Werner Büttner (1954) - Wo Man Ist, Da Ist Kaff

维尔纳·布特纳
无论身在何处，那里就有咖啡，1990
在 Yearling-Karton 250 g 上的双色木刻版画
50 × 37 厘米
第22版
正面签名并编号
含框架

“我们本来想画画，因为那时画画是被禁止的。”沃尔纳·比特纳在最近一次与画廊经销商布鲁诺·布伦内特的谈话中，回忆起他的艺术起点。被称为“陈腐的资产阶级媒介”的绘画在70年代末遭到诋毁。这本身就是一种叛逆的行动。尽管如此，1954年在耶拿出生、在城墙倒塌前移居西德的比特纳以及他亲密的伙伴阿尔贝特·厄伦很快就引起关注，最初是通过他自己组织的展览——与马丁·基彭伯格一起——在柏林、汉堡和杜塞尔多夫举行。后者的展览在约尔格·伊姆恩多夫的工作室举行——他是一个和他们一样会画画的人。画廊经销商马克斯·赫茨勒很早就支持比特纳。1982年在柏林的马丁·格罗皮乌斯博物馆举办的展览《Zeitgeist（时代精神）》和1984年在埃森福尔沃兰博物馆举办的《Wahrheit ist Arbeit（真理即工作）》使他在国内成名，也让他在艺术市场上变得更具吸引力。）
比特纳自1989年以来担任汉堡美术学院的教授。他的作品被收录在众多收藏中，如汉堡美术馆、卡尔斯鲁厄的 ZKM、法兰克福的斯泰德尔博物馆，以及汉堡的法尔肯伯格收藏。

作为 Werner Büttner 的一系列木刻版画《Blattern》的题名在1990年出版时，这位画家经历的一段激动人心、叛逆、耗费精力的时光宣告结束。与 Albert Oehlen 一同合作，也与同僚如 Martin Kippenberger 和 Georg Herold 一起，在70年代末和80年代初对艺术界掀起了不小的风暴。“Wo man ist, da ist Kaff”、“Hommage à eigene Fischsuppe”、“Dein Hirn in deinen Armen, so”——从对视觉简约、富有张力的题材的评论中，可以看出 Büttner 及其“伙伴”以讥讽的语气去面对世界以及其中的自信。常常讽刺性地升级到触及禁忌的程度。文本层面陪伴着 Büttner 许多作品。艺术家说自己偏好“格言式的表达、谜语般的言辞、那片小小的诗性灌木丛”。因此，解读的空间非常广阔。毫无疑问，如今人们仍然会被 Büttners 的创作引人进入思考游戏。