René Mels (1909-1977) - Atelier du sculpteur - 1950

艺术家
René Mels（1909–1977）——比利时

雕塑家工作坊
技术：油画在纸上
尺寸：63 × 47.5 厘米
签名并注明日期：1950年，签名和日期在底部
日期：1950
状态：保存良好
框架：未受管理的销售

手写铭文：在背面，用铅笔，似乎指向一个工作坊（部分可辨认的提及）

作品描述

这幅1950年创作的纸上油画描绘了一幕结构化的室内场景，由风格化的人物和暗示雕塑形态的体积组成。空间的布局、庞大轮廓的物体以及某些人物庄严的姿态，暗示可以将场景解读为一个雕塑家的工作室，这是现代艺术家常用的主题，以一种综合且构建的方式进行探索。
形状故意简化并采用平面处理，赋予整体一种几乎具有建筑感的尺度。色彩调色板平衡而细腻，结合了灰蓝色、赭石色、棕色和明亮的黄色，营造出深度与表面之间和谐的游戏。笔触坚实、掌控得当，同时保持一定的自由挥洒。
这件作品以其构图的清晰度以及可辨认的形象与形式结构之间的张力而著称，这也是1950年代初 René Mels 在塑造性研究中的特色。

艺术背景

在1950年代的转折点，René Mels处于其艺术生涯的一个关键过渡阶段。虽然尚未完全放弃具象表现，他开始朝着形式的简化和空间的严密结构方向发展，预示着他向抽象艺术的演变。

工作室场景，无论是真实的还是暗示的，为梅尔斯提供了一个理想的框架，探索体积、块体与节奏之间的关系，而不局限于叙事主题。这件作品充分体现了这一方法，在这里，构图优先于描述，而人物成为一种独立的塑性元素。

勒内·梅尔斯（1909–1977）传记

出生于Herent-lez-Louvain，René Mels在鲁汶学院、布鲁塞尔接受培训，随后在La Cambre继续深造。作为战后比利时艺术界的重要人物，他是比利时青年绘画（Jeune Peinture belge）以及抽象艺术（Art Abstrait）团体的成员。
他的作品逐渐从表现主义和结构化的具象转向简洁的抽象，基于严谨的结构与色彩敏感度之间的平衡。他于1977年在Woluwe-Saint-Lambert去世，留下了一件以其连贯性和诗意深度而闻名的作品。

这件1950年的作品是雷内·梅尔斯中期作品的一个重要例子，结合了风格化的形象、空间反思和形式平衡的追求。可能暗示雕塑家的工作室，增强了其在艺术家作品中的象征意义和历史价值。