Edward Hopper (after) - Automat - Offset lithography - Licensed print - 2016

爱德华·霍普的平版印刷(*)
作品“Automat”的再现，由Hopper于1961年创作。
德国制造的高克重哑光数字保存纸（250 g/m²）豪华版，采用无酸、无氯木浆制成。
印刷已授权，由 McGawGraphics, Inc. USA 发布

- 纸张尺寸：51 x 61 厘米
- 图案尺寸：41 x 51 厘米
- 状况：极佳（这件作品从未装裱或展出，一直保存在专业的艺术文件夹中，因此以完美无瑕的状态出售）。

作品将被小心处理并装入加固纸箱中。寄送将提供带追踪号码的认证。

运输将包括价值最终作品的运输保险，若发生丢失或损坏，将全额退款，买方无需承担任何费用。

美国画家爱德华·霍普是20世纪写实主义的主要代表之一。尽管在他的大部分生涯中，他的绘画作品未受到批评界和公众的关注，并且他不得不作为插画师谋生，但如今他的作品已成为现代生活和社会的象征。
他曾在纽约艺术学院学习，师从William Merrit Chase和Robert Henri。他多次前往欧洲旅行，从很早开始就对欧洲的文化和艺术产生了浓厚兴趣，尤其是对Edgar Degas和Édouard Manet的作品感兴趣。从1910年起，他在纽约永久定居，住在华盛顿广场的家中，只有在每年夏天前往新英格兰度假时才会离开，从1930年起，他一直在Cape Cod居住，并在那里建了一所房子。1924年，他与Jo Nivison结婚，她不仅多次为他作模特，还在一生中详细记录了他的作品。他的艺术创作相对较少，因为他是一个行动缓慢、沉稳的画家。起初，他与所谓的美国场景派（American Scene）有关，这是一个由多样化艺术家组成的群体，他们共同关注美国的主题，但很快Hopper发展出了自己独特的绘画风格。他的性格孤僻，形式简朴，这些特点在他的作品中得到了充分体现，作品整体以简化的现实表现和对现代人孤独感的完美捕捉为特征。通过他的画作，我们得以接近大萧条时期的美国，那段时期在他看来象征着现代生活的危机。
电影化的场景处理和光线的巧妙运用是他绘画的主要区别元素。虽然他也画了一些风景和户外场景，但大多数主题描绘的是公共场所，如酒吧、汽车旅馆、酒店、车站、火车，这些场所几乎空无一人，以突出人物的孤独感。另一方面，霍普通过强烈的明暗对比增强了戏剧效果。
到1930年，由于孤立主义的影响，他的声名大增，然而他的评论界的声誉真正开始提升是在他去世后，即1967年，那时他开始被公认为20世纪伟大的艺术大师之一，而不仅仅是美国写实主义绘画的典范。