NOMADDAM - FLORENCE, APRIL 2023

装裱手绘，已准备好悬挂，附带真品证明。

我于2023年4月在意大利佛罗伦萨的Palazzo Vecchio，在艺术之城绘制了这尊著名的文艺复兴雕塑。佛罗伦萨被誉为‘文艺复兴的摇篮’，这里孕育了黄金时代的一些最伟大的大师，他们的遗产存在于每一个广场、建筑和街道中。这件作品让我着迷的是力量与柔软之间微妙的互动，邀请我们思考真正的力量是否可能藏于温柔之中。除了完美的比例和精致的细节外，我还试图用铅笔捕捉人物那浪漫而又强大的舞动。这幅画是我最喜欢的作品之一，因为它具有永恒和真实的特质，适合任何生活或工作空间。

这幅原始手绘（210 x 150 毫米）采用多种石墨铅笔，从4H到6B不等，并配合各种橡皮和阴影技巧，营造出深度和细腻的质感。它经过精心用保护性固定剂封存，以确保长久保存。

这幅画将以装裱好的状态送达，配有时尚的黑色相框，并附有真实性证明，二者一同放在同一个运输箱中。
它将采用专业、优雅且坚固的包装进行运输，以确保在运输过程中最大程度的安全。


The Artist :

https://nomaddam.myportfolio.com/home

这是一个Instagram链接：https://www.instagram.com/no.mad.dam/

Nomaddam 是一位荷兰艺术家和建筑师，常驻阿姆斯特丹，这座城市不断滋养着他的想象力和创造力。从小，他就被电影所吸引——他认为电影是所有艺术形式的巅峰。电影，以及在一定程度上戏剧，编排人体与空间之间关系的方式，深刻影响了他的建筑观和对视觉叙事的理解。

绘画最初是Nomaddam用来捕捉瞬间和生活中亲密场景的方式——对他观察到的世界情感的本能反应。虽然他曾短暂就读于美术学院，但那段时间很短。他的老师们察觉到他分析性的方法与学院强调无限创造力之间的紧张关系，鼓励他转而学习建筑。虽然他选择了那条道路，但他对绘画的热爱从未消减。随着时间的推移，绘画不仅仅是一种表达方式——它成为了他重新连接自我的途径，一种静静的必需品，而非单纯的创造性放纵。

今天，Nomaddam 在他的工作室里长时间沉浸在画作中。这些孤独的时刻带给他平静与专注，让他扎根于自己的世界。事实上，孤独已成为他艺术作品的核心主题——描绘日常生活场景，捕捉人们独自思考时的静谧反思。无论是一位夜晚在厨房独自抽烟的女士，一对静静共浴的情侣，还是一位在拥挤地铁中沉思的男子，他都努力通过微妙的手势、目光和情绪来唤起他们的内心世界。

作为一名建筑师，他的职业常常带他走遍世界，展现不同文化和情感风景的片段。每座城市、每次邂逅都成为灵感的源泉——人们、地点和氛围，都被他随身携带的A5速写本所捕捉。这种格式让他可以随时随地绘画——在火车上、咖啡馆中，或是在项目现场之间，保存那一刻的亲密与即时感。

Nomaddam的作品探索心理健康、人际关系和情感脆弱性等主题。他特别关注作品中人物的眼睛、手势和姿势，总是在寻找那些藏在表面之下的故事。