Vanessa Winship - Mapfre exhibition catalogue (still in shrinkwrap) - 2014

Vanessa Winship 展览在 Fundación Mapfre 的目录。

自90年代以来，Vanessa Winship（英国巴顿-厄普-亨伯，1960年出生）在那些在集体想象中与不稳定性和最近历史阴影相关联的土地上进行创作，同时也与边界和身份的易变性相联系。她的摄影作品大多为黑白，显示出她有意远离“报道”式摄影的想法；正如艺术家本人所说，这种形式选择是一件“了不起的抽象工具，能让我们在时间与记忆之间穿行”。

此次展览以按时间顺序呈现她作品中各个系列的方式，精选188张照片，作为一次旅行式的回顾。

系列《Imagined States and Desires. A Balkan Journey》（想象中的状态与欲望：巴尔干之旅）是在1999年至2003年间于阿尔巴尼亚、塞尔维亚、科索沃和雅典进行拍摄，被视为她摄影视野成长的关键一步，同时也是她决定摆脱时事报道或单纯纪实摄影的转折点。

2002年，Vanessa Winship 移居到黑海区域，随后八年间穿遍土耳其、格鲁吉亚、俄罗斯、乌克兰、罗马尼亚和保加利亚。该地区的作品孕育出她最为人熟知的系列之一《Black Sea: Between Chronicle and Fiction》（黑海：编年史与虚构之间）。

系列《Sweet Nothings: Schoolgirls of Eastern Anatolia》（甜蜜的无声：东安纳托利亚的女校生，2007）是一组来自东安纳托利亚农村地区的女童肖像，邻近格鲁吉亚、亚美尼亚、阿塞拜疆和伊朗的边界。

格鲁吉亚，另一片被黑海环绕的区域，是《Georgia. Seeds Carried by the Wind》（格鲁吉亚：风携带的种子）的拍摄地，Vanessa Winship 在2008至2010年间进行创作。该系列核心在于通过肖像进行反思，具体研究作者在现场遇到的面容。

2011年，Vanessa Winship 荣获享有盛名的 Henri Cartier-Bresson 摄影奖。她因该奖项而获得的项目催生了《She Dances on Jackson. United States》（她在杰克逊广场起舞。美国，2011-2012）这一系列，标志着她对风景摄影的决定性兴趣的萌芽——这一类型逐渐成为她作品的重要领域。

在出发前往美国之前，Winship 在她的故乡哈姆伯河口（2010）从事创作，正是这一系列以此地命名。通过这一系列，我们再次见证到风景在她作品中的重要地位。

这一过程在她最新的作品《Almería. Where Gold Was Found》（阿尔梅里亚：金子之地，2014）中得到了大师级的呈现。此作再次确立了她作为风景摄影师的地位；尽管整部系列完全没有人物形象，且气氛寂静，但在每一张图像中，我们几乎都能听到那些曾踏足这些地方、被这股无形在场所裹挟的声音。