

泰德·刘易斯及其乐队——《月光狂热》（那时你已离去）/《晚安，华尔兹》——哥伦比亚5485号——英国——约1928年
一种对比鲜明的1920年代末期组合，将带有爵士色彩的狐步舞情感与更为流畅的舞厅华尔兹相结合。Moonlight Madness体现了Lewis独特的新颖乐句，而Good Night, Waltz则提供了一首温柔的舞厅闭幕曲，典型地反映了当时不列颠哥伦比亚地区的音乐特色。

Sid Phillips 和他的乐队 – 加拿大风趣 / 甜美的乔治亚布朗 – HMV B.10015 – 英国 – 1951
这是20世纪50年代早期英国摇摆复兴的典型例子。Canadian Capers带来快节奏的合奏演奏，而Sweet Georgia Brown则以明亮的战后自信重新演绎一首爵士标准曲。具有代表性而非开创性，但在音乐上自信十足。

Kay Starr – 我是玩具还是宝藏 / 梦中的财富 – Capitol CL.14151 – 英国 – 约1952年
这是斯塔尔黄金时期一对精致的国会流行声乐组合。作品《我是一只玩具还是宝藏》在情感直率与管弦乐的克制之间取得平衡，而《梦想中的财富》则偏向华丽的浪漫主义。在战后流行声乐录音中具有重要意义，而非爵士创新。

Ted Heath 和他的音乐——Armen的主题曲 / Baby Doll——Decca F.10827——英国——约1954年
一款风格时尚的1950年代中期Heath作品，鲜明对比戏剧性的管弦乐色彩与轻松的摇摆。Armen’s Theme 展现了Heath在大胆编曲方面的才华，而 Baby Doll 则展现了流畅的节奏感。这是他唱片目录中次要但制作精良的一部作品。

Ted Heath 和他的音乐——《Obsession》——Decca F.9881——英国——约1953年
一场紧凑的现代大型乐队表演，由坚持不懈的节奏和锐利的铜管声部推动。Obsession 展示了 Heath 对受爵士乐影响的创作的投入，尽管其影响力不及他最著名的录音作品持久。

Hal McIntyre 和他的音乐——Noble Fred 在 Chantal——Decca F.9881——英国——约1953年
一场有能力的美国摇摆演出，面向英国市场，融合了充满活力的合奏编排与易于接受的舞曲乐队动力。音乐上可靠，但主要具有背景意义，代表了主流大乐队摇摆的最后几年。