Dikhotomy - Red Ecstasy - No Reserve - Unique Edition

独家限量版（1/1）——采用Giclée打印，印于350克棉布画布上，尺寸为50 × 70厘米。
图片本身尺寸为40×60厘米，四周留有5厘米的白色边距，便于整洁、专业的装裱，无需裁剪作品。非常适合装框或拉伸。作品背面由艺术家手签，并附有盖章印章和真实性证明（COA）。

/// "艺术品像是一个短路，介于所学与所被消费之间，身体被困在它无法控制的姿势中，图像几乎变得具有表演性，红色成为它自己的语言，讲述着过度、焦虑与快感，而不需要征得许可。"///

● 独一无二的收藏家体验——购买后，您将通过电子邮件收到一份数字证书。包裹内还会附上一张手签的印刷卡，以及一份包含完整艺术家信息和真实性证明的独家证书。

● 安全且环保的包装——将产品小心地卷入可回收的纸板管中，并放入坚固的盒子以提供额外保护。提供带追踪号码的保险运输。订单将在24至48小时内准备好。预计送达时间：欧洲地区3至5个工作日，国际地区5至7天。

关于艺术家：
由Nando López创作，巴塞罗那的数字艺术家。受广告设计培训，他在广告公司和设计工作室开始了职业生涯，随后完全转向时尚插画，并与国际知名品牌合作。

关于Dikhotomy项目：
在过去的四年里，Dikhotomy一直是一系列不断进行的数字拼贴和插图作品，毫不犹豫地将古典艺术与当代文化碰撞融合。艺术史的碎片与流行元素、视觉讽刺和文化批评交织在一起，既引发反思，也带来娱乐。

每一件作品都是手工数字编辑与人工智能工具（midjourney 和 recraft）相互碰撞的创意产物，融合了人性与技术。受波普艺术和城市艺术的影响，Dikhotomy 是对艺术界的故意戏仿，也是以全新视角审视它的邀约。

亮点

确认在瑞典Gamla Kraftstationen画廊举办个人展览，时间为2025年5月1日至9月28日。

即将举行的数字展览：“Lost in Alteration”将在数字地平线博物馆举办，时间为2025年10月25日至28日。

他的插图《我是耶稣》登上了《新闻周刊》（波兰版）的封面，进一步巩固了他的国际影响力。

除了在展览会和画廊展出外，他还与西班牙、法国、比利时和挪威的室内设计及概念店合作。


灵感：当代艺术、具象绘画、古典肖像、流行介入、食品意象、象征性番茄酱、过度姿势、视觉讽刺、时间的冲突、巴洛克美学、儿童肖像、惊讶的目光、张开的嘴、红色液体、克制的戏剧性、怪诞的消费、黑色幽默、文化批评、日常物品、现代象征主义、叙事绘画、视觉张力、正面构图、深色背景、笔触质感、对比鲜明的调色板、以红色为主的色调、概念艺术、欧洲美学、艺术史再混合、讽刺肖像、当代图标、表演性手势、令人不安的童年、混合美学、博物馆艺术、慢速绘画、圣俗冲突、可控的过度、收藏艺术、画廊肖像、博物馆画作、流行象征、消费批评、人体姿势、巴洛克式仿作嘲讽、混搭艺术、波普艺术复古、亨氏番茄酱、收藏艺术、博物馆肖像、晚期卡拉瓦乔、何塞·德·里贝拉、弗朗西斯科·德·苏尔巴兰、巴托洛梅·艾斯特班·穆里略、胡安·桑切斯·科坦、乔治·德·拉·图尔、米开朗基罗·梅里西、安东尼奥·德·佩雷达、晚期扬·范·艾伊克