Jean Piaubert (1900-2002) - Bagatelle

你好

我提供一幅签名为 PIAUBERT 的油画纸板画，创作者为 Jean PIAUBERT（1900-2002），这位艺术家在收藏界有名且身价不菲。该作品创作于二十世纪前半叶，在他因抽象时期而成名之前。此艺术家曾居住在巴黎 Boulevard Pereire 182 bis 号附近，靠近布洛涅森林，并创作了源自当时 Bagatelle 花园的题材作品（参见同一时期、同样签名的另一幅类似画作，背面留有原始痕迹的照片第11号和第12号）。


我的画作展现了一幕午后晚些时候的郁郁葱葱、林木茂盛的场景，光线穿过树枝间的枝叶。自然光影在树干上形成明暗对比，横向自左向右掠过画面。还可注意到一个显著的对比：在这些高大、笔直的树干上，画材质较为瘦弱，露出树皮及木纹；而在枝顶的叶丛部分，上部采用极为厚重的涂抹，留下堆涂痕迹与浮雕般的纹理。整个植物群给人一种自然极其充盈、仍然生机盎然的感觉。

主导色调为深沉、柔亮的绿色，呈现出该艺术家独特质感的纹理，以及棕色与赭色，用以营造某种氛围——宁静但有时带着神秘感。穿过树木的光线如光泽般照亮草地覆盖的地面部分，呈现出延展的阴影游戏，引导视线走向画面的深处。透视以横亘的竖树干错落有致地排列构成，或斜或直，引导眼睛在林间空地与城市森林之间漫步。PIAUBERT似乎更偏好内省的氛围，而非对现实主义的严格再现。这种构建立足于20世纪的艺术探索，在那时，构图并非以再现现实为首要目标，而是对一天中某一时刻的艺术家画家所做的敏感解读。

轮廓有时模糊，纹理对比鲜明，柔和的光线显得黯淡。此作品属于自然主义取向，带有某种抒情气质。选择厚厚的质地增强了对自然的表现。这样的浮雕给人一种雕塑般的印象，体现出作品既重视艺术家的手势，也因此为其作品赋予了个性。

画框尺寸：46 cm x 38 cm (6 F)
作品尺寸：40.5 cm × 33 cm

位于布洛涅树林的正中心，Bagatelle 花园的建设在18世纪以创纪录的100天完成。正是在 château de la Muette——放荡之地——，朝廷的重大人物都会前往。‘Bagatelle’这个名字因此来自于这段风流往事。大部分20世纪被搁置，这些花园在1970年被彻底修复，如今不再与过去对该地的绘画描绘相同，例如由 PIAUBERT 签名的这幅画作，为作品增添了更多趣味。

在幻灯片结束时，我建议了解巴黎一家拍卖行对让·PIAUBERT作品的不同估价（照片 n°8），接着，我再提供同一拍卖行对这幅画作的估价（照片 n°9），最后给出其在国家博物馆展出的部分作品的非完整清单（照片 n°10）。


照片在自然光下以高分辨率（64 MB）拍摄，未经过任何后期处理。所呈现的图像质量将取决于各自的显示屏，以及将展出的房间照明情况。



这位艺术家的这幅真实且珍贵的纸板油画让人能够发现他最初的风格，后续发展成为众人熟知的抽象艺术。这件作品大约有一个世纪的历史，年岁虽长但状况完好，或许有一些不显眼的时间磨损。最近刚刚清洁过，随后涂上 Winsor & Newton 品牌的缎光抗紫外线清漆。该纸板油画由专业人士粘贴在厚度为 10 毫米的木板上，以便使其更牢固，并嵌入一个“floater frame”（漂浮框），在法语中被错误翻译为“caisse américaine”。这种木框型号较旧，曾经经过修复、粘贴、钉合和订带等处理，然后重新喷漆为黑色，边缘与前沿呈现半透明的森林绿仿铜绿涂层。框背部和内部为黑色缎光。这个框架现在非常坚固，且享有终身保修。

这组作品，已准备好悬挂，唤起在有助于冥想的自然环境中的一场神秘散步。