手镜- 镶嵌木制手持镜，索伦托，意大利 - 木 - Sorrento Grand Tour

这件物品的历史与欧洲贵族旅游的兴起以及19世纪下半叶意大利南部的工艺技艺息息相关。

历史背景：大旅行现象
这个镜子是被称为Sorrento Ware的生产的一个极佳例子，这种工艺起源于为了满足大旅行者日益增长的需求。在1870年至1910年期间，索伦托成为欧洲知识精英和贵族阶层（特别是英国、法国和俄罗斯）首选的目的地，他们渴望带回能够证明自己在地中海经过的精美物品。

这个物件属于为大旅行者打造的高端产品，是一种文化和贵族现象，在19世纪中叶至20世纪初的几十年间，将索伦托转变为意大利奢华镶嵌工艺的主要中心。

索伦蒂诺镶嵌工艺，也被称为Sorrento Ware，成为一种具有辨识度的审美语言，因其更具叙事性和风俗特色的特点而区别于米兰或佛罗伦萨的镶嵌工艺。

技术：镶嵌和隧道

使这个样本值得收藏的原因在于两种复杂且互补的技术的结合：

• 镶嵌工艺（Marqueterie）
中心场景并未被绘制，而是通过插入极薄的天然木片实现的。可以辨认出本地木材，如橄榄、橙子和柠檬，这些由深色背景（用焦油或类似乌木染色）形成的对比突出了它们的特色。

• 穿孔（穿孔技术）
相框和手柄都展现出精细的手工镂空雕刻，突显材料的脆弱性和工匠的技艺。这种技艺将日常用品，如镜子，提升为橱窗展示的艺术品。
图像学：乡村风俗主义

被称为“归田”的场景描绘了一对农夫夫妇骑着一头载满货物的骡子。对于收藏家来说，这个主题具有重要意义，因为：

反映出19世纪旅行者对意大利乡村生活的浪漫和理想化的视角。
展示出一种特定的南方风格，区别于米兰或佛罗伦萨的镶嵌工艺，它们更偏向几何或花卉图案。

这件作品保存状态极佳，镜面部分完好无损，中央镶嵌工艺清晰可见，且保留了其原始的光泽和色泽。

圆形镂空几乎完好无损，仅在一个内部元素（上部）有一小处缺失，这与该件的年代以及十九世纪镂空工艺的脆弱性完全一致。

重要的是要强调，这种轻微的瑕疵既不影响物品的结构稳定性，也不影响其装饰性阅读，而且在当时期的正品中经常可以见到，这些正品都是完全手工制作的。

整体保存状况良好，符合其类型和时期。镜子完好无损。中央镶嵌清晰可辨，具有同期的光泽。
圆形镂空几乎完好无损，内部一个部分（上部）略有缺失，这与该件的年代和工艺的固有脆弱性相符。这个缺陷既不影响结构的稳定性，也不影响装饰的可读性。

总体而言，这是一件保存良好、在技术和图像完整性方面罕见的典范。
技术艺术分析

稀有性与收藏价值

Traforo的脆弱性本身解释了完整或几乎完整样本的稀缺。在这种状态下幸存的碎片被视为对大旅行文化和索伦蒂纳制造业最后工业化时期的重要见证。

这部作品结合了两门高度专业的学科：

镶嵌（马赛克工艺）
中心场景具有风俗画风格，描绘了一对农夫和一头载满货物的骡子，构图唤起十九世纪坎帕尼亚的乡村世界。采用不同色调的木质精油，创造出一种无需颜料的绘画效果。

手动隧道
圆形边缘和手柄都呈现出由手工完成的精细镂空，展现了技术的高超。这种极其脆弱的工艺，是鉴别真伪的主要标志之一。
Iconografia

场景，有时被称为‘从田野归来’，是欧洲浪漫主义审美中的一个典型主题，理想化了地中海地区的乡村生活。对于‘Grand Tour’的旅行者来说，这些表现凝聚了对前工业时代南方的‘古老’形象。

木质本质识别：索伦蒂纳镶嵌工艺

色彩与材质分析确认了使用一种真正的‘植物调色板’，由地中海木材和水果木材组成，这在19世纪末到20世纪初的索伦蒂诺地区的生产中非常典型。场景的绘画效果并非通过颜料实现，而是通过所用木材的天然色彩来表现。

1. 主结构（镂空边框 + 手柄）

浅色木材，蜂蜜金色调，纹理细腻。

木材：橄榄（Olea europaea）
在索里纳镶嵌工艺中具有传统特色，因其在雕刻方面的灵活性和自然光泽而闻名。它可以进行极细的切割而不碎裂。

Medaglione的背景（乡村场景）

深色表面，深邃，与人物形成对比。

木材：乌木或染色核桃木，使用沥青染色剂。
用于创建“戏剧性”底色并强调明暗对比。这种技术在索伦托非常流行，用于模仿乌木而不牺牲支撑材料的弹性。

3. 图像与人物（浅色调）

面部、手、轻便的衣服和动物的身体。

木材：Bosso（黄杨木）或柠檬
极细孔的精华，理想用于微小细节和微雕。它们可以准确读取对象的轮廓和光线。

4. 服装，中等暖色调的木柴/谷物束

淡色、橙色和棕色的色调。

木材：橙色、梨色或樱桃色
用于提供热量和色彩差异的果木，作为构图平面中的装饰元素，是地中海风俗画的象征性特征。

技术总结

镶嵌工艺与镂空工艺的结合代表了索伦托手工艺的最高水平，专为大旅行市场（约1880年至1900年）而制作。木材的自然调色板得到了完美保存，保持了原始的光泽。