屏风 Byôbu “野马”，狩野派，江户时期，19世纪——日本 - 纸, 真丝, 软木 - Kano - 日本 - Late Edo period

卓越且独特的日本六扇折叠屏风（byôbu），描绘了一幅细腻优雅的场景，展现了野马在自然环境中的奔跑。作品采用墨水和水彩在桑树纸上精心绘制。细致的漆木框架配有金属五金件，既保护作品又提供支撑，还配有米色缎面绣花边框，点缀金色小花，顶部和底部的金边增添了作品的存在感和光彩。这件作品可追溯至19世纪末的江户时代（1603-1868）。

这幅美丽的屏风画的主要主题是一幅宁静的画作，风格属于狩野派。笔触的风格、柔和的色彩运用以及宁静的氛围，结合自然元素的影响，是像狩野派这样以细腻表现自然闻名的传统流派的特色。画中展现了十匹野马在冬季景色中奔跑，背景是光秃的树木、小灌木和巨大的岩石。有些动物在吃草，有些在奔跑，还有一些聚集在一起休息。

在日本文化中，马是艺术中的一种流行形象，尤其在风景画或动物肖像中。它们具有深远的象征意义，贯穿历史和各种艺术传统。它们的表现不仅唤起美丽与优雅，还与精神、文化和社会意义紧密相关。

这些动物传统上被视为力量、高贵和地位的象征。在武士的背景下，尤其是在封建时期，马匹对武士来说至关重要，因为它们不仅代表战场上的机动性和敏捷性，还象征拥有高品质马匹的武士的声望。它们常在与贵族或武士精英相关的画作和屏风上被描绘，骑马技巧也是技巧和荣誉的象征。

它们也与速度、能量和敏捷性相关联。常常被描绘在动态运动中，传达出速度和冲劲的意象。

在日本神话中，马与神圣有着特殊的联系。人们相信它们是神的交通工具和灵魂的使者。它们也象征着保护。人们相信马具有保护人们免受邪灵侵害的力量。在神道教中，马是一种神圣的动物，被用作神（kami）的坐骑，并与好运和商业相关联。

在风景画中，马常作为自然环境的一部分出现，象征着人类、动物与自然之间的关系。这种联系反映了日本对自然和万物和谐的审美敏感性。在这个背景下，马也象征着自由和自然之美，突出自然与生命之间的宁静共存。

它被展示为加纳派（Kano-ha）艺术的杰出典范，因其对马的细腻描绘以及采用朴素的色彩方案和宁静的氛围。加纳派是日本最具影响力和历史悠久的艺术传统之一，主要活跃于室町时代（1336-1573）至江户初期（1603-1868）。该派由加纳正信（Kano Masanobu，1434-1530）创立，并一直是日本主要的绘画流派之一，直到19世纪。其风格和技法主导了皇室和武士阶层的绘画作品。

该学派的绘画深受中国绘画传统的影响，尤其是在用墨方面，这在日语中被称为suiboku-ga。这一技法仅使用墨和水，色调非常有限，强调质感和阴影，营造出一种朴素而庄重的风格。其主要题材包括山水画、历史场景、花卉和动物题材。

在江户时代，Kano画派的成员受到德川将军和皇室的高度评价。该画派的艺术家接到委托，创作大型作品，包括屏风、门扉面板以及宫殿和寺庙墙壁上的绘画。这巩固了他们作为宫廷官方画家的地位。虽然该画派以单色墨绘闻名，但金箔的使用也很常见，尤其是在屏风、挂屏和其他装饰作品中，背景常用金色，细节则用彩色装饰。

关于构图，他们强调平衡与对称。然而，随着时间的推移，学校的一些成员开始尝试更自由的方式，但始终遵守日本传统美学的规则。



技法：水彩和墨水在桑树纸上
野马
时期：大约在1850年，江户时代末期（1615-1868）
风格 / 学派：Escuela Kano
原产国：日本
来源：重要的法国私人收藏
根据其年代和使用情况，状态良好。
总尺寸：176 x 365 x 10 厘米。